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关键词
北京灯彩:古老传统的创新传承
作者: 康楠   来源: 经济 年份: 2012 文献类型 : 期刊 关键词: 传统   平谷区   技艺   灯彩   乐平   非物质文化遗产   作品   北京   创新   艺术传播  
描述: 灯彩艺术源于上元灯节,经历代发展,至明清时的皇都北京达到鼎盛,至今已有近两千年的历史。 旧时京城的灯市口大街,自明代始就以灯市闻名,入夜时分,灯彩连片构成辉煌之景。北京灯彩在精神上突出了北方的豪迈,技艺上拥有南方的细致。 如今的灯市口留下的只是一个地名,“北京灯彩”于2008年6月被列为国家级非物质文化遗产,所剩无几的灯彩老艺人呼吁关注手工灯彩艺术保护、传承。而今的北京灯彩,在平谷区西古村开花、结果,得到了传承,也得到了创新。 独一无二的新技艺 灯彩的传统制作技艺是彩扎、裱糊、编结、刺绣、雕刻、剪纸、字画凝聚的综合性造型艺术。尽管手工制作的灯彩制品费工费时,北京灯彩传承人李邦华、工艺美术大师乐平秉承传统,带领学员制作的灯彩全部采用手工制作。 与其他灯彩作品不同的是,乐平在继承原有的传统表达技艺的同时,独立开创了一条以不同人物、动物的骨骼,以及不同质感的肌肉、肌理,进行创作的新技法。以铁线创造雕塑,从而制成立体灯彩的一条路,这绝对是灯彩界独一无二的创新技法。 乐平说,“这种技法使我们的作品更具生命力,比如骨骼结构,画虎难画骨,你只有了解了老虎的骨骼结构,你才能画出真正的老虎。
对具象的坚守
作者: 陶奕湲   来源: 世界知识画报(艺术视界) 年份: 2014 文献类型 : 期刊 关键词: 安东尼奥   具象   微澜   洛佩斯   艺术潮流   艺术传统   人生的思考   雕塑创作   历史意识   加西亚  
描述: 安东尼奥·洛佩斯·加西亚是当代西班牙具象画家的领头羊。年仅十几岁,他便考入西班牙历史最为悠久的马德里美术学院进行专业学习,祖国的优秀艺术传统对他有着潜移默化的影响。他不仅学习绘画,对雕刻也有浓烈的兴趣,在学有所成之后便留在母校任教,并作为职业艺术家潜心进行绘画与雕塑创作。
二十年后的艺术:一个想象力和判断力的试验场
作者: 高岭   来源: 艺术评论 年份: 2004 文献类型 : 期刊 关键词: 想象力   艺术收藏   判断力   艺术创作   艺术批评   艺术传播  
描述: 人们一般把根据自己的广博知识而形成对未来丰富想象的人称为预言家。预言家是这样一类人,他们对既有历史的本质和现象加以分析,找出其中规律性的东西,并大胆推测未来社会的发展方向;他们擅长描绘未来的景象,告诉我们在未来的社会结构中,我们将身处何处,我们将有何所为。可以看出,要对未来作出某种预言,想象力是一个基本的要素,没有它,人们无法穿过现实生活的羁绊走向未来的时空。同时,建立在科学和理性基础之上的判断力也是一个基本的要素,因为没有它,人们无法为对未来的想象找到合乎逻辑的合理化说明。
浅析孙成新石窟佛域作品的价值与未来
作者: 阎正   来源: 大美术 年份: 2008 文献类型 : 期刊 关键词: 佛像雕塑   绘画语言   龙门石窟   功夫   浅析   未来   艺术传统   价值   作品   成就  
描述: 孙成新这位非同凡响的丹青高手,鬼使神差地走进洛阳,在驻足龙门石窟的一瞬间,大千世界的喧嚣吵闹消散殆尽,卢舍那大佛肃穆安详的神态、怡淡纯洁的微笑,那美轮美奂的艺术佛像雕塑,如电闪雷鸣般击中并震撼着他的心灵。他惊奇地发现,这就是他梦寐以求的艺术归宿。
东方葵,另一种历史
作者: 暂无 来源: 新美术 年份: 2015 文献类型 : 期刊 关键词: 美学品质   雕塑作品   水彩作品   大吕   许江   艺术精神   艺术传统   艺术形式   九道   中国国家博物馆  
描述: 编者按:2014年国庆前夕,"东方葵:许江艺术展"在中国国家博物馆展出。这是许江十年创作生涯的集中展示,共展出"葵园"主题的大型油画作品50馀幅、系列水彩作品百馀幅,以及一系列大型雕塑作品。这次展览依照中国艺术传统的观物方式,分为四个主题板块:"重屏一东方葵"、"层览-葵平线"、"综观-一花万果"以及"俯仰-共生",以油画、雕塑、水彩等不同的艺术形式,发显出中国传统的艺术精神与美学品质。其中,"重屏"部分以九道大型"画屏"展示出许江最新创作的油画巨制。《东方葵》系列,呈现层峦叠嶂、黄钟大吕般的恢宏气度"层览"以阵列般的油画长卷向中国画的手卷传统致敬。
信息化语境下的艺术创作与传播:论信息化语境下当代景观雕塑的走向
作者: 刘晓陶   来源: 中国美术馆 年份: 2010 文献类型 : 期刊 关键词: 创作实践   数字信息技术   语境   景观雕塑   艺术创作   当代   信息化   艺术传播  
描述: 当前,艺术传播与创作实践的关系正在互动的过程里日益密切,发达的数字信息技术在极大拓展了文化传播渠道的同时又开启了虚拟化的艺术空间,让传统意义上的创作实践遭遇了前所未有的挑战。
街头是一种不能忽视的文化传播的载体
作者: 邹文   来源: 中国美术馆 年份: 2007 文献类型 : 期刊 关键词: 文化传播   载体   搬运工   王府井   艺术品   公共化   清华大学   雕塑   公共艺术   艺术传播  
描述: 我曾是搬运工。我在清华大学上艺术传播课,习惯思维里一直把文化传播当成另一种搬运。常态的文化,多是语言和纸本的文化。文化传播就是从一种
新媒介背景下艺术传播的特征
作者: 刘笑春   来源: 新闻爱好者 年份: 2011 文献类型 : 期刊 关键词: 新媒介   传播介质   艺术符号   传播形式   受众   艺术信息   报纸   艺术传播  
描述: 艺术传播就是指借助于一定的传播介质,以艺术符号、语言等传播形式,将艺术信息或作品传递给受众的过程。艺术(绘画、雕塑、建筑等)主要以表象符号为载体,物化在具体的媒介(报纸、杂志、书籍、广播、电影、电视等)上,激发和满足艺术传播受众对艺术信息的需求。
平衡的美丽
作者: 赵力   来源: 艺术财经 年份: 2012 文献类型 : 期刊 关键词: 文艺复兴   自然物象   生长空间   平衡   时代特色   艺术传统   写实主义   文化背景   艺术发展史   油画创作  
描述: 20世纪以来的中国油画创作,其主线是写实主义,由此形成了富有时代特色的艺术景观。20世纪中国油画创作中的写实主义,既是对西方文艺复兴以来古典艺术传统的追溯,也是源自民族救亡图强内在需求的表达。也正是在这样的文化背景之下,中国写实主义油画成为了民主科学的代指,成为了去昧变革的利器。时移世易,变化亦已。随着当代艺术的发展,中国写实油画创作出现了从创作观念、创作手法上的诸多变化。其最显著的特征是,写实油画的创作在坚持对社会现实关注反映的同时,也将写实发展为某种艺术方式,并在艺术的内在发展逻辑中找到了依据和空间。 亦如戴平均的油画创作,艺术的法则落实到艺术家个体创作之中则会出现更为多样化地表达和差异性地反映。戴平均作为一位年轻的艺术家,其对艺术观念和表达方式的选择在当下早已变得更加自主。对于戴平均而言,美的原则的呈现和写实语汇的观念化是他之所以选择写实油画的初衷。他认为,美仍然是当代社会所推崇的共有价值,美的理想也是当代社会去除浮躁焦虑的一剂良药,而写实油画在戴平均自己的创作之中,也不再是对自然物象的刻意描摹,不再是对人间世相的浮光掠影,而是从艺术发展史的本身入手,去寻找写实在当代文化背景下的生长空间。
游园惊梦
作者: 杨勋   来源: 艺术财经 年份: 2012 文献类型 : 期刊 关键词: 文艺复兴   自然物象   生长空间   平衡   时代特色   艺术传统   写实主义   文化背景   艺术发展史   油画创作  
描述: 本期“媒介计划”与当代艺术家杨勋合作拍摄“游园惊梦”。杨勋作品给观者第一眼的瞬间冲击是这组影像的构思初衷。当艺术家用数月时间去描摹一瞬间的情绪时,全新的视觉结构也随之建立—他用光的引力刺激着瞳孔的扩散与紧缩。同时,我们邀请南京艺术学院美术学院杨春华教授书写了“游园惊梦”唱词的片段。 杨勋 悟 No.3 200×130cm 布面油画 2011-2012 策划/上上 创意协调/王可 书法/杨春华(南京艺术学院美术学院教授) 摄影/马克·张飞 造型/雪松(东田造型,MAC) 戏曲服饰/陈慧 王馨苑(黄杰造型) 模特/Vika Oxana(袖领国际) 助理/大明 Fubi 沈佳妮 特别感谢/程昕东国际当代艺术空间
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