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- 韩辛其人其画
- 作者： 嘉蔚 来源： 美苑 年份： 1987 文献类型 ： 期刊 关键词： 长者 中国画家 艺术家 地铁 美国西部 行列 作品 林风眠 油画 艺术学院
- 描述： 1974年,上海。一个纤瘦的十九岁男孩被押解到批黑画的会场,站到声名赫赫的丹青老手行列之中并被勒令低头认罪。他旁边的一位长者不解地低声询问:“小弟弟,你来做啥?”长者是林风眠,小弟弟便是韩辛。此刻他非但不老老实实地忏悔,反而心中暗自得意:学画没几年,便能跻身大师行列之中,自己的拙作居然与丰子恺、吴大羽这些老前辈的画并排挂在一起,真是三生有幸!至于画是
- 什么是静物
- 作者： И·达尼洛夫 胡爱民 来源： 美苑 年份： 1987 文献类型 ： 期刊 关键词： 十七世纪 列宁格勒 构图 大理石 油画大师 作品 贝利尼 静物画 十五世纪 二十世纪
- 描述： 1984年年初,在列宁格勒的埃尔米塔日美术馆和莫斯科,相继举办了十五——二十世纪的静物画作品展览。一谈及这次画展,就很想提出一个重要问题,这个问题既简单又复杂,那就是:什么是静物?在十五世纪意大利画家乔凡尼·贝利尼的一幅作品中,构图正中的大理石地板上,放着一棵橙子树,它是否能被列入静物的范畴?不。那么,这类被放在大理石桌面上,或摆在橱架上的植物,为什么在十七世纪油画大师们的作品里,被渐渐地称为静物呢?而且,为什么当田野或花园里的花被大块地表现在前景时,人们又会把它看作是风景?同样,当窗台上放着栽有几组花的花盆时,就又把它看成是静物,这又该怎样解释?为什么一张铺着桌
- 从自然到画面
- 作者： 徐加昌 来源： 美苑 年份： 1987 文献类型 ： 期刊 关键词： 油画艺术 艺术思维 画面 教学观念 自然规律 后现代主义 造型艺术 现代艺术教育 基础训练 油画教学
- 描述： 在中国,油画已成为造型艺术中令人瞩目的门类。近几年来,油画艺术发展极为迅速。在油画艺术的长廊中,古典主义的回归,现代主义的重演,后现代主义的追踪,伴之以理论上的争鸣、思辨、困惑、自信、疑虑、期待的乐音,在中国大地上几乎每一个角落一齐奏响,令人振奋也使人目眩。不管这一文化现象是带有庄严的使命感,或是狂热的饥不择食,是历史发展的必然,抑或带有某种荒诞的意味,事实却是,油画长期形成的一统模式的坚
- 工笔重彩人物画技法述要(连载·一)
- 作者： 李钟录 来源： 美苑 年份： 1987 文献类型 ： 期刊 关键词： 院体 中国古代绘画 工笔重彩 卷轴画 中国绘画史 意象性 魏晋隋唐 艺术形式 造型手段 绘画领域
- 描述： 工笔重彩人物画在我国有悠久的历史。在中国绘画领域里占有十分重要的地位,世代为人们所喜闻乐见。其独特的艺术形式和精湛的表现技巧为举世所公认。工笔重彩人物画曾经是中国古代绘画的主体,魏晋隋唐是中国绘画史上相当辉煌的时期,从那一时期的大量壁画、卷轴画遗品来看,都是工笔重彩。五代、宋以后,水墨画开始兴起,当时是彩墨争辉,疏密并重的时代,但当时占有优势的院体
- 工笔重彩人物画技法述要(连载·二)
- 作者： 李钟录 来源： 美苑 年份： 1987 文献类型 ： 期刊 关键词： 绘制方法 学习 熟宣纸 制作程序 工笔画 中国画 白描 工笔重彩人物画 表现技法 国画颜料
- 描述： 画前的物质准备工笔重彩人物画有自己特有的绘制方法和制作程序,所以在使用工具和材料上也有一定的要求。学习工笔重彩人物画,首先要在工具和材料上做些必要的准备。笔——中国画使用特制的毛笔,主要有:狼毫
- 工笔重彩人物画技法述要（二）
- 作者： 李钟录 来源： 美苑 年份： 1987 文献类型 ： 期刊 关键词： 人体 教学 中国画专业 传统技法 工笔重彩 模特 中国人物画 学生学习 写生 表现技法
- 描述： 工笔重彩人物画技法述要（二）
- 工笔重彩人物画技法述要（连载·三）
- 作者： 李钟录 来源： 美苑 年份： 1987 文献类型 ： 期刊 关键词： 工笔人物画 用笔 曹衣描 艺术家 中国画 工笔重彩人物画 线条 人物形象 线描 高古
- 描述： 唐宋以来,艺术家们创造了多种多样的线描形式,为了便于研究和学习,后人把它归纳为十八种,称做“十八描”法——“铁线描”,(图1),“高古游丝描”(图2),“柳叶描” (图3),“减笔描”,“行云流水描
- 传统线描人物画形体构成中空间立体的塑造——工笔白描人物课教学中的一个重要环节
- 作者： 李钟录 来源： 美苑 年份： 1987 文献类型 ： 期刊 关键词： 客观物象 中国传统绘画 意笔人物画 中国艺术 艺术家 白描 空间立体 线条 线描 形体构成
- 描述： 一线,做为一种绘面表现的手段,已经在中国的艺术家手中运用了数千年。数千年来,一直不曾间断。一天天地充实,一年年地丰富,一代代地演变。直到今天,还在被中国的艺术家们(也有外国的艺术家们)不断地运用和研究。它一直是中国传统绘画构成的主调。线,做为构成客观物象的手段,在中国艺术家手中,不是单纯表示客观物象存在的标记和符号。他们运用线条描绘的客观世界,已不是表示客观物象的再现,而是作者对客观物象认识、分析、理解、加工后的一种表现。中国艺术家用线表现在画面上的客观物象,是作者主观思维与物象客观存在的统一体。