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奇石奇想:话剧《艾叶绿君》创作札记
作者: 周明   来源: 福建艺术 年份: 2011 文献类型 : 期刊 关键词: 收藏家   藏品   寿山石   欲望   人与物   审美   艾叶   商业价值   创作札记   人生价值观  
描述: 寿山石之美世人共知,文人雅士爱其玲珑剔透,温润可人,这是一种审美的境界;商贾贩夫贪其石里藏金,利益诱人,这是一种物欲的心境;而真正的收藏家则与这二者不同,他们视寿山石藏品为生命,将自己的心血融入寿山石之中,他们的人生价值在藏品中得以实现,他们的喜怒哀乐、懊恼沮丧,甚至他们
创作札记
作者: 冷冰川   来源: 艺术界 年份: 1998 文献类型 : 期刊 关键词: 京剧   外部影响   画家   巴塞罗那   可思议   现代艺术   冷冰川   作品   创作札记   油画创作  
描述: 找不到谁来告诉我现代艺术的标准。 我用自己的理论和自己的方法进行创作,做一个本色画家。作品必须是朴素的。 我希望每幅画都成为新的开端,新的体验(所有的外部影响都被抵制了。) 我的油画灵感来源于京剧和中国民间艺术。京剧和民间艺术博大精
历史画创作的实践与思考——《创伤》创作札记
作者: 沈加蔚   来源: 美术研究 年份: 1984 文献类型 : 期刊 关键词: 现代感   历史题材   发式   艺术作品   历史感   历史画   绘画   创作札记   美术   油画  
描述: 一年前,我应《美术》杂志之约写过一篇《历史画作为一幅画……》,简单谈了我对历史画创作的看法。其实心里很虚,因为自己不拿出画来,光空谈是很犯忌的。现在好些了,我完成了一幅历史题材的油画《创伤》,于是便想要“再谈”。 我认为画历史画需要同时追求历史感与现代感。细分析,历史感体现在两个分属不同范畴的方面。一方面是原本就属于绘画对象本身的,即如人的外貌气质、装束发式、用具环境等等所具有的特定时代特征,这些需要作者进行尽可能严格的考证然后
雕塑创作札记
作者: 萧立   来源: 美术研究 年份: 1998 文献类型 : 期刊 关键词: 抗日战争   原始艺术   室外雕塑   中央美术学院   两个世界   后现代艺术   整体艺术   创作札记   当代青年   人与自然  
描述: 雕塑创作札记萧立体验与观念的转化之夜艺术要回到整体,人的观念世界仅仅是自然的一个幻觉。艺术在这两个意义上与整体发生关联:一是对抗幻觉的裂痕,对人类观念世界的“修复”;二是在原初的地方找回人与自然整体的关系。人类的后现代艺术在第一层意义上已沦落为哲学、...
创作札记
作者: 李林琢   来源: 美术观察 年份: 1998 文献类型 : 期刊 关键词: 科学数据   博物馆   艺术家   毕加索   理性认识   环境艺术   作品   创作札记   浮雕壁画   钢结构  
描述: 搞壁画,搞环境艺术,一种很强的感觉就是要不断地迎接一种新的带挑战性的课题。不可以以不变应万变,一开始有些看起来十分困难的环境,处理好了会别出一种特别效果。常想起可染先生讲的“可贵者胆,所要者魄”此话在指导创作上确有深意。胆,不是傻大胆,不是鲁莽而是心中有数。创作唐山“新生凤凰”时,在加工时碰到不少麻烦。面对别人的议论”这样加工上就会倒”,“此雕塑不能起过6米,否则就得倒”(实际度高14.5米)自己能“一意孤行”一是对钢结构有一定的理性认识,二是请教了这方面的专家进行测算,有科学数据在那保证——总是四平八稳,往往出的是平庸作品。很怕人把一些不知所云的作品自称为“超前”。真的是“前”吗?想起看风水先生的笑话“您老埋在这儿,五百年后还不发家打我嘴巴来”!在巴黎时,听到有人称赞“你对汉画的研究,比我们中许多人都深入”。我有些高兴不起来,不少知名艺术家对传统的学习不重视,常见两种现象,艺人学传统流于俗,匠气。有的艺术家搞的学传统的东西,不深入,味又不对,总感到不太象样。学传统问题也在于重视,套那句话:为之,则难才亦易也,不为,则易者难亦难矣。我以为,做为一个艺术家为之,则难才
个体生命的写意与中国工笔花鸟画状况的思考:《风月无边》创作札记(节选)
作者: 张伟民   来源: 中国花鸟画 年份: 2009 文献类型 : 期刊 关键词: 状况   中国工笔画   中国文化   创作与研究   个体生命   思考   工笔花鸟画   中国画   文化价值   创作札记  
描述: 一张画不可能承载太多的观念,其形式与风格也只能说是运用的体裁所能包容的题材内涵的特定审美指向。但是从创作的整个过程来看,《风月无边》经过了一些思考,也体现
张伟民:个体生命的写意与中国工笔花鸟画状况的思考:《风月无边》创作札记(节选)
作者: 张伟民   来源: 中国画画刊 年份: 2014 文献类型 : 期刊 关键词: 状况   境界   中国工笔画   个体生命   思考   工笔花鸟画   风格   感悟自然   写生   创作札记  
描述: 一张画不可能承载太多的观念,其形式与风格也只能说是运用的体裁所能包容的题材内涵的特定审美指向。但是从创作的整个过程来看,《风月无边》的确经过了一些思考,也体现了自己一个时期的审美追求。这些追求离不开对传统文化的认识,也包含着对当下文化环境中当代中国工笔画艺术探索的一些
芳华
作者: 武欣   来源: 中国画画刊 年份: 2018 文献类型 : 期刊 关键词: 状况   境界   中国工笔画   个体生命   思考   工笔花鸟画   风格   感悟自然   写生   创作札记  
描述: 我的画:我对传统和现代都是敬畏的,既留恋传统的精美深刻,也向往现代的叛逆创新。我渴望创作出纯正的、有格调的、富有生命力的、充满人性的温暖的人物画作品。我始终觉得找到自己的表达方式才是最贴切的风格,对所表现的题材保有最大的热情是很关键的,画自己想画的,才能既打动自己也打动观者。
在路上
作者: 刘泉义   来源: 中国画画刊 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 状况   境界   中国工笔画   个体生命   思考   工笔花鸟画   风格   感悟自然   写生   创作札记  
描述: 他又将工笔重彩的苗女形象移用到工写结合的水墨写意中,力图用水墨语言重现他对于写实造型的追求。和他的工笔重彩在虚实对比中获得一种审美的力量一样,面孔为实写,服饰为虚写。所不同者,在水墨写意服饰的背后,体现的是笔写意工,这和他的工笔重彩的笔工意写成为一种对照和呼应。毫无疑问,水墨写意的盛装苗女,已成为他另一种民族肖像的诠释。——尚辉
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