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- 御窑厂遗址的新发现青花铺首龙纹器与神秘十字痕
- 作者： 江小民 来源： 紫禁城 年份： 2016 文献类型 ： 期刊 关键词： 圈足 白釉 十字交叉 抢救性发掘 御窑厂 底径 盖罐 梅瓶 铺首 火石红
- 描述： 。经清洗整理,修复出宣德时期的青花铺首龙纹梅瓶、青花铺首龙纹大罐、白釉大罐等器物,现对其中的青花铺首龙纹梅瓶和大罐作一简要的介绍。
- 浅析元青花在国内的流布
- 作者： 侯孟超 来源： 文物天地 年份： 2016 文献类型 ： 期刊 关键词： 元青花 青花瓷器 墓主 刘新园 罗立华 景德镇窑 冯先铭 出土地点 梅瓶 叶文程
- 描述： 》~[1],刘新园的《元青花特异纹饰与将作院所属浮梁磁局与画局》~[2],叶文程、罗立华《中国青花瓷器的对外交流》~[3],等等。关于元青花在国内的流布问题则较少有人涉及。本文拟通过对元青花出土地点、出土器物类型、墓主人身
- 王成之：粉彩瓷瓶
- 作者： 王成之 来源： 收藏家 年份： 2013 文献类型 ： 期刊 关键词： 瓷瓶 工艺美术师 中国 王成 1940年 国画家 美术家 粉彩
- 描述： 王成之，1940年出生于江西浮梁．中国一级美术家。中国国画家协会理事，高级工艺美术师。书斋名：得禅居；号：禅翁、半醉老人；艺名：浮粱王。
- 住·居者有其屋
- 作者： 刘托 来源： 华夏地理 年份： 2014 文献类型 ： 期刊 关键词： 瓷瓶 工艺美术师 中国 王成 1940年 国画家 美术家 粉彩
- 描述： 住,是人类最基本的生活要素之一。我们祖先的建筑活动从营造简单的住所（如中国北方的穴居和南方的巢居）开始，最终演化成为中国以木结构建筑为主的基本格局和样式。 因生活习惯、思想文化、建筑材料、构造方式、地理气候条件等诸多因素的差异，中国各地区、各民族的居住建筑千变万化，特色各具，如北京四合院、浙江“十三间头”、藏羌碉楼、内蒙古的蒙古包、维族平顶木架土拱房、陕西与河南的窑洞、傣家干栏式竹楼、云南“一颗印”等等。同时，由于历史文化、地方审美情趣以及工匠的习惯做法不同，营造技法传统迥异，形成不同的流派，如苏州香山帮技艺、徽派技艺、闽南技艺、婺州技艺等流派，即便一省之内，有时也会形成差异，如赣北、赣中、赣南的营造技艺就有各自不同的风格和特点。 在传统社会礼制思想的影响下，中国传统居所倾向封闭、内向式的院落布局，满足以家族为单元的居住要求，注意分户分室，每户住所或居住单元尽可能独立安全，同时兼顾独立空间和公共空间的分隔与联系，考虑到家族内部交流、生产、祭祀的需要。合院式民居是中国最具特色的民居形式，而北京的四合院则是最为典型的中国庭院式住宅。一般有前、中、后三院或内、外两院，大门设于外院或前院的东南角，进入大门迎面为影壁，尘嚣为之一扫；入门西折即为前院，前院与内院隔以中门和院墙，前院通常进深较浅，院中布置门房、客厅、客房，并在隅角设杂物小院；中门常为垂花门，位于中轴线上，界分内外；内院由正房、厢房以及正房两侧的耳房组成，正房为长辈的起居处，厢房为晚辈的住房。院内栽花植树，陈设鱼缸、盆景、鸟笼，上纳天光，下接地气，隔绝中又获得无限的开放。随着四季更替，人们于院内春天观花，夏日纳凉，秋来赏果，冬至踏雪，皆成妙趣。此外，也可扩地经营宅园，布置山池花木。北京传统营造技艺顺应本地特点和民俗习惯，产生了一些独特的做法和风格，如四合院方正开阔，厢房不遮正房，以多接纳阳光；院子对外封闭，以隔风尘；屋顶及墙壁厚重以防寒隔热，支摘窗、帘架门、门帘、苇帘、天棚、火炕等，都是适应北京气候条件而采用的办法。此外，碎砖砌墙、四白落地的裱糊顶棚等，均为旧时北京工匠特有的营造技艺。 徽派民居虽同属合院式，却独具特色，在营造界形成了“徽州帮”，木匠又以婺源县“浮梁帮”为佳。徽州民居高墙围绕，通常用磨砖或墨色的青石雕砌成各种形状的漏窗，点缀在粉墙之上；山墙多为阶梯形式的马头墙，大门框多以青石砌筑，上有磨砖砌成门罩或门楼；院内多开辟有小型的庭园或天井，房屋多两层至三层：楼下的明间作为堂屋，左右间作为居室；楼上多是“跑马楼”，四角围以雕刻精细的木栏杆，牛腿、槅扇、梁头等处纹饰各异。浙江“东阳帮”与“徽州帮”同样出名，建筑木雕更胜出一筹。 如果说苏、浙、赣等江南建筑有相近的风格特征和营建技法，那么沿海闽粤地区的建筑可谓另树一帜。典型的闽南建筑为“宫殿式”大厝（庭院），以红砖白石砌墙垒院，即“出砖入石”，色彩和谐。红砖以稻田中的泥土作砖坯，入窑后以松枝烧制而成，因表面通常留有两三道紫黑色纹路，故称“烟炙砖”，丰富了单调的墙面。屋顶或墙壁上的灰塑与陶作是闽南传统建筑上特有的装饰手法。灰塑的主要材料灰泥由石灰、麻丝、煮熟的海菜、糯米浆、红糖水搅拌捶打而成，工匠可在灰泥中直接调入矿物质色粉捏塑成形，也可在半干的泥塑表面彩绘。陶塑则融合绘画、雕塑、烧陶于一体，是一种低温彩釉软陶，釉层较软且易风化，但外观温润亲切，没有高温瓷器的冰冷感。 以前，在闽南和潮汕地区，凡大型建筑工程，如宗祠、寺庙、富人大宅院等，通常会请两班或两班以上的工匠队伍参加营建，比赛建筑水平、工程质量和手艺技术，谓之“斗工”。于是，建筑工地成了竞技场，工匠呕心沥血，穷尽妙思，各显绝技。“牛角唔尖唔过岭”，斗工习俗提高了潮汕工匠的总体技术水平，不少工匠因此或脱颖而出，或青史留名，许多知名建筑和传世杰作，都是斗工斗出来的艺术精品，潮汕民间至今还留传着诸多这方面的传说和轶闻。 在中国传统木结构建筑体系中，与汉族传统建筑相媲美的要数藏式建筑。藏族的居住建筑称为碉房，采用石木结构，大型建筑内部以柱梁承重，外墙毛石或土砌筑，兼作承重和围护结构，小型建筑多以石墙承重。由于外墙承重，故墙身很厚，不设台基，砌筑上有明显收分，显得十分坚实粗犷。甘、青、川、滇等地震多发地区的藏族建筑，其石砌墙体常采用四角（转角）升起的砌法，即砌筑时将横缝两头升高，中部稍低呈弧线形，加上墙体的收分，墙面和四角略向内倾，重心偏向室内，与室内隔墙、楼面的梁枋相互受力支撑，整体结构坚固稳定，同时产生了特殊的装饰效果。门窗上端用叠椽挑出门檐和窗檐，上覆石板或阿嘎土面，起遮阳和防雨作用，悬挑的檐口和深陷的窗洞产生了强烈的光影效果。讲究的大门还使用斗拱和雀替等装饰构件，施加重彩，异常华丽。藏式建筑的地面、屋面都使用一种称为阿嘎土的地方材料，阿嘎土质地轻，黏性强，夯制出来的阿嘎土屋（地）面既美观、又光洁，具有浓郁的民族特色，也成为显示地位尊贵的一种象征。在“阿嘎”打制过程中，人们分成两队，伴着节奏明快的歌声和手的舞动进行，形成了情绪高昂、生动活泼的劳动场景。 传统营造技艺不仅是指建造技术，亦指蕴涵其中的中国传统文化与精神寄托。除了作为核心内容的工程做法与工艺流程外，还涉及相地选址、布局规划、尺寸权衡、结构构造、用料选配等方面，也包括建造过程中的仪式、禁忌等行业习俗和民俗。20世纪以来，随着生活方式的演变，传统建筑营造技艺受到现代建筑的巨大冲击而日益萎缩，一些曾经广泛应用的技艺已至濒临失传的境地。2009年，“中国传统木结构建筑营造技艺”被列入世界人类非物质文化遗产代表作名录，标志着中国传统营造技艺的传承和保护进入了新的阶段。
- 赏元青花缠枝牡丹纹带盖梅瓶
- 作者： 左美容 来源： 旅游纵览 年份： 2011 文献类型 ： 期刊 关键词： 西域 华夏文明 元青花 土耳其 牡丹 纹饰 胎体 元代 梅瓶 瓷器
- 描述： 偶然听到一首歌:西域的天边,飘来迷人的波斯蓝。东方的乐土,升起吉祥的八宝莲。浮梁古镇,千年窑火,铸就了你清雅的风骨。葱岭雪峰,万里驿站,是你在传递华夏文明的璀璨。商队的驼铃,送去你对人间美好的祝愿。远洋的船帆,带回你对故乡深深的眷恋……啊,元青花,清丽的元青花。你用苍天的色彩,让世界走向永远。短小简单的歌词竟然包含了元
- 花瓶
- 作者： 汪曾祺 来源： 青春岁月(校园版) 年份： 2014 文献类型 ： 期刊 关键词： 景德镇 花瓶 瓷器
- 描述： 个会算命的人。每回造出一件得意的瓷器，他就给这件瓷器算一个命。有一回，他造了一个花瓶。出窑之后，他都杲了：这是一件窑变，颜色极美，釉彩好像在不停地流动，光华夺目，变幻不定。这是入窑之前他完全没有想到的。他给这个花瓶也算了一个命。花瓶脱手之后，他就一直设法追踪这个宝器的下落。
- 宋代梅瓶的艺术风韵及审美特质探究
- 作者： 曹爱萍 来源： 大舞台 年份： 2013 文献类型 ： 期刊 关键词： 宋代 艺术风韵 梅瓶
- 描述： 宋代梅瓶在历史上的地位以及价值很高,可以说是汉唐陶瓷以及明清陶瓷的一个中介点。自宋代梅瓶艺术后,陶瓷不再仅仅是宫廷奉物,而是逐步进入了普通人家中。因而对于宋代梅瓶的研究不仅仅是对于艺术作品的研究,同时也是对宋代的艺术工艺水平,以及人民的生活水平的研究,因而其受到了不少专家学者以及鉴赏家、收藏家的重视。
- 论美术作品的商品属性
- 作者： 李钦朗 来源： 新美术 年份： 1987 文献类型 ： 期刊 关键词： 于光远 生产劳动 表演艺术 物质产品 审美作用 商品属性 使用价值 热水瓶 特殊性 美术作品
- 描述： 考究的热水瓶,它虽然经过美术设计,包含有审美因素,使人看了也能得到某种美的享受,但它首先是日常用品,它只能在具有实用作用的前提下发挥审美作用。实用艺术品的商品性是极为明显的,但对鉴赏的美术作品是否包含