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- 雕塑在公共艺术中的语言形式
- 作者： 林振德 来源： 雕塑 年份： 2001 文献类型 ： 期刊 关键词： 环境艺术设计 空间的雕塑 解构主义 环境设计 交叉边缘学科 个性特征 传统雕塑 语言形式 现代雕塑 公共艺术
- 描述： 公共艺术,成为一个独立学科加以全面研讨,在我国还是近几年的事。对于它的名称,有人称之为“环境艺术设计”或“公共环境设计”。本人以为还是称之为“公共艺术”比较恰当。 公共艺术是一门综合性的交叉边缘学科,它包括雕塑、绘画、装置、景观、小品、街具、家饰等艺术门类,可以说是现代社会生活中人们的视觉艺术。公共艺术能最直接、最生动反映出一个城市、一个地区的现代化物质和精神生活的发达程度,最形象传递出城市和地区人民的生活方式和审美时尚的个性特征。 公共艺术是随着经济水平的提高,人类对自身生存的生活环境
- 雕文塑字--雕塑艺术语言的当代性初探
- 作者： 侯军 来源： 雕塑 年份： 2001 文献类型 ： 期刊 关键词： 材质语言 内蒙古 混凝土砌块 文字造型 方案设计 当代性 间架结构 雕塑艺术 城市雕塑 中国古建筑
- 描述： 在寻求雕塑艺术语言的当代性方面,在不断的摸索过程中,我渐渐地将研究方向锁定在雕文塑字的范畴内。依据文字的内涵与外延,结合中国古建筑的榫卯结构和现代构成因素,综合文化、地域、环境等要素,进行雕塑设计
- 挟带着雄健之风而来——周见壁画艺术风格谈
- 作者： 许荣初 来源： 美术杂志 年份： 2001 文献类型 ： 期刊 关键词： 壁画创作 图式语言 艺术风格 壁画家 现代壁画 美术学院 持续发展 东西方艺术 知识结构 壁画艺术
- 描述： 中国现代壁画的发展正好和改革开放的历史同步,与此同时,一批青年壁画家脱颖而出,他们以充沛的精力和顽强的敬业精神投身于壁画艺术之中,使中国的壁画事业在持续发展中保持着不衰的态势。 周见是这批青年壁画家中的一员。早年他就读于鲁迅美术学院附中,后升入中国画系学习,毕业后留校任教至今。他基础扎实,对东西方艺术的优秀传统都进行过一番认真的研究,他的兴趣触及绘画、雕塑、设计等领域,同时又对文学、音乐、戏剧、电影等方面有着广泛的涉猎,知识结构的广博宽阔正是造就一位壁画家的必要条件。
- 永恒的生命──肖像雕塑
- 作者： 牛昕 来源： 美术之友 年份： 2001 文献类型 ： 期刊 关键词： 肖像雕塑 雕塑语言 刘开渠 写实主义 雕塑家 雕塑学 艺术形式 现实主义创作方法 作品 雕塑艺术
- 描述： 永恒的生命──肖像雕塑
- 论水彩画创作中的主体真实性
- 作者： 郑士龙 来源： 美术大观 年份： 2001 文献类型 ： 期刊 关键词： 真实性 准确把握 艺术家 艺术语言 准备阶段 作品 写生 画种 基础训练 水彩画创作
- 描述： 的初步印象,而不是完整、全面的纪录。在一些人的心目中,水彩画不能够表达出类似油画的逼真,因此还是二流的画种。由于水彩画本身的媒介特点,轻薄畅快、水气淋漓、简单明确是所擅长的艺术语言,相反在表现
- 让艺术言说生活——读张利油画作品
- 作者： 徐恩存 来源： 美术杂志 年份： 2001 文献类型 ： 期刊 关键词： 努力目标 生命精神 绘画语言 艺术的精神 画家 艺术风格 关注生活 作品 油画创作 女性肖像
- 描述： 的深处,已从关注生活上升为关注人本,完成了从生活到艺术的转换、物质到精神的转换,以艺术去言说生活成为他的努力目标。
- 中国油画家谈21世纪中国油画——访谈詹建
- 作者： 朱乃正 席田鹿 来源： 美术杂志 年份： 2001 文献类型 ： 期刊 关键词： 王心耀 画家 笔墨语言 审美精神 意境 绘画艺术 艺术语言 中国山水画 油画
- 描述： 中国油画家谈21世纪中国油画——访谈詹建
- 悬置思想的载体
- 作者： 苏滨 来源： 雕塑 年份： 2001 文献类型 ： 期刊 关键词： 视觉语言 艺术作品 赫尔 视频监测 楼梯井 雕塑家 公众艺术 捉刀人 公共图书馆 公共艺术
- 描述： 事实上,大多数公共艺术作品所存在的问题往往会被忽视。广大的“普通公众”——不管以什么样的方式来定义——往往对城市随处可见的艺术作品熟视无睹。除非艺术作品具备某种便利功用(座椅、喷泉或标志等),否则很多人会完全漠视它们的存在。但谁又能苛求他们呢?不少公共艺术作品仅仅为了迎合批评家或鉴赏家的趣味而故弄玄虚;有些作品既平庸肤浅又粗制滥造;还有一些雕塑干脆在荒野里颓残废旧而沦为背景。相形之下,雕塑家拉尔夫·赫尔梅克和斯图亚特·谢克特合作的雕塑作品却颇多可嘉之处。
- 西娅以斯娜文的专访
- 作者： 张桂莲 来源： 雕塑 年份： 2001 文献类型 ： 期刊 关键词： 激光切割 动物寓言 栖息地 当代艺术 动物园 互动关系 作品 绘画创作 公共艺术 流界面
- 描述： 西娅:在艺术史上,劳申伯和约翰斯曾致力于逾越绘画与雕塑之间的鸿沟。他们对当代艺术发展产生了持续性的影响。你由绘画转向雕塑正是这种趋势所促使的吗? 斯娜文:我曾一度在公共展览间进行绘画创作,而且多次受委托在一些收藏家的住宅绘制壁画。随着那些壁画从底稿移上壁面,我进入了观众的空间。一旦作品具有了公共性质,我就意识到与人们在作品空间中发生的这种互动关系正是自己所需要的,我的折叠式屏风就是要创造这样的交流界面。一开始,我创作了类似日本样式的方形屏风,采用胶合板来剪切图形——先刻出边线,再分割出内部的画面,以便雕刻飞鸟、游鱼和云朵等内容,灯光能够使它们产生