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- 探讨当代工笔花鸟画思路
- 作者： 宋华 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 写意花鸟 程度变化 中国花鸟画 水墨为上 淡彩 墨法 李鱓 工笔花鸟画 写意画 中国画发展
- 描述： 在社会的不断进步和时代的不断发展下,人们在工笔花鸟画审美方面也出现不同程度变化。为了适应人们在审美需求上的变化,当代工笔花鸟画家进行着深度的探索。本文主要从当代工笔花鸟画的作品精神,以及构图和空间设置多个角度,对工笔花鸟画的发展开展了探讨。目的是发现当代工笔花鸟画的发展趋势,发现区别传统画法的时代特色。
- 探析当代中国工笔人物画的审美性
- 作者： 韩莉 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 工笔人物画 六法 西方绘画 工笔重彩 现代艺术 谢赫 经营位置 淡墨 审美性 组织结构
- 描述： 中国工笔人物画历史悠久,它的发展体现出了画家们在继承的基础上不断的探索和创新。而对于工笔人物画的审美性,从人们对于传统人物画的基础上逐渐提高到当代与现代艺术结合的审美上来。在作品中起着至关重要的作用,因此经过多年的探索和实践,使得当代工笔人物画的审美性产生了巨大的变化。构图的审美性构图是创作一幅作品首先要考虑的,是画面的组织结构关系,它关系着这幅作品最后的整体效果。在谢赫六法中的"经营位置"就是
- 探析当代工笔人物画创作风格的多元化
- 作者： 余佳 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 创作风格 工笔人物画 世界美术 艺术创作者 艺术思想 艺术风格 积水法 中国人物画 写实性 写意性
- 描述： 在一个多元的语境下,当代广泛的和自由的艺术氛围使当代工笔人物画形成多样化的艺术风格,而且使工笔人物画的创作有着广阔的空间,而多样的、丰富的艺术风格所表现出的创作技巧,进一步活跃着艺术创作者的思想。本文从追求传统的写实性、材料美感的表现性、色彩的装饰性以及吸收水墨的写意性四个方面,结合当代工笔人物画的作品,从中体现出不同艺术家的艺术思想和多元化风格下的发展世态,具体论述了当代工笔人物画的创作风格。
- 当代工笔花鸟画创作技法的发展研究
- 作者： 路琼 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 笔墨技法 西方绘画 文化融合 多元化特征 工具材料 造型方式 工笔花鸟画 画中 熟绢 创作技法
- 描述： 花鸟画是中国画中的重要组成部分,自诞生之初,其创作技法就一直处于不断的革新状态中,成为了其传承和发展的重要推动力。所以作为当代创作者来说,理应对花鸟画创作技法的革新有深刻的认识,并从中获得有益的启示和借鉴。当代花鸟画发展概况20世纪初,在中西两种文化融合的大背景下,古老的花鸟画艺术并没有被西方绘画所摧垮,反而表现出了一种顽强的生命力,为其后来的发展打下了坚实的基础。进入当代,文化的多元化发展也让中国的花鸟画创作也呈现出了明显的多元化特征,创作者在艺术价值观上
- 探讨崔白《寒雀图》的形式美的构成方式
- 作者： 杨彩云 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 崔白 形式美 绘画语言 《宣和画谱》 构成方式 双喜图 工笔花鸟画 奇偶聚散 画中 成科
- 描述： 崔白的工笔花鸟画在宋朝时期的花鸟史上具有划时代的意义,他的可贵之处在于他不仅保留了黄家画派的工整细致之精华,将工笔的笔触描绘得一丝不苟,更敢于舍弃前朝延续已久的宫廷工笔画风。本文研究了崔白工笔花鸟画《寒雀图》中的形式美的构成方式,通过对此画中形式美构成方式的探究,展示了崔白花鸟画独特的绘画语言和融情入境的创作理念。
- 探讨工笔画的线条美
- 作者： 李慧民 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 工笔人物画 橄榄描 线条美 分析线 笔墨语言 枯柴描 竹叶描 艺术形式 形式美感 线描
- 描述： 首先,从研究中国传统绘画用线的艺术特征来进行分析线的形态及关系,通过运用线条的长短、粗细、刚柔、强弱、轻重、顿挫、方圆等变化,恰到好处的表现物象。其次,对传统绘画及工笔人物画中线的特征、用线规律之间的联系进行研究,线的应用和组织不是客观的模仿和照抄,而是一种提炼和取舍,更多的是通过内心与视觉进行艺术化处理,表现心中的意象。在继承传统工笔人物画技法的同时,将传统工笔人物画的精神发展、延伸,如更多的吸收民间的艺术形式和技法,并融合吸收西方的艺术精华。
- 传统与当代工笔画艺术之比较
- 作者： 李慧民 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 工笔人物画 审美思想 绘画作品 中国工笔画 造型观念 西方绘画 徐熙 一幅画 当代工笔画 线描
- 描述： “言为心声,画为心像”,艺术作品反映了一个民族的审美思想和精神风貌,随着社会的发展而发展,中国工笔画有着悠久的历史和传承,随着社会的发展而变化,传统工笔画和现代工笔画在艺术表现上有了巨大的变化。
- 探讨雍正青花釉里红瓷器的价值：以清雍正青花釉里红海水龙纹梅瓶为例
- 作者： 刘洋 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 年希尧 白釉 雍正时期 清雍正 御窑厂 顶峰时期 道光皇帝 釉下彩 梅瓶 青花釉里红
- 描述： 青花釉里红瓷器是素雅与艳丽的和谐统一。它犹如牡丹,叶青花红,雍容华贵,国色天香。因烧成合格品很困难,故其产品极为名贵是我国珍贵的品种之一。而雍正时期的青花釉里红在历史,科技,艺术上都有着举足轻重的价值。是当之无愧的釉里红和青花釉里红工艺最为成功的时期。本文以清雍正青花釉里红海水龙纹梅瓶为例,试从历史价值,科
- 白与蓝相间的陶瓷艺术：青花装饰
- 作者： 孙芃芃 方益鸣 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 陶瓷装饰 王步 手工绘制 分水法 陶瓷制品 蓝相 艺术创作 勾线 颁奖台 陶瓷美术
- 描述： 通过了解青花的概念,重点描写传统青花手工绘制的技法,在掌握这个以后,对历代传统经典瓷器进行欣赏研究的同时,对个性化的现代化的艺术创作的启迪。说到青花,就不难联想到一首歌曲,歌名就叫《青花瓷》。其中歌词中是这样的﹕“素胚勾勒出青花笔锋浓转淡”,“在瓶底书汉隶仿前朝的飘逸”,“如传世的青花瓷自顾自美丽”。这歌词中像是勾勒出一幅意象深远的前世今生的画卷,可以从中看出,不仅是歌曲还是青花艺术都被人们所推崇和喜爱。在我看来,青花不仅是在陶瓷装饰上,同时也代表了一种中国元