写意画法与写意美学

【类型】期刊

【作者】刘曦林 

【刊名】中国书画

【关键词】 写意精神 思维方式 中国美学 意象艺术 写意画 中国画 中国绘画 中国文人画 概念 不似之似

【摘要】主讲人：刘曦林（中国美术馆研究馆员、中国美术家协会理论委员会副主任） ◇ 地点：中国国家画院 一、写意问题的提出以及研究状况 写意问题是老话题。但老话题如何新解呢？我们对古人有没有误解？古人对此有没有误解？近几年来为什么写意问题被提到理论界的日程上来？这本是中国画、中国美学的一个概念，但它已经扩及到其他领域，近年的绘画创作和展出，不仅有写意中国画，还有写意油画。这一问题的提出，有它的背景和原因，主要是有感于全国美展即国展制作之风过盛，精细描写过多，有失创作激情的发挥。更深刻的原因是有感于西学覆盖，在西学东渐百多年来，中国画的写意概念被埋没、被淡忘了，甚至遭到了批判。回顾“五四运动”前后，康有为、陈独秀特别是陈独秀发起“文学革命”后，又发起一场“美术革命”，主张以引进西方写实主义来改良中国文人画，把整个文人画全部否定。正是在这种思潮当中，在西学东渐的过程中，中国社会的需要选择了写实，徐悲鸿、蒋兆和、赵望云应运而生，但他们的写实中并非没有写意。文人画家并不认为唯有写实才能改造中国画，陈师曾在20年代初写过《文人画之价值》一文来反驳康有为、陈独秀的观念，他说：“殊不知画之为物，是性灵者也，思想者也，活动者也，非器械者也，非单纯者也。

【年份】2012

【期号】第2期

【作者单位】中国美术馆；中国美术家协会理论委员会

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