按文献类别分组
关键词
洪武印划云龙纹颜色釉瓷研究
作者: 路杰   来源: 收藏家 年份: 2015 文献类型 : 期刊 关键词: 白釉   南京明故宫遗址   绿釉   黄釉   洪武朝   高足碗   釉下彩   蓝釉   红釉瓷   颜色釉  
描述: 颜色釉是陶瓷艺术中的重要门类。自陶瓷诞生伊始,颜色釉就应运而生。唐宋时期,颜色釉装饰艺术更是衡量陶瓷美学地位的重要标志。元代晚期,釉下彩绘装饰更多的将美学的抽象进行了物化,使其一目了然而更为平民所接受,故而明清两代,颜色釉逐渐让出了陶瓷
浅谈元代青花瓷
作者: 王伟力   来源: 收藏家 年份: 2004 文献类型 : 期刊 关键词: 青花瓷   透明釉   青白釉   纹饰风格   技法   造型   元代  
描述: 自本刊周方清一文后,各方面反响迥异。今选择王伟力先生文章刊发,以飨读者,而不同的意见我们将继后登载。
笔筒之前话笔屏
作者: 郑大伟   来源: 收藏家 年份: 2014 文献类型 : 期刊 关键词: 堆塑   白釉   笔屏   瓷板   文震亨   笔格   器型   莲荷纹   双磬   砚屏  
描述: 初见笔屏近期有幸得见这样一件器物,器型之怪异实属罕见,以至于故宫某知名专家1仅看了它一眼,就判断其为仿品。此件器物高20.5厘米,正面做砚屏状,堆塑一个单腿站立在海水云端、双手执物的小鬼,砚屏上绘
天津艺术博物馆藏瓷器精品
作者: 高英爽   来源: 收藏家 年份: 2003 文献类型 : 期刊 关键词: 形象生动   白釉   底径   新品种   双龙   艺术博物馆   口径   精品   青花   瓷器  
描述: 天津艺术博物馆藏有众多文物精品,就瓷器而言,其藏品在全国博物馆位居第五,其中不乏珍品绝品,现挑选出10件具有代表性的精品,作一简单介绍。 1.隋白釉双龙柄联腹传瓶高18.5、口径5.2、底径2.5
印度尼西亚发现若干德化窑青花瓷盘
作者: 陈丽华   来源: 海交史研究 年份: 1994 文献类型 : 期刊 关键词: 德化白瓷   德化窑   中国陶瓷   磁州窑   白釉碗   出光美术馆   传世品   爪哇海   邢窑   中国古陶瓷  
描述: 印度尼西亚发现过大量的中国古陶瓷.在皇宫附近、古贸易中心,以及许多地方,象难以攀抵的山顶、沼泽和密林丛中都发现过中国陶瓷.最近从爪哇海沉船中打捞到几千件中国陶瓷,许多保存尚好.从海里被发现的陶瓷制造的年代最早是宋代而最早被发掘的陶瓷制造的年代则为店代,这证明了中国陶瓷在印度尼西亚分布很广.
泉州最近发现的印度教“舞王”雕像
作者: 黄世春   杨钦章   来源: 海交史研究 年份: 1986 文献类型 : 期刊 关键词: 德化白瓷   德化窑   中国陶瓷   磁州窑   白釉碗   出光美术馆   传世品   爪哇海   邢窑   中国古陶瓷  
描述: 今年七月,泉州考古工作者黄世春在晋江池店发现了印度教破坏神"舞王"湿婆雕像。(封三图1)该石雕嵌筑在兴济亭的壁龛上,当地群众长期误认为是佛教艺术品中的观世音。石雕具有浓厚的异域情调,显系辉绿岩雕成
资讯
作者: 暂无 来源: 现代装饰 年份: 2014 文献类型 : 期刊 关键词: 青花料   白釉   青花加紫   陶艺家   阿卜杜拉   雕塑公园   公共空间   当代陶艺   装饰手法   青花釉里红  
描述: 瓷语堂"青花釉里红"系列陶瓷发布近日,由陶艺家屠娟女士在上海创办的陶瓷工作室——"瓷语堂"发布的"青花釉里红"系列陶瓷着实吸引了不少眼球。陶瓷艺术离不开生活,她将陶瓷艺术融入环境设计当中,尽显中国当代陶艺家的创作风采。青花釉里红,俗称"青花加紫",是在青花间用釉里红加绘纹饰的一种瓷器装
在建筑室内设计中陶瓷壁画的应用分析
作者: 隋睿正   来源: 现代装饰(理论) 年份: 2014 文献类型 : 期刊 关键词: 设计方法   白釉   综合装饰   装修设计   釉上彩   设计环境   建筑室内设计   釉下彩   空间品质   壁画艺术  
描述: 设计环境中,陶瓷有着重要的功能性,壁画陶瓷将这种功能性表现的更加具体和突出,它在建筑室内广泛应用,能够让其装修设计风格达到一定艺术境界。本文就陶瓷壁画的表现种类、在室内空间具有的作用为切入点,进一步研究和探讨建筑室内设计过程中陶瓷壁画不同的设计方法。引言现在审美呈现多元化发展,在传统瓷器的基础上增添新的表现形式和创作方向,陶艺器皿、陶瓷雕塑、陶瓷壁画广泛出现在公共和室
德化陶瓷装饰研究
作者: 陈行一   来源: 现代装饰(理论) 年份: 2012 文献类型 : 期刊 关键词: 陶瓷装饰   白釉   青花瓷器   日用瓷器   传统工艺   德化   装饰研究   陶瓷工艺品   敦煌壁画   装饰手法  
描述: 装饰 装饰是一个极为广阔的领域:即“凡是从属于环境,装饰环境的;凡是从属于器物,装饰器物的;凡是从属于工艺制作的。”装饰作为一种中国传统工艺是及具工艺性质,也是制作性极强,在新石器的彩陶装饰、汉代的画像砖、六朝的敦煌壁画、明清的版画中都有所体现,装饰工艺历史悠久。装饰在于表现用不同的视角、不同的材料、不同的技法表现不同的美,以适应不同的环境,起到独特的装饰韵味。在陶瓷上进行艺术加工的各种方式、技法,能提高产品的艺术性和档次,常用的具体方法有单色釉、杂色釉(窑变釉、花釉)、结晶釉、裂纹釉、釉上彩、釉下彩、釉中彩、金银彩、斗彩、贴花、喷花、印花、刷花、刻花、划花、剔花、塑雕等。 德化陶瓷装饰的发展 德化的陶瓷装饰可以追溯到商周时期就烧制的青瓷(三班尖山窑址),从最初简单的线条发展到今天的釉上、釉下、浮雕、堆雕、青花、粉彩、五彩、斗彩、贴花、电镀等,可谓种类繁多,琳琅满目。宋元以来德化日用瓷的大量出口,德化陶瓷装饰也随之发展并兴于清代的青花,没落于民国,新中国成立后,政府投入大量人力物力,重新组建德化第一瓷厂,第二瓷厂等,德化的陶瓷装饰得以重放光采,特别是第二瓷厂集中一些陶瓷装饰骨干如陈其章、郑晨钟、陈天宽、林质彬、颜聪敏等致力于器形与图案结合的研究,把中华民族传统的水墨画运用在德化特有的瓷质上,使瓷与画结合的更加完美,七十年代人民大会堂的日用瓷、礼品瓷的器形及装饰画面就源于陈其章等人之手,当时的陶瓷装饰达到一个高峰期,每家瓷厂都有陶瓷装饰工艺师,个个工艺师都带学徒,陶瓷装饰一片繁荣,80年代随着西洋工艺瓷的兴起,国营企业的解体,政府对整个陶瓷装饰行业的不重视,德化的陶瓷装饰于90年代又陷入困境,进入低谷,从事陶瓷装饰的工艺师寥寥无几,但到2008年受国际金融危机的影响,欧美市场对陶瓷需求的萎缩,德化陶瓷出口急剧减少,迫使政府重新审视国内市场,急需开拓新的市场已取代在国外失去的市场,国内陶瓷市场营销随之展开,政府又重新关注起传统的工艺,开始对传统的工艺进行包装营销,并投入资金培养传统工艺美术师,德化陶瓷职业技术学院、德化职业技术学校相继开设陶瓷装饰这门传统的工艺课程,以现德化昔日的辉煌,使德化的陶瓷装饰具有传统的传承,又有西洋的融入。
探讨雍正青花釉里红瓷器的价值:以清雍正青花釉里红海水龙纹梅瓶为例
作者: 刘洋   来源: 现代装饰(理论) 年份: 2015 文献类型 : 期刊 关键词: 年希尧   白釉   雍正时期   清雍正   御窑厂   顶峰时期   道光皇帝   釉下彩   梅瓶   青花釉里红  
描述: 青花釉里红瓷器是素雅与艳丽的和谐统一。它犹如牡丹,叶青花红,雍容华贵,国色天香。因烧成合格品很困难,故其产品极为名贵是我国珍贵的品种之一。而雍正时期的青花釉里红在历史,科技,艺术上都有着举足轻重的价值。是当之无愧的釉里红和青花釉里红工艺最为成功的时期。本文以清雍正青花釉里红海水龙纹梅瓶为例,试从历史价值,科
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