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来自印第安那的视觉神话
作者: Chase   来源: 世界知识画报(艺术视界) 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 芝加哥艺术学院   文学专业   叙事性   印第安那大学   绘画作品   美国印第安   女性人物形象   吉娜   艺术创作   综合媒体  
描述: 吉娜·利特出生于美国印第安那州,自上世纪70年代中期以来,以神秘色彩浓厚的叙事性绘画作品闻名遐迩。这与她毕业于印第安那大学文学专业不无关系。取得文学学位后,吉娜转投芝加哥艺术学院进行艺术创作。其作品以油画为主,而在最新作品中,吉娜不断探索各种综合媒体在作品中的应用。英雄、骑士、诱惑者,地狱般的景象、民间传说和梦幻般的天堂,构
浅谈心境对绘画艺术的影响
作者: 张昊男   来源: 北方美术(天津美术学院学报) 年份: 2014 文献类型 : 期刊 关键词: 芝加哥艺术学院   整幅画面   思路发展   塞尚   表现主义   艺术语言   灵感来源   人物形象   抽象表现   高更  
描述: 引言艺术创作的灵感来源于人类的精神世界,在浩瀚的精神世界当中,存在着一种神奇的力量,这种力量指引人们创作出经典的感人之作。长期以来,人们将艺术与社会、政治、经济、文化、哲学等方面结合去研究它们之间的区别与联系,并了解艺术发展的脉络,用更清晰的思路发展当下艺术。随着社会对心理学方面关注的加强,人们开始将更多的目光投射在艺术与心理学之间的关系上,发现其中存在着无限可挖掘的潜力。然而,在创作实践过程中笔者发现,
宁静与“喧哗”:乔吉亚·奥姬芙的创作及生平
作者: Sylvia Guo   来源: 东方艺术 年份: 2014 文献类型 : 期刊 关键词: 放大透镜   芝加哥艺术学院   威斯康辛   水彩画家   利兹   半抽象   莎拉   乔吉   艺术生   动物骨头  
描述: 乔吉亚·奥姬芙(Georgia O’Keeffe)是美国艺术家,以半抽象半写实的油画作品闻名,多以花朵、岩石肌理变化、海螺、动物骨头、荒凉的美国内陆景观为主,最引人注目的花儿系列像是透过放大透镜在观测。奥姬芙被认为是美国现代主义之母。1887年11月15日,奥姬芙出生在美国威斯康辛州太阳草原市的一个农舍里,父母都是奶农。父亲是爱尔兰后裔,乔吉亚·奥姬芙的名字来自她的匈牙利籍外公。在七兄妹中排行第二,是家中的大女儿。儿时曾跟随当地的水彩画家莎拉·曼尔(Sarah Mann)学画,十岁时就决定要做一名艺术家。1905年18岁的奥姬芙考入了芝加哥艺术学院,并在那里度过了两年。随后加入了纽约艺术生联盟,师从威廉·梅里特·蔡斯。静物油画作品《死兔子和铜壶》在1908年获得参加纽约乔治湖的联盟暑期课程奖学金,1908年她还在纽约参加了后来成为其丈夫的摄影家史蒂格利兹的291画廊水彩联展。由于之前艺术训练的基础,过度模拟传统,找不到自己,1908年奥姬芙曾放弃艺术绘画,随后在芝加哥做了四年的商业画家,1912年经介绍认识了具有创新精神的亚瑟·韦斯利陶氏。陶氏鼓励她使用颜色、线条与和谐色调表达自我,这深深的影响着奥姬芙后来的创作。
马丁·希姆斯:重新编码
作者: 知念露西   盛夏   来源: 艺术界 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 艺术行业   remember   展览空间   芝加哥艺术学院   doing   批评研究   music   vocabulary   artist   展示方式  
描述: 我经常见到与我同时从芝加哥艺术学院毕业的同学,也不时会遇见同校的前辈和后辈。我们中的大多数人都在以不同的方式从事着艺术行业的工作,就算不是以(我们曾被期待成为的)传统意义上的全职艺术家的身份。最令人印象深刻的芝加哥艺术学院毕业生往往是那些在绘画、雕塑、影像和批评研究领域之外创立自己的实践和媒介的艺术家。上学期间很多同学把自己的住处作为展览空间,把客厅当做画廊的白墙,或者自定义作品的展示方式。作品作为艺术的存在不需要被画廊的展示模式来定义。这些接受过
图像时代视觉审美方式研究——浅谈女性主义艺术家南希·斯佩罗的图像抉择
作者: 许琦   来源: 中国油画 年份: 2015 文献类型 : 期刊 关键词: 克利夫兰   芝加哥艺术学院   视觉审美   巴黎美术学院   斯佩   学士学位   图像时代   艺术主题   女性运动   女性主义艺术  
描述: 女性先锋艺术家南希·斯佩罗1926年出生于美国俄亥俄州的克利夫兰,1949年在获得了芝加哥艺术学院艺术学士学位后赴巴黎美术学院深造。斯佩罗是一位反传统的斗士,随着20世纪60年代后期到20世纪70年代女性运动的发展,以及艺术主题、材料、视角的扩展,艺术家能够始终坚持个性,并在男性主导的世界中宣示女性价值。她通过对不同时代的女性图像有如百科图书式的收集和世代相传的女人故事来表达画面,艺术家从中发掘出超过300个恰当有效的形象,这些丰富的积淀慢慢形成了庞大的图像库,她的艺术所带来的全新视觉感受在图像时代中进发出了辉煌的光彩。斯佩罗的作品表现的不是女性的个体特
对话查尔斯·瑞恩
作者: 约书亚·芮门   魏一   来源: 艺术工作 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 艺术系   芝加哥艺术学院   巴塞尔   瑞恩   我自己   活着   十年   思可   马蒂斯   令人  
描述: 四十年来,查尔斯·瑞恩创作了一系列气势磅礴堪称雕塑试金石的杰作。他的作品往往经过深思熟虑的构思,需要投入超大量的体力劳动,有些作品要耗时几年才能完成。瑞思的雕塑风格考验着人的本性。他利用令人尴尬的人体关系的力量,挑起观者与作品间的对抗。多年来,他懂得运用严肃的智慧,做了大量的资料查询。对于许多从事当代艺术的创作者和崇拜者来说,瑞思可
收藏俱乐部
作者: 李娜   来源: 收藏 年份: 2014 文献类型 : 期刊 关键词: 芝加哥艺术学院   船上   奥顿   静物写生   方甸   汽笛声   海芋花   整幅画面   人物形象   油画创作  
描述: 19世纪末20世纪初的欧洲,油画创作题材已摆脱了神权和皇权的束缚,各类风景、人物以及场景开始出现在画面里,各类思想迥异的画家也开始尝试古典主义以外的油画风格创作,此时出现的印象派,象征着艺术家开始把自身对于光、色和造型的理解融入作品当中,打开了以后各个风格画派百花争鸣的局面。本期我们就来欣赏一下这个时期的绘画艺术。
Nancy Davidson的最简主义充气雕塑艺术
作者: 于涛   来源: 世界文化 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 芝加哥艺术学院   Davidson   创作灵感   气象气球   维加   雕塑作品   外部轮廓   Nancy   狂欢化   雕塑艺术  
描述: Nancy Davidson的巨大充气雕塑作品的创作灵感来自摆脱束缚的人体。她将庸俗的流行文化与女性主义理念及狂欢化的幽默感融合起来,专注表现膨胀臃肿的人体腹部,尤其是女性的丰满部位,并利用绳具捆束,以最简主义的色彩和形状展现形体的力量。在费城“飞越高空”的展览中,Davidson丰盈的充气人形作品夺人眼球,视觉效果强烈。多半作品的创作材料都取自气象气球,通过喷嘴充气使其饱满,再用绳索将
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