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关键词
德化陶瓷装饰研究
作者: 陈行一   来源: 现代装饰(理论) 年份: 2012 文献类型 : 期刊 关键词: 陶瓷装饰   白釉   青花瓷器   日用瓷器   传统工艺   德化   装饰研究   陶瓷工艺品   敦煌壁画   装饰手法  
描述: 装饰 装饰是一个极为广阔的领域:即“凡是从属于环境,装饰环境的;凡是从属于器物,装饰器物的;凡是从属于工艺制作的。”装饰作为一种中国传统工艺是及具工艺性质,也是制作性极强,在新石器的彩陶装饰、汉代的画像砖、六朝的敦煌壁画、明清的版画中都有所体现,装饰工艺历史悠久。装饰在于表现用不同的视角、不同的材料、不同的技法表现不同的美,以适应不同的环境,起到独特的装饰韵味。在陶瓷上进行艺术加工的各种方式、技法,能提高产品的艺术性和档次,常用的具体方法有单色釉、杂色釉(窑变釉、花釉)、结晶釉、裂纹釉、釉上彩、釉下彩、釉中彩、金银彩、斗彩、贴花、喷花、印花、刷花、刻花、划花、剔花、塑雕等。 德化陶瓷装饰的发展 德化的陶瓷装饰可以追溯到商周时期就烧制的青瓷(三班尖山窑址),从最初简单的线条发展到今天的釉上、釉下、浮雕、堆雕、青花、粉彩、五彩、斗彩、贴花、电镀等,可谓种类繁多,琳琅满目。宋元以来德化日用瓷的大量出口,德化陶瓷装饰也随之发展并兴于清代的青花,没落于民国,新中国成立后,政府投入大量人力物力,重新组建德化第一瓷厂,第二瓷厂等,德化的陶瓷装饰得以重放光采,特别是第二瓷厂集中一些陶瓷装饰骨干如陈其章、郑晨钟、陈天宽、林质彬、颜聪敏等致力于器形与图案结合的研究,把中华民族传统的水墨画运用在德化特有的瓷质上,使瓷与画结合的更加完美,七十年代人民大会堂的日用瓷、礼品瓷的器形及装饰画面就源于陈其章等人之手,当时的陶瓷装饰达到一个高峰期,每家瓷厂都有陶瓷装饰工艺师,个个工艺师都带学徒,陶瓷装饰一片繁荣,80年代随着西洋工艺瓷的兴起,国营企业的解体,政府对整个陶瓷装饰行业的不重视,德化的陶瓷装饰于90年代又陷入困境,进入低谷,从事陶瓷装饰的工艺师寥寥无几,但到2008年受国际金融危机的影响,欧美市场对陶瓷需求的萎缩,德化陶瓷出口急剧减少,迫使政府重新审视国内市场,急需开拓新的市场已取代在国外失去的市场,国内陶瓷市场营销随之展开,政府又重新关注起传统的工艺,开始对传统的工艺进行包装营销,并投入资金培养传统工艺美术师,德化陶瓷职业技术学院、德化职业技术学校相继开设陶瓷装饰这门传统的工艺课程,以现德化昔日的辉煌,使德化的陶瓷装饰具有传统的传承,又有西洋的融入。
洛可可风格陶瓷中的中国情结
作者: 顾晓兰   来源: 现代装饰(理论) 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 洛可可艺术   中国情结   艺术风格   艺术作品   中国的传统   釉下彩   洛可可风格   中国的瓷器   洛可可建筑   中国瓷器  
描述: 洛可可的艺术风格在18世纪的欧洲一直独领风骚,中国的传统艺术风格与之有着不可忽视的联系,他们之间的交流在青花瓷领域有着不可分割的联系。本文主要介绍了洛可可在陶瓷中的艺术,以及洛可可风格陶瓷中的中国情结,表现出了他们之间的完美契合。
青花瓷与伊斯兰艺术相互交融所产生的艺术形式
作者: 赵磊   来源: 现代装饰(理论) 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 中国古代艺术   跨时代   伊斯兰文明   伊斯兰国家   元末明初   伊斯兰艺术   几何纹   真主安拉   艺术形式   中国瓷器  
描述: 中国古代艺术具有跨时代意义的莫过于青花瓷艺术了,而青花瓷艺术的鼎盛时期可以追溯到元末明初,而这一期间的青花瓷艺术是中国瓷器艺术的关键时期,从汉代唐代开始,我国就与外国有着经济文化上的交流
绚丽多姿——探讨唐三彩的艺术与技术之美
作者: 梅璐琳   来源: 现代装饰(理论) 年份: 2015 文献类型 : 期刊 关键词: 陶瓷史   美学风格   陶瓷器   甘肃秦安   绿釉   铅釉   素烧   二次烧成   蓝釉   大唐王朝  
描述: “唐三彩”是盛行于大唐王朝的一种极具时代特色的低温铅釉多色釉陶器,其源于汉代的单色釉陶器。唐代的工匠将多种釉色交错使用,烧制出五彩缤纷的唐三彩。从初唐至盛唐,“唐三彩”的艺术水平与技术工艺达到了鼎盛时期,工匠的鬼斧神工更是给后世留下了大量的艺术瑰宝。在总体美学风格上,唐代陶瓷以唐三彩为代表,显示出一个盛世王朝的气韵与不可抗拒的气韵与不可抗拒的艺术魅力。
“清三代”崇尚瓷饰美
作者: 高钦森   来源: 乡音 年份: 2000 文献类型 : 期刊 关键词: 乾隆   综合装饰   彩绘   雍正   清代瓷器   制瓷业   釉里红   生产工具   青花   康熙时期  
描述: 康熙、雍正、乾隆三朝被誉为我国制瓷工艺的历史顶峰时期,统称清三代。但整个清代在制瓷生产工具方面的改革不大,制瓷业成就主要是装饰的改进和提高。除色釉外,清代瓷器的装饰主要是彩绘,特别是各种釉色地加彩绘的综合装饰。康熙一朝就有豆青地青花加彩、豆青地釉里红、霁蓝描
美色清华——民国粉彩时装人物瓷绘(1912—1929)
作者: 暂无 来源: 艺术品 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 民国   时装   清华   人物   女性服饰   现代审美意识   粉彩   中国瓷器  
描述: “粉彩时装人物瓷器”是中国瓷器绘画由传统转向现代审美意识的标志,瓷画艺术家将目光瞄准时代最前沿,描绘了颇具时代气息的女性服饰装扮,记录了国门初开、新旧交替时期东方诗情和西式浪漫碰撞和融合下人物与时装的变迁史,时代意义突出。
清新之风:闲聊宋元琉璃簪钗
作者: 牧之   来源: 艺术品 年份: 2015 文献类型 : 期刊 关键词: 身份地位   满池娇   官窑瓷器   御仙花   商周   两宋时期   宋元时期   艺术文化   小饰品   社会经济  
描述: 簪钗,古而有之。先民渔猎穴居的年代,便已懂得束盘长发,以不使行动受碍,而后由实用转而装饰。人类不断进步,自从有了阶层与等级,一切饰物又都成了主人身份地位的象征,这在讲究礼制的商周之际尤为明显。首饰贴身相伴,不仅需要小巧玲珑,在取材工艺上也必须华美精致,方能展示品味。因而,无论古今,首饰成为人们最亲密、最容易炫耀的珍宝。从古代遗留的小小饰品,便可窥见当时的社会经济、艺术文化及个人审美。
刖人守囿挽车
作者: 石金鸣   来源: 艺术品 年份: 2014 文献类型 : 期刊 关键词: 身份地位   满池娇   官窑瓷器   御仙花   商周   两宋时期   宋元时期   艺术文化   小饰品   社会经济  
描述: 山西省闻喜县,西周时期是晋国的故地,地下有许多春秋战国时期的墓葬。从20世纪70年代起,山西考古人员开始在这里发掘,出土了不少精美的随葬品,其中,最引人注目的是一件造型非常奇特的青铜器。这件青铜器的造型像一辆车,有两大四小六个轮子,可以拉动前行。车顶上,有四只圆眼尖喙的小鸟,中间是一只小猴子,顽皮可爱。车身四周,雕刻着许多动物,有振翅欲翔的凤鸟、俯卧休息的老虎……数一数,车上雕塑的动物有20多个,就像是一座流动的动物园。青铜器体积不大,小巧玲珑,可以
中国花鸟画在现代陶瓷新彩中的运用探讨
作者: 罗思思   来源: 艺术品鉴 年份: 2015 文献类型 : 期刊 关键词: 中国花鸟画   低温   陶瓷新彩   彩绘   瓷器  
描述: 陶瓷新彩是近代兴起的瓷器釉上彩新手法,采用低温釉上彩绘制颜料使工艺品色泽极为丰富艳丽,并可重复罩色和回炉,给予瓷器极强的表现力和感染力。而中国花鸟画与现代陶瓷新彩的结合,使瓷器艺术源于生活又高于生活
明清时期中国陶瓷的发展对西方及后世的影响
作者: 沙俊竹   来源: 艺术品鉴 年份: 2015 文献类型 : 期刊 关键词: 中国陶瓷   玻璃白   现代陶瓷   釉上彩   文人雅士   宝石红   砂壶   世界陶瓷   景德镇陶瓷   陶瓷器皿  
描述: 随着社会经济的发展,许多人盲目的学习潮流之风,流行并不一定就是美。我们应该关注身边的本民族的文化艺术,因为这有着我们自己的民族魂,有着中华民族几千年沉淀下来的名族根,是我们的精神食粮。我认为面对中国传统的艺术当代中国人有着先天的民族优势。在世界文明浩浩汤汤的洪流中,中华文明一直是其最光辉、璀璨的一支。中华文明的产生、发展、壮大为世界文明大发展增光添彩。陶器的烧制,是先民们运用大自然的材料,加入了自己的主观意志,融入了自己的审美情趣。是先民
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