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- 江苏举办江宏伟工笔花鸟画展
- 作者： 暂无 来源： 美术 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 工笔花鸟 花鸟画 画展 南京市鼓楼区 江苏省 艺术馆 宏伟
- 描述： 2011年12月19日至12月31日“花事记——江宏伟工笔花鸟画展”在江苏省南京市鼓楼区江东北路111号诸子艺术馆举行，展出花鸟画精作近百幅。
- 回归意象传统的莫晓松工笔花鸟画
- 作者： 林木 来源： 美术 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 不求形似 工笔画 大写意 传统 工笔花鸟画 中国画 意象 回归
- 描述： 最近三十来年，中国画界的展览中，工笔画的势头愈来愈旺。以前水墨大写意一统天下的局面被工笔逐渐渗透，终至今天的两者平分天下，而工笔画且时时有后来居上过半之势。这使得工笔画界十分兴奋。其实，工笔画的崛起势头是以水墨写意画逸笔草草太不求形似以致随意乱画为基础的。亦即工笔画以其造型严谨、制作认真，对写意流弊有纠偏之效。
- 水墨工笔花鸟画的审美发展进程
- 作者： 张冉 来源： 文教资料 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 发展进程 水墨工笔花鸟画 审美需要 审美特点
- 描述： 水墨工笔花鸟画的出现和发展，是花鸟画史上由“富丽堂皇”的院体工笔花鸟画向“以写胸中逸气”的明清大写意花鸟画的转折。水墨工笔花鸟画形态是伴随着整个中国画的水墨审美发展进程，并结合花鸟画给观者视觉美感的特点发展起来的。水墨工笔花鸟画在元代成为花鸟画表现的主流形式，到了当代，由于现实物质生活的极大满足，人们开始追求纯粹精神，水墨笔工花鸟画因其特有的花鸟美感和水墨的本真特点重新登上了历史的舞台。水墨工笔花鸟画形态，是审美发生的产物。
- 常州木一堂美术馆 王汇涛、金大伟艺术作品展
- 作者： 宁小愚 来源： 中国画画刊 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 写意花鸟 院体 艺术作品 工作室 美术学院 工笔花鸟画 江苏常州 美术馆 有机结合 文人画
- 描述： "王汇涛、金大伟艺术作品展"于4月18日在江苏常州木一堂美术馆展出。金大伟系浙江画院花鸟画工作室学员,他和王汇涛是中国美术学院国画系的同窗好友。王汇涛主攻工笔花鸟画,画法宗宋入院体,风
- 艺术探寻者的心踪：兼评白国文工笔画艺术
- 作者： 程义伟 来源： 芒种 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 辽河画院 著名国画家 绘画技法 水墨艺术 淡彩 画品 工笔花鸟画 交流展 艺术语言 生活真实
- 描述： 作为著名国画家的白国文,辽宁省美术界的领军人物,带领画家进行工笔画创作并建构了辽宁省美术的地域性,促使铁岭工笔画和辽河画院走向全国。那么,铁岭的工笔画为辽宁文化建设作出了贡献,白国文的工笔画,理应进行认真研究。铁岭历史悠久,人杰地灵。在这块土地上,
- 漫谈宋代院画工笔花鸟画的色彩造型语言
- 作者： 孙继红 来源： 科教文汇(中旬刊) 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 宋代院画 色彩造型体系 工笔花鸟画
- 描述： 宋代院画为古代绘画的繁荣作出了重大贡献,从北宋到南宋(公元960-1279)三百余年间,宋代画院创作出了众多具有鲜明的中国民族气派和中国民族艺术特色的艺术作品。在人类的绘画领域,色彩元素体现了传统文化所独有的审美特征和情感表达方式,比起其他语言,色彩具有更直接更语言化的优势。优秀的传统文化是民族文化的重要组成部分和精华所在,重视中国画的传统色彩规律,在继承传统中得到不断的发展与开拓,以此创造出传统色彩思维的色彩魅力和与时俱进的强大生命力。
- 《梅竹高寿》(国画)
- 作者： 李辉 来源： 人民公交 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 梁山伯与祝英台 工笔花鸟 公交事业 公共交通 凌霜 画中 传统名花 兴趣广泛
- 描述： 【作品评析】这幅作品属工笔花鸟类,梅花是中国传统名花,它凌霜傲雪的精神被世人所敬重,竹子则象征着顽强的生命力、谦虚、有气节、刚直不阿。画中的鸟名为绶带鸟,传说中它是"梁山伯与祝英台"的化
- 传统绘画与粉彩装饰之工笔花鸟形式语言比较
- 作者： 王莎莎 刘文华 来源： 中国陶瓷 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 比较 形式语言 传统工笔花鸟画 现代粉彩工笔花鸟装饰
- 描述： 现代粉彩工笔花鸟装饰是在继承中国传统工笔花鸟画的基础上发展壮大起来的,两者在形式语言上存在着相似性,但又有显著差异。二者相同之处表现在丰富多样的构图、以线造型的技法和注重写实的色彩等各方面,不同之处则表现在适形的构图、材料的质感和复杂的工艺等方面。
- 刘新国 瓷画艺术之印象
- 作者： 曹新民 来源： 金融博览(财富) 年份： 2012 文献类型 ： 期刊 关键词： 陶瓷装饰 青花斗彩 景德镇 收藏 釉上彩 牡丹 釉里红 工笔花鸟画 艺术语言 作品
- 描述： 陶瓷是跨越时空的世界语,也是民族文化的艺术载体。读刘新国的陶瓷作品,你会为他的"妙手偶得"而赞叹,也会为他深邃的造型功力所折服。陈浏在《陶雅》中评论"绫绢之寿不如纸幅,纸幅之寿不如瓷品。"许是受其影响,刘新国毅然从首都南下瓷都,蜗居景德镇两个寒暑,凭借自身扎实的国画功底和过人的悟性,竟在短时间内深谙诸多陶瓷装饰的技法,像青花的"分水"、釉里红的"发色"、影青的"刻划"、粉彩的"洗染",无不因器施画,运作自如,其创作的精品佳作,确实令人抚额惊叹。