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- 浅谈江宏伟的艺术风格
- 作者： 张旋 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2016 文献类型 ： 期刊 关键词： 方井 中国传统文化 潘絜兹 变化无穷 爱马仕 工笔重彩画 敦煌藻井图案 明清肖像画 图案纹样 现代工艺美术
- 描述： 当代工笔花鸟画江宏伟作为当代工笔花鸟画家的领军人物之一,本文浅谈了江宏伟对艺术追求的一个过程,在这个过程中慢慢的形成了自己独特的艺术风格。
- 缠枝纹的起源
- 作者： 马康 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 吉祥纹样 装饰纹样 变化无穷 莲花纹 四方连续 缠枝纹 二方连续 动物纹 线式 中国古代传统
- 描述： 缠枝纹是中国古代传统纹饰之一,盛行于元代以后,是青花瓷上最常见的纹样。它以植物的枝杆或蔓藤为骨架,向上下或左右延伸,形成波浪线式的二方连续或四方连续,循环往复,变化无穷。缠枝纹历史悠久,其原型可以上
- 城市雕塑的创作与思考
- 作者： 王葆华 姚兴 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2016 文献类型 ： 期刊 关键词： 圣彼得大教堂 艺术变形 人文景观 变形比较 西方现代艺术 城市规划者 景观艺术 城市雕塑 纪念意义 城市景观环境
- 描述： 本文以"城市雕塑的概念""城市雕塑的共同特征""城市雕塑的创作手法"三个范畴对现代城市雕塑进行分析,通过文献研究,运用讲城市雕塑的创作手法以概括、夸张、变形比较说明的方法,简述了景观艺术与城市雕塑相互完善的作用,为现代城市雕塑的设计提供了参考性的建议。
- 谈公共雕塑
- 作者： 王平胜 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2016 文献类型 ： 期刊 关键词： 圣彼得大教堂 艺术变形 人文景观 变形比较 西方现代艺术 城市规划者 景观艺术 城市雕塑 纪念意义 城市景观环境
- 描述： 随着社会快速发展，城市化进程不断推进，公共雕塑发展也迎来了前所未有的机遇。社会对艺术品需求的多元化和个性化，也促使公共雕塑的类型朝多元化发展。科技进步又为公共雕塑发展提供了有力的技术支持。雕塑材料的使用不仅仅局限于传统雕塑中主要依赖石材和青铜材质，更多类型的新型材料不断得到广泛应用。现代公共雕塑材料所呈现出来的角色是主动的、张扬的，不仅表现外在形体，而且充分展现自身特质。
- 拼图镶嵌促进珠宝首饰多功能性诞生
- 作者： 肖冬琼 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 自由变形 丝巾扣 爪镶 雕塑作品 产品范围 艺术造型 多功能性 产品竞争 装饰功能 装饰形式
- 描述： 当代人们的生活需要,随着流行需求的变更跟工艺不断快速进步,首饰在制作工艺的环节也诞生了更多的空间艺术造型形态,在日益同质化的产品竞争初见端倪展示功能变化优越性。
- 敦煌石窟壁画独特的设色技法研究
- 作者： 傅春燕 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2014 文献类型 ： 期刊 关键词： 甘肃天水 艺术瑰宝 经变画 山西大同 供养人画像 甘肃敦煌 敦煌莫高窟 河南洛阳 塔庙窟 佛窟
- 描述： 敦煌石窟,即敦煌莫高窟,它位于甘肃省敦煌县城的城东南约25公里处。敦煌莫高窟是我国伟大的艺术瑰宝。我国共有四大石窟,第一个是山西大同的云岗石窟;第二个是河南洛阳的龙门石窟;第三个是甘肃天水的麦积山石窟;第四个就是甘肃敦煌的莫高窟。敦煌莫高窟的声誉之所以远远超过了其它三大石窟,敦煌莫高窟是古建筑、雕塑、壁画三者相结合的石窟,堪称艺术宫殿,尤其是石窟内那些丰富多彩的壁画一直著称于世。
- 莫高窟唐代第45窟空间艺术漫谈
- 作者： 谢大伟 来源： 现代装饰(理论) 年份： 2014 文献类型 ： 期刊 关键词： 刘玉权 空间表现 跪拜者 法华经变 艺术漫谈 艺术思想 樊锦诗 绘画空间 历史源流 敦煌研究院
- 描述： 本文以敦煌45窟为例,另辟蹊径,假借设计者的视角出发,并结合信众观者的角度切入佛教空间设计的本源。从壁画、雕塑、建筑三方面层层深入,由"表"及"里",从"技"提升到"艺"的广深度,探索其佛教空间设计,解析其营造艺术思想,从平面、立面、空间三个维度论证佛教空间的功能性与艺术性。历史源流《敦煌莫高窟内容总录》以大量例证与实证推断莫高窟第45窟修建于盛唐,后期有重修。樊锦诗、刘玉权也认为第45窟开凿分两期完
- 論“性解放”进程的变态心理及其艺术现象
- 作者： 曾肃良 来源： 艺术论坛 年份： 2006 文献类型 ： 期刊 关键词： 商品化 性变态 性狂热 性解放 女性主义 色情艺术
- 描述： 「性解放」的風潮誕生自十九世紀末期的西方，在於西方的現代主義以「反傳統」爲其主軸，加上奧地利精神分析學者洛伊德主張的「性力說」與「潛意識」的學說，多種因素使得「性」的探討成爲二十世紀人類的顯學，推動著現代人對性的態度在二十世紀愈來愈開放，尤其是二十世紀中葉以後以美國爲首的西方國家的社會，「性學(Sexology)」的研究蔚爲一時顯學，這種從學術界到民間對於「性解放」的趨勢與態度，強烈影響著藝術的表現，性的暗示與性意味的表現不斷地出現在各種藝術形式裡，包括繪畫、雕塑、文學、電影等等。從時間上看，這股狂潮在1980年代以後從歐美開始影響亞洲國家，西化最早的日本首當其衝，接著是香港、台灣、新加坡等地區，而在1990年以後的中國大陸，都紛紛接受「性解放」的洗禮，而且有著愈演愈烈的趨勢。 本論文礙於篇幅之限制，只舉出台灣與大陸的現代藝術現象作爲研究與探討的案例，由於筆者身在台灣，故以台灣的著墨較多。事實上，「性解放」並非孤起的現象，而是與其他社會運動與現象互爲連動、互相影響。因此，本論文除了探討「性解放」之後的對於個人與整體社會心理的衝擊與影響之外，也在於探討由「性解放」與資本主義、女性主義互相糾結、融匯之後，所帶來在現代藝術創作觀念與表現上的新發展，並對現代藝術的發展及其內涵，以藝術社會學爲基礎，做出推論、建議與美學價值上的批判。