- 站内检索
- 发现检索
全部
图书
期刊
按栏目分组
关键词
- 美核专家，中国养牛60年
- 作者： 路琰 苏睿 来源： 环球人物 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 中国革命 专家 养牛 夫妻 共和国 北京 圣诞节
- 描述： 决定去看一看。1948年，在宋美龄基金会的帮助下，她来到了中国，第二年，她在陕北一间窑洞里和改名为阳早的欧文结了婚。阳早在康奈尔大学学的是农牧专业，夫妇俩一起开始了新的事业——养奶牛。自此
- 友情无需鉴定
- 作者： 妞妞 来源： 晚报文萃 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 瓷瓶 藏品 认识 物件 收藏 交换 真品 朋友 专家鉴定 海选
- 描述： 他是个收藏爱好者，小时候就喜欢收藏，虽然不专业，可是很用心。他到中年时，大大小小的物件已经收藏了上百件，其中他最喜欢的是一个瓷碗，貌似年代久远的青花瓷，小巧精致，是他十几年前出差时在一个老城的古玩
- 西班牙马德里的重生记
- 作者： 暂无 来源： 万家科学画报 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 副主任 文化交流 六安市 清华大学美术学院 工业学院 专业委员会 安徽省 工艺美术
- 描述： ，它更是全球人均拥有最多棵树的城市。走到城市的东面，甚至有个面积极大而宁静的Retiro Park，公园从前是皇族专享，现在已开放让公众作休息之地。 Hospes Madrid就在Retiro
- 春日时尚
- 作者： 暂无 来源： 万家科学画报 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 副主任 文化交流 六安市 清华大学美术学院 工业学院 专业委员会 安徽省 工艺美术
- 描述： 又有了新玩多个动态照片与影片合成，还能利用手写文字抠图功能，将自己的亲笔签名加进照片或是影片中，制作个人专属的独一无二的影像。此外，EXILIMZ 5.0的高速，影像智能处理更具备ArtSoht
- 在建水，访古陶
- 作者： 暂无 来源： 万家科学画报 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 副主任 文化交流 六安市 清华大学美术学院 工业学院 专业委员会 安徽省 工艺美术
- 描述： 的鲜活创造。 始创于清道光年间的紫陶，是用碗窑村所特有的红、黄、青、紫、白五种不同颜色的泥土，泡水滤浆后配成了紫红色的陶泥，这样经特殊配比而有的陶泥可经受摄氏1，000度以上的高温烧结，或许
- 极客
- 作者： 暂无 来源： 万家科学画报 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 副主任 文化交流 六安市 清华大学美术学院 工业学院 专业委员会 安徽省 工艺美术
- 描述： 。还有“专业”人士不负责任地说，这款产品的出现，对于亚马逊、索尼、汉王等电子书厂家可谓一场灾难。 当然了，把以上三家电子书厂家相提并论本身，就是一件不那么靠谱的事儿。亚马逊的Kindle很成功，俨然
- “天王嫂”熊代林的两栖术
- 作者： 暂无 来源： 万家科学画报 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 副主任 文化交流 六安市 清华大学美术学院 工业学院 专业委员会 安徽省 工艺美术
- 描述： 物质。凭借着姣好的面容和玲珑的曲线的身材，熊黛林在99年参加模特大赛获得亚军，从而跻身中国模特界。 一度晋级为“中国十佳模特”。在T台上行猫步的感觉并不算差。初出茅庐的她曾在某次专访中表
- 日内瓦的奢侈与纯净
- 作者： 暂无 来源： 万家科学画报 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 副主任 文化交流 六安市 清华大学美术学院 工业学院 专业委员会 安徽省 工艺美术
- 描述： 撰文、摄影：罗天娟设计：周志勇★★★ 5、没有一只脚的椅子，纪念在战争中因地雷失去了脚肢的人们。6、联合国门前飘扬的各国国旗。7、雪山就在眼前，积雪常年不化。8、雪山小镇的生活，平凡而简单。9、第一位登上雪山的勇士雕像。10、橱窗设计颇具小资情调。11、巧克力商店设计得这样趣致。12、 LV的橱窗，有中国金丝雀的灵感。13、百达翡丽名表廊，每一只都是天价，最便宜的一款也价值上万欧元。 瑞士的日内瓦，城中的名店街，名表廊，古董艺术品行，动辄是天价之物，一点也不掩饰那种骄恣的物欲横流，老街上的建筑，大多是十七十八世纪留下的，一派古雅之风，望族的气度还是那样矜持，又带有一种流经岁月的贵气，那种奢侈感，是从祖上就有了。 让日内瓦名扬天下的莱蒙湖，因湖色之美更凭借了声色，湖畔的住宅，错落不同，安好静美，似乎从未有过打搅，让人感叹，上帝是否太恩宠这个地方。 转头之处，有点新式城区的样子，是联合国的集中地，广场上一个雕塑，是高高的断了一支脚的火椅了，这是日内瓦对战乱中伤残人士的纪念，无时不在提醒人们，瑞士这个中立国，倡导的永久和平，昭示世人永不要战争。 从城区驱车前往欧洲第一峰勃朗峰谷地小镇霞慕尼，一小时车程，雪山就在眼前，术屋和雪，让世界下子纯净了，无欲无想，简单就在一瞬间。这儿是滑雪名地，却小得只有万余人，小镇是一些小酒店和咖啡屋，不过一小会工夫，让人一下子从载满欲望，满眼炫耀，复归于最原始的平静，物质和精神，这样近，又这样远。 在小镇里闲坐，如若空谷之幽，天空，雪山，自然，唾手可得，呼吸一口，纯到人心静似水，忘记了渴望尘世的物质的眼神。不是大自然神来之手，就是冥冥之中，无语告诉我们：奢侈和纯净，全在人的感觉中懂得离欲望近时，适度空灵—下；与之太远时，又能触摸得到，不至于像雪山的水一样化去。 在奢侈和纯净之间，世间还有哪座城池，对比如此强烈，让人生起这样的感叹，就如日内瓦的莱蒙湖，清澈之极，却深藏至极。
- 北京VS台北 文创类商品PK赛！
- 作者： 暂无 来源： 万家科学画报 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 副主任 文化交流 六安市 清华大学美术学院 工业学院 专业委员会 安徽省 工艺美术
- 描述： 1、“过客”是pub，也是周边商品贩卖店，它的品牌没计概念清楚，相信会吸引不少观光客，设计里充满中国图案风情，尤其大量文字铺设，不厌其烦告知产品理念与品牌历史，看似是说明过多？但反而营造一种中文组合
- 涂鸦艺术生死论
- 作者： 暂无 来源： 万家科学画报 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 副主任 文化交流 六安市 清华大学美术学院 工业学院 专业委员会 安徽省 工艺美术
- 描述： 涂鸦的历史溯源 提起街头涂鸦，通常人们都会把它理解成美国嘻哈文化的一个分支，与说唱音乐，DJ，霹雳舞一样，起源于纽约市最穷困的街区布朗克斯区(The Bronx)。白上个世纪60年代开始，这里就被非洲裔及拉丁裔居民所占领，他们居住在条件简陋的贫民住宅区，外面是破败的街道和荒芜的杂草。这里是门人眼中的化外之地，是政府眼中的漠视之地，美国报纸常常不屑地将其称作“原始人的聚居地”，布朗克斯的黑社会帮派为了划分地盘，常在墙上歪歪扭扭地画上个帮派符，以至于将涂鸦者与原始人画上等号，成为不少人的先入之念。 在那个遥远的远古时代，人们可以随心所欲地在墙壁上挥洒性情，那些用野兽骨头刻下构图案，成为人类最隐秘的文化符号，更是研究远古生活与文明进程的标本。到了中世纪，一些文艺复兴时期的艺术大师，甚至把涂鸦当作人类对精神自由的一种追求，米开朗基罗，拉斐尔就曾在废弃宫殿上刻下自己的名字，达芬奇在《论绘画》中谈到，“出于直觉的随意涂抹，更利于唤醒沉睡的意识”。可随着纸张的普及，城市概念的崛起，壁画反倒成了不开化的标志，现代人仿佛已习惯于建筑物光洁的表面，任何一种对公共环境的攻击，都被视作反文叫的精神污染。如果布朗克斯的壁画永远停留在帮派标签的时代，想必涂鸦也不会被后世称作一门艺术，但随着1969年伍德斯托克的一声高喊，约翰列侬冲着白官唱的一支和平歌，那些受压制，受镇压的人们，开始有了勇气去需要自己的出口。 1971年，一个名为“TAKI183”的街头标识，“轰炸—了美国纽约的大街小巷，开始用一种寓反叛与自由为一身的形态，颠覆了人们对涂鸦的既定理解，吹响厂现代涂鸦艺术的号角，一门生长在“暗处”的艺术革命开始席卷街头。 轰炸城市的号角 1971年，纽约，一位每日往来于街头的邮递员Demetrius，用喷漆在墙上，门上，布告板上留下“TAKI 183”这几个字，“TAKI”是他的希腊文名字的简写，“183”则是他所在街区的街道号。这个标记迅即爬满了城市的每个角落，《纽约时报》饶有趣味地报道这位嗜好独特的反叛英雄。TAKI 183成为现代涂鸦的教父，他被称为街头的“writer”，他所塑造的签名被称作“tag”。这篇报道带给TAKI 183前所未有的知名度，同时也刺激了不少生长在街头的同龄人，他们纷纷效仿TAKI 183的反叛行为，纽约城的涂鸦运动大肆蔓延。 一批效仿者不满足于停留在静态的墙上，他们希望整个纽约城都能看到他们的痕迹，于是大胆地跑去地铁里撒野，让风驰的列车带着自己的涂鸦声名远扬。涂完城市所有干线的，被称作“AllCity”，意为城市的“统治者”，涂鸦覆盖涂鸦的博弈，则是争取统治权的一次次战斗。出于涂鸦越来越多，想要鹤立鸡群就越来越难，有人开始在风格上做文章，Stay High 149用片大麻叶取代了名字中的“H”，改变了原本千篇一律的字体；Phase发明了一种泡泡字体，开启了涂鸦的立体化历程；Super Kool 223解决了涂鸦的尺寸问题，他将喷量更大的喷头套在喷漆上，塑造出蔚为壮观的全车涂鸦；更有人淡化了文字的比重，将涂鸦内容扩展到卡通，政治口号，神怪形象上，作家变得更像画家，艺术的疆界一次次地被打破…… 那时的涂鸦者大多都不是职业艺术家，而是些无人知晓的街头少年，他们通常在深夜打游击战，与警察玩着猫鼠游戏。作品大多是偶然的，零散的表达，但却是在公共空间建立一个乌托邦的尝试。他们挑战了城市的秩序，暂时将公共空间“私有化”，颠覆了城市的既定功能；他们挑战了社会的秩序，让弱势群体也能喊出白已的声音，挑衅严格的意识形态管制；他们挑战了传统艺术的体制，匿名地出现在街头，而且是一种暂时性艺术，不为转变成商品，只为证明白已的存在。涂鸦所发出的杂音，令人们对貌似和谐的社会产生疑问与思索，但另一方面，它散发出的黑暗，危险，不免引起民众的好奇，困惑，甚至反感。它对城市景观的破坏，与匪帮，贫民窟的微妙连结，也让权力部门深恶痛绝。这是一场唯一牵扯到犯罪的艺术革命，这是一门在歧视中生长的艺术。 从地下到地上 涂鸦是美术馆门外的奇花野草，放荡不羁又撼人心弦，但却有不少画商从中嗅到金钱的味道，有不少艺术家从中看到登堂入室的可能。1973年，一家画廊展出了二十幅涂鸦作品，吸引了大批媒体关注，涂鸦首次进驻画廊，成为一门合法的艺术。嘻哈元老Fab 5 Freddy不仅爱玩涂鸦，更是史上最早的说唱歌手。70年代中期，他将一批涂鸦作家与说唱歌手组织起来，到纽约当时的朋克俱乐部演出，他想要向世人证明，如果朋克是最叛逆的音乐，那涂鸦则是最叛逆的艺术。这些演出与展览，不仅拉近了涂鸦与市民的距离，更将涂鸦与嘻哈乐紧密串联起来，为嘻哈文化奠定了视觉与听觉基础。他还与Lee Quinones，Futura等涂鸦大师在罗马，巴黎等地举办展览，开设画廊，将涂鸦的种子播向全球。1982年，Fab 5 Freddy担任制片的《Wild Style》让全世界都舞动在嘻哈的浪潮下，这成为嘻哈文化史上的一个里程碑，而原本位于地下的涂鸦也由此流入了嘻哈文化领域，堂堂正正地进入了艺术史。他常与涂鸦传奇Jean-Michel Basquiat，Keith Haring，波普教父Andy Warhol泡在曼哈顿的俱乐部里，构成纽约当时极富盛名的先锋艺术圈。 Jean-Michel Basquiat的作品涉及黑人遭受的歧视，城市生活的压力，对金钱的讽刺，对死亡的恐惧，他用涂鸦这个最边缘的载体，将艺术推向失控，消极的边缘，惊醒了占主导地位的美国白人艺术。Keith Haring的作品则抓住纽约城中令人吃惊的社会生活差异，用一种诙谐幽默的方式，将发光婴儿，红狗等角色拼贴成群交，同性恋等图像，戏谑了上层社会和传统价值规范。他们打破了波普与涂鸦这一明一暗的艺术的界限，沿承了大众艺术中“将艺术带到大街上”的旗号，沿承了涂鸦艺术中反主流，反精英的初衷，把生活引入艺术，拉近艺术与生活的距离。70年代末，纽约街头布满了Basquiat写下的“Samo is Dead”，Haring的俗成粉笔画也是纽约地铁广告板上的常客，他们的涂鸦不仅是轰炸城市的利器，更开始迈进了艺术画廊，跨界到潮流商品上。1985年，Haring在纽约苏活区开了史上首家由艺术家创办的商店Pop Shop，更于1987年塑造出雕塑杰作“Red Dog for Landois"，拓展了波普艺术中对拼贴手法的理解。Basquiat也成为拍卖市场最走俏的艺术家，他甚至成为首位登上《纽约时报》封面的黑种人。他们将暗面的涂鸦带到了明处，使涂鸦艺术扩大化的同时，也让这门源自街头的艺术，逐渐远离了涂鸦墙。尽管在任何媒介上创作时，Haring都像街头涂鸦那样即兴创作，不画草图，也不因迁就商业而在创作上妥协，但面对这一“背叛”时，Haring的回答很矛盾，“Basquiat和我都不愿脱离涂鸦艺术家，我们曾对涂鸦艺术充满崇敬，但我们不愿被整个运动给吞噬了”……当街头涂鸦跃出地下，迈向主流，它尖利的棱角，是否开始被磨平？这个问题引发的两极化争论，成为持续至今的焦点，涂鸦艺术家也开始呈现出两极化倾向，有的被商业界，艺术界收编，有的则固执地鏖战在街头。 法律下的挣扎与呐喊 在涂鸦者看来，成为破坏狂，是为了让世界变得更好看，但在政府看来，成为破坏王，让他们变得很难堪，巨大的经济损失，难解的社会隐患，常让他们难堪重负。纽约交通署署长David Gann就曾宣称，他们为了更换完所有被涂鸦袭击过的列车，一年内花了1.5亿美元，而美国各地政府十年内共为涂鸦清理支付了40亿美元。德国内政部就曾抱怨，涂鸦者每年给德国造成数十亿欧元的损失，而他们购买一罐喷漆的成本仅区区几十欧元。纽约交通局维修员Paul Pettit也气愤地说，我们缺少足够的力量整治他们，他们太人多势众了。 面对街头歹徒一次次疯狂的袭击行径，各地政府也发起了一波波“整脏治乱，’的反涂鸦运动。70年代初，纽约地铁运输部( MTA)开始大面积逮捕涂鸦者，给正在兴起的涂鸦艺术以致命打击。前纽约市长Rudy Giuliani甚至为扫荡涂鸦找到了理论根据一一破窗理论( Broken Windows Theory)，所谓一颗老鼠屎搅坏一锅粥，所以—旦有人在街头涂鸦，那么城市将愈发脏乱，犯罪率也就随之升高，他甚至为此通过了几个法案，比如不得向十八岁以下人士贩售喷漆，店家必须将喷漆柜上锁等。芝加哥市长Richard Daley曾被涂鸦惹得怒发冲冠，他命令办公室所有人都得去执行一小时的街头“除污”工作。英国政府甚至玩起了“以恶治恶”，他们在街头墙上印上Keep Britain Tidy（清洁不列颠）的标识，以威慑那些将公共空间占为已有的人…… 权力部门的强势出击，迫使不少涂鸦者抛弃了手中的喷漆，不少才华横溢的街头涂鸦者，也在法律的桎梏，商界的招安下另谋他路。涂鸦艺术家Theis One说，“涂鸦者对色彩的理解是自由而随性的，当高雅设计师在沉闷的色调间陷入