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- 真空与低温应用集锦
- 作者： 暂无 来源： 真空与低温 年份： 1986 文献类型 ： 期刊 关键词： 装饰品 电子束 真空冷冻干燥装置 冷却方式 聚氯乙烯薄膜 电子枪 吸尘机 圣诞花 镀铝 圣诞节
- 描述： 真空镀膜在装饰品制造方面的应用在西方国家,人们每逢圣诞节总要用大量的装饰品将大厅布置得五彩缤纷,琳琅满目。镀铝聚氯乙烯制的圣诞花环是最常用的圣诞节装饰品之一,它之所以能放出夺目的光彩,就是因为镀铝
- 最是青花不让瓷
- 作者： 暂无 来源： 真情(家具) 年份： 2011 文献类型 ： 期刊 关键词： 装饰品 电子束 真空冷冻干燥装置 冷却方式 聚氯乙烯薄膜 电子枪 吸尘机 圣诞花 镀铝 圣诞节
- 描述： 最是青花不让瓷
- 爱如青花瓷
- 作者： 蓝风 来源： 真情(天下) 年份： 2013 文献类型 ： 期刊 关键词： 装饰品 电子束 真空冷冻干燥装置 冷却方式 聚氯乙烯薄膜 电子枪 吸尘机 圣诞花 镀铝 圣诞节
- 描述： 爱如青花瓷
- 爱如青花瓷
- 作者： 暂无 来源： 真情(下半月) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 装饰品 电子束 真空冷冻干燥装置 冷却方式 聚氯乙烯薄膜 电子枪 吸尘机 圣诞花 镀铝 圣诞节
- 描述： 爱如青花瓷
- 九宫五行塑造贵宾厅
- 作者： 暂无 来源： 真情·家具 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 装饰品 电子束 真空冷冻干燥装置 冷却方式 聚氯乙烯薄膜 电子枪 吸尘机 圣诞花 镀铝 圣诞节
- 描述： 中国美术学院副院长宋建明在完成中国馆建筑色彩“中国红”设计之后，又接到了中国馆顶层“中国馆室内设计和艺术品创作项目”。这个顶层被称为“神秘的60.6米层”，只用于接待贵宾。宋建明为这个顶层整体设计做的定调是“瞻前、顾后、衔接”。 瞻前：面向中国明天气象，国际一流品相；顾后：注重中国传统精神传承与转型；承接：世博语境，美好城市美好生活。比如序厅给人的第一印象应该是中国艺术的当代性。“要有视觉冲击力和现代感，这样就不宜采用传统山水画。为了兼具中国当代精神，也不能用纯粹的西画。因此具有中国意境的水彩便是选择的理由。”宋建明说。这样的定调让陷入乱麻的设计工作豁然开朗。 另外，地域特性对中国馆的室内设计方案也有影响，他宋建明先分析了中国馆在北京或者上海差别。北京是皇城、是历史、是中国文化的复兴地，上海是开埠之地、是新兴海洋经济文化名城；北京是中华民族五千年文化的载体、承载着一部兴衰史、面对的是传统文化的转型与发展，而上海是西风东渐之所在、是当代经济与科技发展的平台、直面国际；因而北京的美学是中庸敦厚、厚德载物，上海是海纳百川，面向未来；北京是庄严大气、浑厚圆润，而上海是江南灵秀、空灵精致；这种种不同的气象，决定了身处上海的中国馆的室内设计必定有其独特之处。 为此，宋建明的团队又研究了各个国家的贵宾接待厅甚至连奥巴马办公室都纳入了研究范围，最终确定了中国馆贵宾接待厅的气象——彰显当代中国气派、国家品质品位，诉说品质空间文化的新生活体验。 “我们要用当代空间装饰理念，凸显空灵优美、诗一般的空间品格。”宋建明解释说。顶层8000平米的空间，是按照中国传统五方正位的东西南北中和四方偏位东南、东北，西南、西北九宫的格局划定的。五方正位对应金木水火土五行，演绎着五方正色青黄赤黑白的空间色调；而偏位的东南、东北，西南、西北又彰显着丹青、玄青和赤白、玄白的色调。 “我们按照中国传统九宫空间格局及其象征意义，最终确定以艺术品为核心来营造空间设计……按照传统演绎当代的精神，我们结合中国馆内部功能布局，将当代艺术品按其属性和艺术特色进行布局，选定了水墨、书法、水彩、油画、漆艺、陶艺、纤维、雕塑、壁挂、装置……不同尺度的作品，以及奇石、苏绣、植物点缀其间，再配以各类家具，形成了富有当代中国精神的色彩。”宋建明称。团
- 寻找“人本之城”
- 作者： 暂无 来源： 真情·家具 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 装饰品 电子束 真空冷冻干燥装置 冷却方式 聚氯乙烯薄膜 电子枪 吸尘机 圣诞花 镀铝 圣诞节
- 描述： 罗马，永恒的阳光 罗马现存的宏伟遗构，大部分始于公元前一世纪。当时，在结束了阿克提乌姆战役之后，罗马帝国第一任皇帝屋大维清洗了所有敌人，但久经内战的罗马人民对这位靠武力获得政权的君主并不接受，年轻的屋大维于是放下了屠刀，选择以建设罗马城的方式造福百姓，以巩固自己的政权。 道路、神庙、水道……原本砖砌的罗马城，被华丽的大理石重新装点。集市重新热闹了起来，歌剧院里又响起了曼妙的音乐，而罗马竞技场内也再度人声鼎沸。当罗马前所未有地展现着自己活力的时候，万里之外的西汉王朝也正在兴建长安城。在很长的一段时间内，罗马与长安，双峰并峙，是东、西方文明的坐标，联接它们的那条漫漫商路，被后人起了个浪漫的名字“丝绸之路”。让人感叹的是，当年汉武帝“藏娇”金屋早已灰飞烟灭，而罗马的老建筑却经历代能工巧匠的修缮后，至今留存着当年的风貌。 “现在，你可以在欧洲各个城市中找到罗马的影子，因为这里是城市思想的起源。大教堂、大剧院、体育场和纵横交错的道路与下水道，这些城市中必不可少的设施，早在古罗马就已经成型。”意大利世博馆总代表贝良米诺·昆迭里先生说道。 佛罗伦萨，自由比鲜花更灿烂 如果说在城市的物质架构上．罗马是“城市之母”；那么，在城市精神的生成上，佛罗伦萨才是真正的源头。这座“花之都”在600年前的盛放，改变了欧洲文明，甚至整个人类文明的面貌。 在拉斐尔生活的年代，新柏拉图主义的哲学思潮突破神学的束缚，从佛罗伦萨散播到了整个意大利，当时的佛罗伦萨人，活得恣意、纵情。拉斐尔、达芬奇等艺术家都从这座城市走向世界。 当然，佛罗伦萨和文艺复兴的兴盛，都离不开托斯卡纳最伟大的豪门美第奇家族的苦心经营。5个多世纪前，年轻的洛伦佐·美第奇接手了自己的大家族，这个生性放荡不羁的大男孩知道，教皇的权力能为家族和佛罗伦萨带来数不尽的好处。他积极笼络和教会的关系，以至于美第奇银行可以长久经营教皇和教会的账户，而背地里他却提供足够的资金，支持艺术家创作，并挖掘有潜力的艺术人才，据说米开朗基罗从8岁起就受到了这个家族的培养。 米兰，创意是信仰 从某种意义上来说，伦巴第大区的首府米兰是意大利最重要的城市。它不是最重要的旅游城市，但却是意大利最大的工业和金融中心。或许是背靠阿尔卑斯山的缘故，米兰人初看起来并不像意大利其它地方的人那样热情奔放，也不懒散，而总是显得忙碌而冷漠。但正是这样一群人，在二战以后，依靠强大的传统手工业吹响了城市复兴的号角。 与佛罗伦萨有着异曲同工之妙，文艺复兴时期统治米兰的维斯孔蒂家族请来了各个城市的艺术巨匠，达·芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、提香等都曾是这里的座上宾。随着这些“巨人”的到来，佛罗伦萨的生活方式也逐渐影响着米兰，如同在500年前提香的油画里，就能找到今天风行全球的“意大利设计”的根源。 二战时期，随着墨索里尼“复兴罗马帝国”的迷梦破灭，意大利各城市受到盟军轰炸，而作为驻意大利德军总部的米兰，更是遭受了无情的地毯式摧毁。战后，“意大利设计”随着经济复苏逐渐成型，很多建筑设计师转行做工业设计，在家具、汽车、摩托车等领域形成了新的设计风尚，传统深厚的服装制作领域也不断涌现出设计大师，造就了米兰“时尚之都”的风景线。除了大教堂和美术馆等传统景点外，维托伊曼纽二世拱廊是另一个充满米兰气质的地方。这个古老而华丽的购物中心，汇聚了80多家意大利以及国际一线品牌，更像是接续传统与未来“米兰精神”的象征。 威尼斯，拯救美梦 与意大利其他的城市都不同，威尼斯是漂浮在海上的梦。这场做了1500年的美梦，曾经随着一个叫做马可·波罗的男人的脚步，传到了神秘的东方。 威尼斯的的第一批居民是罗马帝国崩塌时的流亡贵族，为了躲避从多瑙河边境进犯的日耳曼暴徒，他们带着家眷逃到远离大陆的亚得里亚海岸，凭借泥泞的沼泽地和茂密的森林阻隔敌人的进犯，这片原本荒无人迹，水网密布的平原竟成了他们的天堂。当这些新移民开凿运河，将一座座小桥在河道间架起时，威尼斯的城市进程就这样永久地定格在了“与水交融”的主题之上。 在盛极一时的工商业衰落后，威尼斯仍以它的旖旎风情，成为全世界渴望浪漫的人向往的目的地。然而，关于它会因全球变暖而被海水湮灭的推断，近些年一直困扰着当地人。一些科学家甚至已经给它下了时间表相当明确的“死亡判决书”。 4年前，为了拯救水城，也为了挽留住打算离开的居民，贝卢斯科尼政府决定启动一项名为“摩西方舟”的工程，试图效仿《圣经》故事中带领犹太人逃出埃及的伟大先知摩西，修建活动闸门，以防威尼斯再遭特大洪水。“摩西方舟”到底能有多大作用，意大利国内一直争论不断，但这项耗资35亿欧元，采用若干新技术的工程，还是在威尼斯一点点落实。“无论结局如何，至少意大利人在保护水城上做出了努力。”昆迭里感叹道。而中国的诸多沿海城市，包括上海，其实也与威尼斯有着相似的命运。城市的未来，就在居于其间的我们的手中。
- 中国红的诞生
- 作者： 暂无 来源： 真情·家具 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 装饰品 电子束 真空冷冻干燥装置 冷却方式 聚氯乙烯薄膜 电子枪 吸尘机 圣诞花 镀铝 圣诞节
- 描述： 是一切颜色的魔术师，它使颜色变得绚烂夺目，也使颜色变得难以捉摸。中国红到底应该是怎样的一种红？为了验证各种红色方案的实际效果，施工方特地制作了1：1大的红色样板，悬挂起来，以供专家判断。 一块色
- 展会：“中国制造”的T型台
- 作者： 暂无 来源： 真情·家具 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 装饰品 电子束 真空冷冻干燥装置 冷却方式 聚氯乙烯薄膜 电子枪 吸尘机 圣诞花 镀铝 圣诞节
- 描述： “中国制造”在近十几年来名声鹊起，而作为其支撑点的不仅仅是一个国家巨大的生产力，还有上个世纪90年代涌现出来的玲珑满目的各大展会，它们成为“中国制造”通往世界最重要的渠道和平台，令“中国制造”为世界所认识，并博得世人的喝彩。 龙头地位正被消解 循着“中国制造”的轨迹走，中国家具业也在展会经济模式的推动下成长起来。在国内人均收入偏低，需求不大的时间里，往外走是最好，也是最快的方式，而今生存下来的家具企业中，很大一部分正是在外销年代完成了原始积累。 “正是由于当年广州、深圳两大家具展会无法消化东莞家具厂商的制造产能，东莞的家具厂商很少能在这两个地方的展会中拿到位置，造成东莞只有产、没有销，名家具展才在1998年筹划开展，而当时连展馆外的路都还没来得及铺好，展会就在工地旁边开起来了。”东莞名家具俱乐部秘书长方慧的言语中更有种“时势造英雄”的感慨。此后，东莞名家具展与深圳家具展、广州家具展并称广东三大展，鼎足而立，带动广东家具业、乃至中国家具业进入奔跑阶段。 但随着长三角以及内地市场的崛起，广东三大展的分销平台逐渐地被其他地方展会分流，如上海的中国国际家具展（上海展）、辐射内地城市的成都家具展等。与比同时，历经这飞速的十几年，有远见的企业早已开始自身的市场网络建设，并且大多已趋于半完成状态，如美克·美家。而以卖场为核心的家具流通业的成长，多多少少也削弱了展会在传统分销中的龙头地位，提出“成为永不落幕的展览会”的卖场不在少数。再者，网络渠道正逐步改变传统的采购方式，网络普及不仅缩小了人与人之间的空间距离，也缩小了商业贸易的距离。 渠道的多元化逐步消解了展会在企业心目中的神圣地位。展会这一T台最初的存在是为服务制造业，如果不能继续为企业创造新的价值和利益，在新的市场环境下，可能反而成为企业的负担。 重新竞跑 “展会经济，特别是以出口为导向的，在未来三到五年里，这种模式恐怕不会有太大的变化。”博华国际展览公司执行董事王明亮显然对未来展会在中国家具业分销中的作用和影响持乐观态度。 尽管2008年的金融危机已经给予中国家具当头一棒，对这个行业过度依赖外销的模式予以警惕；尽管渠道开始出现多元化竞争；尽管展会这一传统经济模式被认为提前进入瓶颈期；不能否认的一点是，时至今日，这些展会在家具业的地位仍然相对稳定，它们仍然是企业外销中最重要的窗口。 不过，金融危机所导致的世界政治经济格局的变动也不容忽视，中国明显地站在了世界较为中心的位置上。对中国来说，今后的发展中，外销仍是重要的组成部分，“中国制造”的轨迹依然会继续延续下去。但与此同时发生的是，中国市场也会逐步参与到国际竞争中，并成为国际市场中最重要的组成部分。这就意味着，如果展会想要在中国传统的分销系统中保持龙头的地位，转型是不得不做的选择，而且这种转型是以2009年为起点，各大展会将在此时自觉不自觉地进入新的竞跑阶段。 转型之渠道牌 在金融危机的逼迫下，一直在外销市场畅通无阻的广州家具展于去年年底开始到武汉、成都、北京、杭州等地举办巡回推广活动，为其“转内销”铺路。虽然所谓的推广被认为在实质内容上的深入和提升远远不够，但对一个长期从事外销活动的展会来说，这一行动多少也表明其“入内”的决心。 但与广州展不同，王明亮的设计是，继续利用上海国际大都市这张在全球范围颇具影响力的名片，不但要吸引外商，使上海展成为中国最大的外销窗口之一，还要把上海商场和企业总部作为整个展览的组成部分，“现在的展店联动只是一小部分，未来全国各地的家具供应商不仅看我的展览，还要在上海落地，最起码有一个旗舰店。上海展要做到吸引全世界的企业到上海来，每年一次。” 此外，王明亮还有意愿将网络渠道逐步引入，与展会经济进行结合。“互联网改变了人们的采购习惯，家具业除了要重视传统的渠道，也要重视一些新兴的渠道模式”。他认为展览会，以及他们正在经营的“家具在线”都是B2B的行为，之后他们要做的就是B2C。“B2C不是我们做，而是我们要借助像百度、新浪这些门户网站，让我们的企业进入到B2C。通过搜索引擎可以使消费者知道在哪里找到这样的产品，之后再到线下进行采购。这是展览会的组成部分，不过在从B2B到B2C模式中，我们并不直接经营B2C，而是借用展览会这个平台，顺便帮企业做B2C的推广。” 转型之设计牌 至今，中国家具人仍然相信，在为我们所诟病的“中国设计”会在相当的积累之后，凝聚出自己的价值和能力。因此，在市场方向的变通之外，设计被认为是中国家具业未来转型最为光明，但可能也是最为曲折的道路。 放眼世界各大专业展会，无论是德国的科隆展还是意大利的米兰展，最终都必须要站到设计的高度上，因为只有通过设计和创新，才能赋予展会经久不衰的生命力。十几年来，中国虽说展会不少，但真正具有世界影响力，能够代表这个国家这个产业生产水平、设计水平的权威性展会迟迟未现。 据报道，深圳家具展今年将首度推出设计师展——设计巨蛋。在危机的要挟下，深圳家具展不但从原来的一年两展转变为一年一展，还在深圳“设计之都”的推动下，率先打出设计牌。对其他展会来说，设计的概念和意识不是没有，广州、上海等地也曾多多少少在展会中融入设计的概念，只是，所谓的设计在展会内容中所占据的比例之低，影响之窄令人嘘唏不已。 路，已经明晰。但展会能否挖掘更新的价值和作用，能否为家具业的“中国制造”注入新的灵魂，仍需时间。
- 芭比娃娃的兴衰之路
- 作者： 暂无 来源： 真情·家具 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 装饰品 电子束 真空冷冻干燥装置 冷却方式 聚氯乙烯薄膜 电子枪 吸尘机 圣诞花 镀铝 圣诞节
- 描述： 在心中勾画属于自己的成人世界。 这时芭比娃娃出现了，她拥有39-18-38的魔鬼身材、天使般的面孔、一头金黄色的披肩长发。她曲线玲珑，始终保持着青春、时尚、有魅力的形象。这与美国亚利桑那
- 一个设计师的蜕变之路
- 作者： 暂无 来源： 真情·家具 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 装饰品 电子束 真空冷冻干燥装置 冷却方式 聚氯乙烯薄膜 电子枪 吸尘机 圣诞花 镀铝 圣诞节
- 描述： 当商业成为一种标准 在成立工作室之前，刘峰作为设计总监，供职于一家美国公司。“公司是专门做出口生意的，和工厂接触的机会较多，那时候才知道，任何一点点设计上的改动或变化，都会直接影响到后期的成本、破损率、装箱数等。集装箱如果不合理就会浪费，他们在去美国的物流中，一定是考虑最大化利用的。这些以前都不在我们的专业里考虑的。” 这段经历事实上已经让刘峰对设计的商业化有了一种新的认识，但即便如此，2004年与朋友合伙成立工作室，真正进入设计状态之时，他发现自己的雕塑专业对他仍有颇大的影响，尽管“T业产品设计不是艺术品”这样的思维很清晰，但转变却并非一朝一夕能够完成的。 同时，与中国所有的设计师一样，单纯的产品设计远不足以让工作室维持日常的运作。于是，除了日常生活服务的产品设计，他也做了类似酒店等的陈设设计项目，以此作为基础保障。“那是我们最早的专业，我们做陈设设计和采购，或者采购建议。”按照刘峰的说法，这一运作又一次弥补了他对于商业的认知。 “要是在以前，我可能不会去做那些东西，只做设计。就算是做采购或采购建议，也容易依照自己感兴趣去找东西。”刘峰说，无论是产品设计还是陈设设计，采购建议，这样的考虑方式都容易失去对成本的控制。“因为只想做到我们认为的完美，不知不觉就把产品弄得有点像艺术品。这个东西最后能不能服务于现有的生产线，能不能和它的技术挂钩，很多人是不了解的。他们设计出来的东西，确实挺好看的，也好玩，但关键的两个点一说就完蛋了：一是整个成本控制，最后变得不可销售；一是设计的产品无法上生产线。” 2007年，刘峰开始和其他的设计师策划展览会，包括给法兰克福策划在上海的展览，去德国做一些展览等等，策展中的访谈环节更让他立体地了解，品牌商的想法、需求，对设计师的理解等等大量的信息。“这让我对商业化有了一种新的评判。艺术家对商业的理解就是铜臭味，但反过来看，商业其实代表着一种很清晰的标准，一种冷静，代表着智慧。”在刘峰看来，现在中国设计就需要残酷的命题：产品不舒服，不安全，甚至附加值不高就不买，这就是商业，没有人因为情面就买你的设计，艺术可以这样，商业不可以。 对设计师来说，商业化的种种标准和限制也是提升设计和创作的重要通道。真正的所谓原创设计并不是毫无边际的自由，甚至没有虚拟的目标，这种自由和虚无容易造成没有标准，最后设计又折回艺术身上。刘峰拿吃饭中的点菜环节做比喻，“不要说随便，因为随便是最难的。中国设计也一样，没有边际看似简单，但这也意味着没有门槛，这不是真正意义上的设计。真正意义上的设计是在产业的基础上，材料局限的基础上，流水线的生产条件下，针对所有的这些现状，通过设计的智慧去减少成本，增加附加值。”也就是说，做设计服务是中国设计师目前最需要经过一个理性的过程，通过甲方或者是品牌商的一些限制条件，比如T艺限制，或是成本限制。 批判式刺激 在国外，设计师的分工是相对明确的，有材料设计师、外观设计师、结构设计师等等，产品最终往往通过团队 的方式呈现。然而，在中国，外观设计师几乎就是全部，他们所需要承接的工作甚至是一个团队要做的事情。 其实从外观设计上来说，中国的设计水平与国际的设计水平差距已经在逐步缩小，但支撑外观设计的背后关于材料、技术上的体系，仍然十分薄弱。即便如此，对刘峰来说，材料、技术上的研究固然重要，但过分地要求也是不现实的，“好像开饭店，假如来吃饭的只有10个人，那就没必要准备10个厨师，可能一个就够了。” 或许这一点也是独立设计师们急迫想要与企业合作的原因之一，毕竟对某个细分市场和产品的技术、材料研究都散落在不同的品牌商中。欧洲设计师的成长轨迹就是设计和品牌的共同成长的，因为只有在极端限制的条件下，才能激发设计的潜力。与此同时，品牌关心的是市场，在进入市场之前，他们必定会对产品有种种的评估和挑剔。 “我不否认设计做到一定阶段可以非常有意思，但任何时候都一定是需要极其刻苦和认真的。我们需要不断地去否定自己，推翻自己，才能获得成长和成熟。”这是刘峰对设计的感慨，他说自己现在不会随意做东西，设计的状态也早已和两年前截然不同。为此，他们决定从今年开始全部转向，为企业合作的准备工作中。 其实，欧洲的设计市场中是有一套相对成熟的设计批评体制，而中国在设计批评上显然还没进入状态，在不愿意扼杀中国设计积极性的心愿下，以呵护的姿态待之。但或许，这样的呵护同时也营造了一种假象，令中国的设计更加经不起否定和考验。 “目前国内原创设计，还没有到达一个很好的状态，甚至所谓的原创都是一些伪命题，弄一点东西也叫家具。设计解决需求，这是根本的东西。哪怕是一个虚拟命题，虚拟的目标客户是谁，购买群体范围在哪里？消费层面在哪里？如何做批量？工艺在哪里？ ‘我就是喜欢，我就是做了这个东西’只是第一阶段，这个时候我们可以不评价，可以呵护，但我认为现在中国的原创应该要苛刻一点，因为已经有几年的时间积累了，该理性一点了。”刘峰说。