首页>
根据【关键词:情感因素】搜索到相关结果 46 条
-
油画棒写生技法介绍
-
作者:
佟安生
来源:
美术大观
年份:
1996
文献类型 :
期刊
关键词:
色调
色彩写生
情调
重要作用
油画棒
风景写生
表现因素
情感因素
绘画性
人物肖像
-
描述:
情调与色调色彩写生中的色调直接表现景物的情调,而情调对风景写生如同性格对人物肖像的重要作用。我们选择一个角落,除去形象的构图因素、情感因素、绘画性表现因素之外,最能引发作者表现欲望的正是情调的感受。而情调感受及表现又是支配上述几项因素的尺度。下面就上述问题具体谈谈油画棒这种工具在写生中其色调把握的几个例子。虽然未必能说清这个问题,但总比用文字说明形象
-
油画棒写生技法介绍
-
作者:
佟安生
来源:
美术大观
年份:
1996
文献类型 :
期刊
关键词:
色调
色彩写生
情调
重要作用
油画棒
风景写生
表现因素
情感因素
绘画性
人物肖像
-
描述:
灰色调的处理一幅色彩写生中,中间色即灰调是普遍存在,正是灰色调决定一幅画的性格,即总情调。如果是单一的色彩倾向的灰色,那简单得多,直接使用画笔中的灰色画笔就可以了。即使明度要求比画笔色彩本身暗些或亮些也不难。将黑色涂个底子再用灰色揉在上面就可以暗下去;将灰色画后再用白色揉在上面就可以亮起来。如果是多种色彩综合而成的灰调子,就有探讨的课题了。一般说,油画棒多层混合不会变污。但毕竟会使这块灰色调呈现丢魂状态。色彩倾向不明确对哪种色彩画都不是好现象。所以在判断灰色时首先要抓住主流不放,再适当地掺入些微妙的其他倾向,就能保留灰色的魂。一块灰色中,除主要倾向之外,其它色
-
聊画三则
-
作者:
郭润文
来源:
美术杂志
年份:
1994
文献类型 :
期刊
关键词:
油画语言
缝纫机
写实风格
艺术轨迹
艺术风格
艺术家
环境气氛
欧洲古典绘画
情感因素
中国油画
-
描述:
(一) 我的艺术轨迹简单而平凡。大学毕业那阵子,深感自己的基础还不够扎实,尤其是对油画语言和技法的掌握十分贫乏,因此,数年来我一成不变地钻研,其刻苦状态犹如功夫人的跌打滚爬、出家人的念功打坐。我从不避讳在很长一段时间内,把学习欧洲古典绘画大师技法作为最重要的事情来做。我认为中国油画太缺乏技术和技法这个油画表现的基础了,理应向大师们拜师问道,掌握其精髓,为我所用,以此改变中国油画先天不足的状态。 我钟爱于写实风格,一往情深。这个选择
-
“导入”的艺术
-
作者:
陶竞飞
来源:
伊犁师范学院学报(社会科学版)
年份:
1998
文献类型 :
期刊
关键词:
语文教学
艺术造型
首因效应
青少年学生
导入语
导入新课
京剧表演艺术
周敦颐
情感因素
爱莲说
-
描述:
定这个标题,曹老师说颇费了一些踌躇,很有一些惶恐,因为奢谈艺术,似乎是对艺术的亵渎.他又说,我要谈的“导入”——通过一番引导然后进入新课教学——这个环节很有必要作点艺术处理,姑且定题《“导入”的艺术》吧.曹老师说,我主张像写散文那样组织语文教学,写散文讲究布局谋篇,尤其认为写好开篇段很重要,故有“风头”之说.京剧表演艺术家很重视上场亮相动作,即上场后用富有雕塑感的艺术造型,集中而鲜明地突出剧中人物当时的精神状态.优美的亮相动作往往会得到观众的“碰头彩”,演员和观众很快进入兴奋状态,后边的表演大多进行得顺利.设若演员功底差劲,一亮相落个喝倒彩,即使后边花大力气也会留个大遗憾.曹老师认为,教师上一堂新课的“导入”部分和作家写文章的开篇,戏曲演员上场亮相动作一样非常重要,它有起头的作用,铺垫、烘托的作用,所以备课的时候一定要抓好“导
-
论具象油画作品的情感因素
-
作者:
崔雪冬
来源:
内蒙古大学艺术学院学报
年份:
2007
文献类型 :
期刊
关键词:
情境
语言
形象
具象油画
情感因素
-
描述:
再现和表现代表了具象油画家观察和描绘物象时的不同方法和运用语言时的不同趣味,目的是创造不同的画面情境来反映情感和精神力量。形象、语言、情境只是具象油画创作的形式因素。
-
试论情感因素在油画肖像创作中的作用
-
作者:
章瀚元
来源:
明日风尚
年份:
2018
文献类型 :
期刊
关键词:
艺术创作
情感因素
油画肖像
-
描述:
对于油画肖像创作而言,情感因素是创作中的源动力,是激发作者内心绘画的源泉。油画肖像作品创作是通过对人物肖像的刻画来表达作者的情感,也是通过绘画传达作者对所画对象的真实感受。情感因素在油画肖像创作中能够合理的运用是作品成败的关键。在其创作的过程当中情感因素是支撑着整个艺术实践活动的内在源动力。这种状态可以说是在整个绘画过程中一个情感流露与表现的主观意识。我们重视艺术家自我特有的情感因素,并且需要这种复杂的情感因素能够在画面中进行合理安排。在油画肖像创作中刻画的对象是客观存在的,本身就存在着独有的精神面貌与情感。但是对于艺术家来说推动创作的第一动力应是自己的情感因素,因为作者的情感决定了作品应该如何抒发情怀和寄托思绪,而不是照抄客观对象及本身的精神面貌与情感。油画肖像创作其价值的高低在于作者能否真实完美的将自身的情感与刻画对象的情感合理的融入于作品当中。
-
情感的表达——保罗·高更油画作品解析
-
作者:
尹琨
来源:
明日风尚
年份:
2017
文献类型 :
期刊
关键词:
绘画作品
氛围
色彩
题材
情感因素
高更
-
描述:
保罗·高更的油画作品始终追寻绘画的真实本质,画面中所呈现的情感成份耐人寻味,其多数作品以南太平洋热带岛屿的风土人情为题材,不被事物的表象所拘束,注重内心情感的表达。本文以高更油画作品中的情感表达为典型,从题材与情感的融合、色彩与情感的表现、氛围与情感的营造三个方面解析其作品的审美思想,旨在探寻后印象派绘画作品的创造力,并最终将其应用于现代绘画。
-
李晓林与他的写意油画
-
作者:
蔡宁
来源:
中国油画
年份:
2013
文献类型 :
期刊
关键词:
客观再现
油画刀
审美体验
中国画
色彩构成
作品
笔触
情绪自觉
情感因素
色彩对比
-
描述:
李晓林的油画用色概括简洁.时笔触狂放.时执油画刀当笔.采取刮、拉、挫等刀法直抒胸臆.塑造出的图形轻松而有意趣。每个画家的气质、爱好、审美不同.因而在对客观的描绘中定会将自己的主观审美体验和情绪自觉或不自觉地流露出来,而使客体的某些因素被强化或放大.或将另一些因素弱化。显然李晓林的油画作品.已不是对大自然的纯粹客观再现.而是将"逼真""肖似"和"惟妙惟肖"的写实.转向"取其意气所到""诗凭写意不求工"的写.他的油画作品常以调和为主的色彩构成.在间断错落的明暗分布中运用互补的色彩对比或互融.有灿烂而纯真的抒情意味.其作品感觉因素与情感因素交融.在技法上笔触阔略、明显.使画作具有温情、古典.柔美的情趣。这是他充分发挥中国画"写意性"和"抽象性".精心处理色调、空间、形体与动势等因素.从而达到的感染观众的艺术效果。
-
日本现代艺术的三个方面
-
作者:
刘志立
来源:
世界美术
年份:
1994
文献类型 :
期刊
关键词:
生命的特质
艺术家
日本文化
现代艺术
外轮廓
绘画
作品
情感因素
雕塑
个人世界
-
描述:
日本现代艺术的三个方面[日]馆 秋刘志立译自80年代以来,日本现代艺术已在许多方面得到广泛发展。已很难用单一内容来概括这种发展。尽管如此,这些诸多发展仍保留了只属于日本艺术的特征。我将讨论三位非常不同的艺术家,这三位艺术家都创造了令人瞩目的作品。我还...
-
随笔问“道”:在传统文化语汇中思考中国油画当代性革新表达
-
作者:
封振国
来源:
山花
年份:
2010
文献类型 :
期刊
关键词:
油画艺术
色彩
水乳交融
当代性
北方
语汇
艺术语言
情感因素
传统文化
中国油画
-
描述:
生长并生活在北方,对这里山山水水给予倾情,滋生于油画艺术语言,浓溢而绚丽的色彩,驾御强烈的情感因素,负载一些国学学子的文化情节,水乳交融的皴擦成艺术的话语。油画艺术语汇的意义是完美自然和心灵的佳话,凝结在静止的画