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- 粉彩花鸟与中国画的因缘关系
- 作者： 刘正美 来源： 景德镇陶瓷 年份： 2013 文献类型 ： 期刊 关键词： 自然物象 工笔画 大写意 艺术家 图腾崇拜 陶瓷绘画 审美主体 工笔花鸟画 中国画 粉彩
- 描述： 粉彩花鸟在陶瓷绘画艺术领域凸显它的特有灵性,这是由于最初的图腾崇拜,以至成为艺术家在借用花鸟抒写本质意图,表达出自然万物的机缘。这体现了艺术家"万趣融入神思"之后,最终以"意"为本体,表达出人们所追求的思想情感观念。花鸟画的主题,即依托自然物象的千变万化,将审美主体的思想感情亦即"意"或"心",寄托于对自然界花草鸟虫的审美再
- 大写意花鸟瓷画发展脉络与艺术表现
- 作者： 胡文毅 吕云飞 来源： 景德镇高专学报 年份： 2013 文献类型 ： 期刊 关键词： 发展脉络 大写意 艺术表现 花鸟瓷画
- 描述： 大写意花鸟瓷画起源于唐代长沙窑,此后历经各代直至当代,形成独特的发展脉络。大写意花鸟瓷画具有鲜明的艺术表现,与时代潮流和彩绘工艺嬗变有密切联系。
- 明末清初花鸟画的发展对青花装饰的影响
- 作者： 任东方 来源： 美术界 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 花鸟画 大写意 构图 笔墨 青花
- 描述： 明末清初是中国大写意花鸟画的巅峰时代,陶瓷青花绘画伴随着文人的参与,以及版画、画谱的广泛流传,为景德镇的青花花鸟画所借鉴,得到很大的发展。本文从大写意花鸟画的形式、青花花鸟画的书写形式、审美趣味及时代风尚等四部分论述了明末清初国画花鸟的发展对青花装饰所形成的影响。
- 关于中国画的发展问题及其他
- 作者： 江丰 来源： 新美术 年份： 1982 文献类型 ： 期刊 关键词： 艺术道路 赵望云 国画教学 大写意 工笔重彩 中央美术学院 西方现代派 蒋兆和 李可染 水墨山水
- 描述： 一关于中国画的发展问题,没有人敢碰.我对于中国画教学的分科问题,一直有不同的看法。我认为国画教学一分科,人物画就被吃掉了。山水、花鸟画现在吃得开,有人买这一类的画,领导、首长向画家们讨的也是这一类的画,不少搞雕塑的、搞油画的也改行画中国画了。这样发展下去,是有问题的。解放前,艺专中国画系只上山水、花鸟画课,没有人物画课。有少数几位画人物画,如蒋兆和、赵望云诸先生。连徐悲鸿、李可染的画,都不承认是
- 从吴道子“莼菜条”谈中国画用线的生命体验与创造*
- 作者： 张赤 来源： 新美术 年份： 2017 文献类型 ： 期刊 关键词： 形式语言 “线” 生命体验 大写意花鸟画 用线 工笔花鸟画 中国画 吴道子
- 描述： 风神、明清大写意花鸟画的恣意纵横等,无不在笔铸墨造的线之运用基础上,形成中国画辉煌宏阔艺术之伟业,而多样殊异的品质用"线"实践,正是来自于各时代中国画艺术家对大自然的生命体验,化为笔下万形妙迹的峥嵘创造。
- 雕虫传神韵 广大尽精微——齐白石工笔草虫研究
- 作者： 杜锋 邱振亮 来源： 新美域 年份： 2006 文献类型 ： 期刊 关键词： 齐白石 工笔画 题款 草虫画 大写意 收藏 八大山人 三十年代 写意画 文人画
- 描述： 雕虫传神韵 广大尽精微——齐白石工笔草虫研究
- 传承文脉·振兴重彩写意画风(连载)
- 作者： 韩雪璜 孙海青 来源： 新美域 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 齐白石 工笔画 题款 草虫画 大写意 收藏 八大山人 三十年代 写意画 文人画
- 描述： 水墨丹青合体,方为画学正宗.“丹青”重彩绘画,是以石质颜料为主的一种绘画形式,也是中国古代绘画的代称,《汉书·苏武传》就有“竹帛所载,丹青所绘”之话句.石色丹青重彩的应用最先见于一万年前的半坡彩陶(12)与阴山、宁明(13)、九泉等各地的重彩岩画,而成熟的勾线填彩的工笔重彩画现存最早实物是长沙马王堆一号墓之《非衣帛画》(14),到后来才有克孜尔(15)、敦煌莫高窟(16)等重彩壁画;而从现存的墓、寺、观工笔重彩壁画来看,山西更是集古代工笔重彩壁画之大成而出类拔粹了.
- 卷首语
- 作者： 张豫生 来源： 新美域 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 齐白石 工笔画 题款 草虫画 大写意 收藏 八大山人 三十年代 写意画 文人画
- 描述： 相比山水画和人物画,山西的花鸟画是发展较早的,所以今天呈现给大家的整体面貌是比较可观的.传统的、现代的;工笔的、写意的;浓烈的、清淡的等等等等,让人目不暇接.山西的花鸟画学会成立很早,组织了一些作品展和学术活动,推动了山西花鸟画的繁荣和发展,培养和发现了一批新人.
- 张强辛：浓烟淡墨写精神
- 作者： 王悦阳 来源： 新民周刊 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 书画艺术 曹简楼 大写意 中国画家 书画院 工艺美术学校 墨彩 淡墨 新民周刊 中国美术馆
- 描述： 在他的笔下,秀美的江南墨彩飞舞,萧瑟迷茫,弥漫着浓郁的水乡气息。而峻岭密林,飞瀑流云,则是他心中的别样山水,笔力苍劲,线条干练,流露出稳健而质朴的本色。中国画的高妙之处,就在于以小小的一管毛笔,顿挫转折间却可以照见大千世界。而恰如佛家所说的"看山不是山,看水不是水",从自然到笔端,从前辈到今人,自古以来中国画家所表现的"一花一世界",无一不是心灵的观照,襟怀的吞吐。因此,在上海书画院著名画家张强辛的笔下,青山绿水,浓烟淡墨,
- 太朴无法：题甘武炎大写意国画展
- 作者： 李钟全 来源： 广西文史 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 画展 人生阅历 大写意 中国画 西画 意象 雕塑
- 描述： 石涛说：“太朴无法，太朴一散而法立矣。”观甘武炎师画事，无法而法，生生不穷。西画重器轻道，注重技术，并重个性，而哲理和人的意念去之甚远。甘师科班专业为西洋雕塑，秋华之年归根于中国画，“一画开天，恒光四溢。”厚实的人生阅历，深邃的美学积淀，用西画的严谨理学根基，炼造国画意象，水乳交融，使其画风隐含雕塑的凝重敦厚，释现于笔墨意象之中，其画无国画科班教条之拘，澄怀忘虑，物我冥会，自由境迁。读其作品使观者受之于眼，游之于心。初读其画，张狂、