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- 为人们送去阳光与美:漫谈关维兴和他的水彩画
- 作者： 陈晓东 来源： 美术杂志 年份： 1994 文献类型 ： 期刊 关键词： 林海音 中国东北 水彩画 中国水彩画 国防科工委 鲁迅 美术学院 长白山区 马路画家 中国画
- 描述： 关维兴现任国防科工委专业创作员。他于1940年生于中国东北长白山区的一个小山村。他虽然是一个穷苦孩子出身,但他小小的年纪就有了一种用图像展现世界的冲动和欲望。后来终于从“马路画家”画进了美院附中,后又画入了鲁迅美术学院油画系。 他入鲁迅美术学院不久,罗马尼亚著名油画家博巴教授来华讲学。关维兴作为鲁迅美术学院推荐的两名学生之一到了浙江美术学院应考。他参加了两门功课的考试后,自认为有希望被录取。哪知博巴教授来后,就传出风声,说博巴不想要他(后来才知博巴看了他的履历
- 水墨风韵——论中国水彩画的意境
- 作者： 韦俊平 来源： 南方文坛 年份： 2016 文献类型 ： 期刊 关键词： 西方绘画 水彩画家 水彩画艺术 中国画艺术 中国水彩画 意境说 丢勒 水彩颜料 淡彩画 中国画发展
- 描述： 任何画种的发生一般都不是一个偶然事件,而是经历了一个漫长过程。西方绘画从淡彩画到油画,到水彩画发生虽是共时性的关系,但都伴随着文艺复兴的新潮和资本主义生产方式的形成与发展。水彩画最早缘起于德国,15世纪德国画家丢勒(Albrecht Dürer,1471—1528)的作品《小野兔》被认为是史上第一幅水彩画。受材料限制,18世纪,水彩画在英国才逐步发展完善,以一个独立画种的身份登上画坛。
- 周大正艺术年表
- 作者： 暂无 来源： 读者欣赏(理论版) 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 连环画 甘肃省 艺术研究 中国水彩画 美展 敦煌壁画 美术作品 美术展览 入选 油画
- 描述： 周大正艺术年表
- 论中国水彩画艺术特色及其发展前景
- 作者： 何启陶 来源： 浙江林学院学报 年份： 1986 文献类型 ： 期刊 关键词： 画家 中国水彩画 水粉 发展前景 艺术品 中国画 作品 画种 油画 艺术特色
- 描述： 面临伟大的改革时代,中国水彩画向何处去?走什么路才能不负时代重托?这是引人注目,发人深思的课题。本文从分析中国水彩画特色,回顾水彩画历史沿革,从介绍中外有代表性画家成果入手,深入阐述中西文化交流应以民族性为基点,在弘扬中华文化、振兴中国水彩中必须扩大题材内容的深刻内涵,倡导形式手法的独创性;同时,就习作与创作、写生与写意、艺术品与宣传品等相互关系,指出了当前存在的一些问题及发展水彩画的艺术途径。
- 中国水彩画在当代艺术语境下的创新发展
- 作者： 黄文静 来源： 环球市场信息导报 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 水彩画技法 西方绘画 中国传统文化 水彩画家 绘画语言 中国水彩画 艺术批评家 西方国家 审美标准 艺术语境
- 描述： 水彩画最早源自西方国家,以写实表现作为主要目的,可水彩画的颜料介质是水,呈现有别于油画的特色,进而成为自身所具有的绘画语言方式及审美标准。比起西方国家,中国的水彩画虽发展较晚,但是中国传统文化为水彩画的发展提供了丰富的东方土壤。西方的许多艺术批评家曾指出,"将来要依靠东方文化的精神来拯救西方艺术"。所以中国的水彩画家更应该珍惜优秀的传统文化。
- 广东省文史研究馆馆员 胡钜湛
- 作者： 暂无 来源： 岭南文史 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 馆员 美术教育 广州 水彩画艺术 中国水彩画 中小学美术 美术学院 广东省 专科学校 中国美术
- 描述： 男,1930年3月生,广东开平人。出身于华侨工人家庭,父、兄为美国公民。著名画家,美术教育家。广州美术学院教授,中国美术家协会会员,曾任广东水彩画艺术委员会副主任、广东水彩画研究会副会长、国家中小学美术科教材审查委员会委员。擅长水彩画、油画。1953年、1956年先后毕业于华南人民文学艺术学院美术系和中南美术专科学校绘画系;长期任教于广州美术学院,曾任广州美术学院教育系主任、硕士生导师;创建广
- 水彩画的厚重感与透明性
- 作者： 颉元芳 来源： 内蒙古艺术 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 透明性 特质 风格多样 更新观念 中国水彩画 厚重感 画面 作品 画种 油画
- 描述： 众所周知,近年来中国水彩画正以惊人的态势迅速发展,在提倡更新观念,力求创新与探索,促进水彩画风格多样化的主题下,在频繁的全国大展的感召下,水
- “革命年代”的小清新
- 作者： 孙冰 来源： 中国经济周刊 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 五六十年代 建国后 中国传统 中国水彩画 革命 传入中国 西学东渐 创作工具 作品 世纪初
- 描述： 水彩画是20世纪初随着西学东渐之风传入中国的，由于其创作工具、材料、技法、理念与中国传统水墨画有些接近，所以很快就在国内得到传播和发展。建国后，中国式水彩渐渐脱离西方的藩篱，达到了一个全新的高度，并产生了张眉孙、李咏森等一代中国水彩画大师。 但是，在20世纪五六十年代那个特殊的时期，水彩画并非“革命主流”，因为它并不如版画、油画那样，发挥着巨大的“宣传工具”作用。但也正因为如此，水彩画家们能够相对更为自由地选择创作的主题、内容，以及更为充分地表达真实的情感与思想。或许，在水彩中，我们能看到更真实的中国，找到“革命年代”难得的小浪漫、小情怀和小清新。 500余件经典水彩作品集体亮相 以张眉孙、李咏森、潘思同、雷雨等为代表的中国第一代水彩画家，在中国美术史上占据着重要地位。但是有些奇怪的是，他们的作品却极少在市场上出现，这在今天这个“什么都可以拿来炒”的艺术品市场中似乎有些奇怪。 直到500多件第一代水彩大师的作品集体出现，才终于让我们得到了答案：原来这些作品一直都被一位藏家所收藏，而且一直都没有出售过一件。 在即将于今年6月举行的上海泓盛春季拍卖会上，将推出“中国第一代先驱水彩画家经典遗珍专场”，一批罕见的中国第一代水彩画家的精品佳作将以一个标的举行拍卖，共计520多件。