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根据【关键词:进步论】搜索到相关结果 9 条
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艺术何以有“史”——对方法论的一种询问
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作者:
陈莹燕
来源:
艺术与设计(理论)
年份:
2007
文献类型 :
期刊
关键词:
贡布里希
进步论
艺术史方法论
情境逻辑
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描述:
本文通过追问艺术为什么有一部历史,即——是绘画、雕塑、建筑被归为"艺术"这一类,并有一部自己的历史,这一个观念从那里来?二是艺术史的写作模式——即它的历史观念——从那里来,这样的两个问题,来讨论方法论与艺术史写作模式的关系。
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一切刚刚开始
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作者:
黄珊
Uumask
来源:
艺术与设计(理论)
年份:
2006
文献类型 :
期刊
关键词:
贡布里希
进步论
艺术史方法论
情境逻辑
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描述:
坐在我面前准备接受采访的三个人还是老样子:刘展一点肉都没长,仍然一副郊荒野瘦的气质;匡峻还是那双似笑非笑的眼睛;老谭显得很镇定,但会突然露出招牌大笑。一年前认识UNMASK的时候,他们已经从美院雕塑系毕业三年了,做着"既要做艺术品,又要在大众中流行"的双赢的梦。结果是在设计展上,人家觉得他们的作品不具备批量生产和流行的卖相,拿到艺术展上,又被严苛的批评家认为不够纯粹。今年7月首个个展的成功,多少把人们的目光拉回到三个人仍然是雕塑家的身份上。其实有精力就应该多尝试,更何况一切都只是刚刚开始。
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共享非凡品鉴乐趣 体验隽永经典魅力——2006马爹利非凡艺术人物盛典
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作者:
暂无
来源:
艺术与设计(理论)
年份:
2006
文献类型 :
期刊
关键词:
贡布里希
进步论
艺术史方法论
情境逻辑
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描述:
北京,2006年6月2日——法国著名干邑品牌马爹利在北京中国美术馆隆重举办2006年度"马爹利非凡艺术人物"盛典。当代油画家张晓刚,当代女性艺术家林天苗,新媒体独立艺术家王功新,中国先锋雕塑家展望以及法国摄影大师马克·吕布(Marc Riboud)以其非凡的艺术才情和独立的创意思维而深得马爹利的欣赏与推崇,被推许为2006年度"马爹利非凡艺术人物"。活动当天吸引了近800名媒体和来宾倘佯在由马爹利
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什么是当代艺术双年展?
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作者:
姚瑞中
来源:
艺术与设计(理论)
年份:
2006
文献类型 :
期刊
关键词:
贡布里希
进步论
艺术史方法论
情境逻辑
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描述:
放眼全世界,各式各样、琳琅满目的双年展约有三百个,若以类别区分,则包括绘画、版画、素描、摄影、陶艺、纪录片、雕塑、建筑、设计、动画……等,而专注于当代艺术的国际级双年展,平均一个月就有一个。这些遍布全球的双年展不但是艺术家摩拳擦掌、比划高下的舞台,更是各地艺评家、策展人及画商窥探全球艺术趋势的风向标。时至今日,策展人在世界各地挑选艺术家时,艺术家们大排长龙的奇景,或艺术家搭乘飞机赶场的景象,都时有所闻,好像入选双年展就代表了进入世界艺术舞台,名利双收指日可待。但双年展现象到底代表了什么呢?
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中东设计地图
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作者:
游正宇
来源:
艺术与设计(理论)
年份:
2006
文献类型 :
期刊
关键词:
贡布里希
进步论
艺术史方法论
情境逻辑
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描述:
伊朗德黑兰当代艺术馆该馆是伊朗当代建筑的典范,融合了伊朗传统建筑风格。馆外环绕着7000平米的雕塑公园,其中5000平米都是草地。该馆不仅收藏了众多伊朗当代艺术家的作品,像沙巴哈吉·贾纳尔(Shabahangi Jalal),哈米迪·贾瓦德(HamidiJavad),而且还收藏了大量西方19世纪末期起的当代艺术家作品,像毕加索、康定斯基、达利和安迪·沃霍等人的多幅作品。电话:+98 21 88955754网址:www.tehranmoca.com伊朗平面设计博物馆该馆从梳理、珍藏和发展伊胡平面设计史的角度,建立,该馆的网页设计在形式上很细致紧密,像波斯地毯。该馆收藏了很多伊朗从波斯王朝起的以众多材质呈现的平面设计作品,像金属、粘土、地毯等媒材。伊朗的现代平面设计兴盛于19世纪报纸和杂志业的繁荣,而在18世纪晚期,伊朗的现代平面设计已经以海报的形式存在。地址:德黑兰Felestin广场189号电话:98-21-66 952 072邮件:info@graphiciran.com网址:WWW.graphiciran.com
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新闻
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作者:
暂无
来源:
艺术与设计(理论)
年份:
2006
文献类型 :
期刊
关键词:
贡布里希
进步论
艺术史方法论
情境逻辑
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描述:
新英国艺术2006泰特三年展3月1日-5月14日泰特美术馆,伦敦这次展览的策展人是比·卢夫,她是苏黎世一家艺术机构的经理。她一共为本次展览带来了36位艺术家,作品集体展现当代艺术领域中"文化资源
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瓦萨利的艺术史观及其理论基础
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作者:
邢莉
来源:
南京艺术学院学报(美术与设计版)
年份:
2008
文献类型 :
期刊
关键词:
循环论
瓦萨利
模仿论
进步论
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描述:
瓦萨利第一次提出艺术有其历史,并认为这历史经历着一个不断进步和发展的过程,从而为其建立了一个从产生、发展到完善的模式。他将"生物循环论"引入视觉艺术领域,指出艺术由低级向高级、由不完美向完美发展的进程,在人类历史上是不断和反复出现的现象。瓦萨利用古代"模仿论"作为衡量艺术的再生和划分视觉艺术发展三个阶段的标准,从而使这一古代理论成为西方其后300多年中绘画和雕塑艺术的基本原则,为古典主义在西方传统艺术史上的正宗地位奠定了基础。
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卷首语
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作者:
暂无
来源:
美苑
年份:
2007
文献类型 :
期刊
关键词:
类核
中国艺术
进步论
企业形象设计
贾让
史料价值
作品
研究
油画
代写
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描述:
飞飞扬扬的大雪将一个暖暖的冬天阻隔在以往的日子里,厚厚的积雪下春风悄悄地抬了头,有条不紊,细细地向我们吹来。过去的一年里,在学校正确的办刊理念指导下,在编辑部同仁的努力下,在各位作者的支持下,在热心读者的关爱下,《美苑》获得了中国艺术类核心期刊和全国优秀社科学报的荣誉。这荣誉让我们欣喜,也让我们欣慰,更让我们奋进。
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作为构造的世界剧场——莫霍利-纳吉的雕塑观及其相关问题
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作者:
周博
来源:
世界美术
年份:
2017
文献类型 :
期刊
关键词:
构造
剧场性
总体艺术
雕塑观
进步论
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描述:
本文以莫霍利-纳吉的两本重要著作《新视觉》和《运动中的视觉》为核心,结合威廉·塔克的《雕塑的语言》和罗莎琳·克劳斯的《现代雕塑的变迁》,对莫霍利-纳吉的雕塑观进行了讨论。文章认为,纳吉深受"总体艺术"论的影响,这使他的思想和实践兼具多样性和系统性的特征。他对于雕塑发展的认识虽然具有进步论的特点,但他也能够创造性的把古典雕塑对光影和表现性理解融入到了他自己的作品中。正是这种对于价值判断的"相对性"而非"绝对性"的强调,使他的《光显示机:动态雕塑》在罗莎琳·克劳斯的分析中成为现代雕塑家中利用"剧场性"的一位先驱。事实上,莫霍利-纳吉远比学界将之作为"构成主义者"的简单归类要复杂得多。他的总体艺术思维方式帮他建构了一个多维度的大厦,当我们在对他的某一个维度进行批评时,又总是能够在他思考的另外一个维度上看到其思考的合理性。而且,纳吉总是力求把自己对于艺术的思考与这个时代所面临的种种现实问题和精神困境相联系,这就使他的雕塑观超越了一般意义上的技术论模式。