- 站内检索
- 发现检索
全部
图书
期刊
按文献类别分组
关键词
- 浅谈油画人物中的色彩
- 作者： 杨世东 来源： 大众文艺 年份： 2017 文献类型 ： 期刊 关键词： 固有色 色彩 主观色彩 油画人物
- 描述： 油画自从诞生之日起,就和色彩紧密的联系在了一起,油画中的色彩处理,直接关系到一幅油画的成败,所以历代画家都对画面色彩的处理非常重视。从文艺复兴时期巨匠达芬奇的代表作可以看出,当时的人物画主要以固有色为主,到了19世纪浪漫主义画家的人物作品中,开始出现了光源色和环境色的影子,之后的印象派画家把色彩的表现推向了一个高峰。近代,绘画流派五花八门,有借鉴印象派色彩的写实画家,也有一部分画家放弃了客观自然的色彩,以表现性色彩和装饰性色彩处理画面。油画人物经过了无数代画家的探索,到了现在仍有广阔的空间去探索。
- 谈色彩对比的表现作用
- 作者： 周楷 来源： 新美术 年份： 1981 文献类型 ： 期刊 关键词： 固有色 色彩写生 条件色 环境色 色彩关系 光源色 色彩组合 色彩教学 马蒂斯 色彩对比
- 描述： 目前在色彩的基础教学中,在有关介绍色彩写生基础知识的文章、教材中,分析对象的色彩关系,以及在谈色调的构成时,一般都只讲对象的固有色、光源色和环境色的相互关系。讲环境色是指周围物体色彩的反光而言。有的同志把这归结为条件色规律,看成是色彩教学的一个核心,看成是油画色彩的精华和特征。笔者认为这是值得商榷的。作为基本训练,重视光与色的关系,研究和掌握条件色的变化规律,固然是很重要的,但又是很不够和很不全面的。基本训练中如果过分强调这一点,甚至是有害的,会窒息学生的色彩个性和想象力,使学生缺乏创造力,在色彩的基本训练中,观察、分析对象的色调和色彩关系时,如果使学生从固有色概念的束缚中
- 工笔人物画的赋彩
- 作者： 陈望秋 冯一鸣 来源： 新美术 年份： 1983 文献类型 ： 期刊 关键词： 工笔人物画 固有色 工笔花鸟 美术工作者 条件色 妙造自然 罩色 装饰风 浅绛山水 随类赋彩
- 描述： 一、随类赋彩“随类赋彩”意指“随类”而赋以物体的固有的色彩,要在“类”字上着力。西洋画从“再现”自然出发,忠实于物体在不同光线下的不同条件色的复杂变化;而中国画则比较倾向于“写意”,强调相对稳定的固有色,以多种固有色的相互衬托,以固有色本身的浓淡变化去反映自然,并抒发自我(这两种观察方法和处理方法,都有它各自的功能与发展前途)。事实上,画面的色彩是画家凭借自然之色来抒发他内心感情的结果。
- 素描头像的特殊练习
- 作者： 李雄 来源： 中国美术教育 年份： 1998 文献类型 ： 期刊 关键词： 立体形象 固有色 训练方法 造型基础 形体关系 头部轮廓 形体结构 素描教学 轮廓线 雕塑
- 描述： 为了加快学生掌握造型能力和素描技巧,在素描教学中进行一些特殊练习非常必要。 素描特殊练习,是在常规的练习基础上采取一些特别手段,对学生进行的一种辅助训练。这些特殊练习主要有提白练习、单色水粉(油画)练习、非常规角度练习、仿雕塑练习等等。 特殊练习适用于有些造型基础的初学者,尤其适用准备报考美术专业的高中生。 我们知道,初学素描首先遇到的一个难题就是如何在平面的纸上观察、塑造具有三度空间的立体形象。有些学生虽然经过了一段时间练习,仍不能得心应手地画好素描。根本原因就是他们往往把作画用的纸仅仅看成了一张平面的纸,而没有把它想象成一
- 谈谈素描教学中的几个问题
- 作者： 丁任生 来源： 贵阳学院学报(社会科学版) 年份： 1991 文献类型 ： 期刊 关键词： 固有色 明度 同样大小 一幅画 素描教学 体积感 画中 视觉习惯 美术作品 视觉艺术
- 描述： 在许多学生的作业中,甚至在一些美术作品中,我们常常可以看到一些由于素描基本功方面的弊病而出现的问题,如:在体积感的表达上,物体的边缘“转”不过去,或物体的中心部分凸不出来,这样,导致了物体的厚度不够,将圆雕般的对象画成了浮雕式的;画面的空间混乱,背景退不到应有的深处,或者后面的物体挤入或嵌入到前面的物体之中去了;画中的几个物体,或一个物体的几个部分之间,在调子关系上相互冲突,花、乱、或其反面
- 工笔人物画的艺术特点
- 作者： 蒙甘露 来源： 贵州师范大学学报(社会科学版) 年份： 1998 文献类型 ： 期刊 关键词： 固有色 散点透视 画家 西洋绘画 装饰性 传统工笔人物画 中国画 艺术语言 工笔重彩人物画 中国工笔人物画
- 描述： 工笔人物画的艺术特点
- 色彩教学环节中的一个重要问题：色彩感觉能力的培养及其重要性
- 作者： 青蓝 来源： 北方美术 年份： 2003 文献类型 ： 期刊 关键词： 固有色 色彩课 水粉画 环境色 感觉能力 色彩关系 水彩画 重要性 培养 观察方法
- 描述： 水粉画以其独特的艺术特征和审美情趣而成为绘画艺术中的一个分支,或许它不像油画那样具有贵族般的华贵,但它在画坛上与水彩画一道具有一种清新淡雅之美。许多画家为其特有的艺术魅力所吸引,创作了许多不朽之作,极大地丰富了世界艺术宝库,同时积累了丰富的水粉画创作经验。德国画家丢勒[Albrecht Dürer](1471-1528)、英国画家桑德比(Paul
- 色彩教学环节中一个重要问题：色彩感觉能力的培养及其重要性
- 作者： 青蓝 来源： 北方美术(天津美术学院学报) 年份： 2003 文献类型 ： 期刊 关键词： 固有色 静物写生 客观感觉 水粉画 环境色 审美情趣 色彩教学 色彩感觉能力 观察方法
- 描述： 水粉画以其独特的艺术特征和审美情趣而成为绘画艺术中的一个分支，或许它不像油画那样具有“贵族”般的华贵，但它在画坛上与水彩画一道具有一种清新谈雅之美。许多画家为其特有的艺术魅力所吸引，创作了许多不朽之作，极大地丰富了世界艺术宝库，同时积累了丰富的水粉画创作经验。德国画