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一个设计师的爱情呼唤——谁才会成为我真正相濡以沫的打印情人?
作者: 暂无 来源: 艺术与设计:产品设计 年份: 2003 文献类型 : 期刊 关键词: 工作效率   打印机   操作系统   产品设计  
描述: 法国艺术大师罗丹的不巧之作《吻》之画像.那雕塑中坠入爱河的情侣吻得多么沉静浪漫.每当这时.我便想起罗丹,想起罗丹的情人——卡米尔.卡米尔在童年时便开始了艺术生涯,她来到巴黎后,结识了杰出的艺术大师罗丹,成为他的学生和情人.中年的罗丹在他才思日益枯竭的时候.遇到了卡米尔,他看见了卡米尔的目光——那种理解的、温存的、闪烁着灵性的,甚至令他害怕的目光.罗丹深深觉得.他找到了自
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作者: 暂无 来源: 艺术与设计·居 年份: 2010 文献类型 : 期刊 关键词: 工作效率   打印机   操作系统   产品设计  
描述: 王涛 摄影师 自2007年起专攻人像拍摄,当然这也是他的兴趣所在。王涛力求拍摄出高质量的人物照片,目前人像作品多为财经类人物。与包括《居Case da Abitare》、《东方企业家》、《生活》、《第一财经周刊》、《新周刊》等多家刊物进行合作。 Oran Origione 摄影师 他们曾与一位艺术家合作将底片放到一台提洛尔人为一位绅士准备的打印机上。他们喜欢用光学平台和宝利来相机进行创作。他们自己也不清楚如果哪天看到一些黑白颠倒的图像出现在屏幕上是不是会兴奋过头。Matteo Oriani对在雪地上画画及烹饪钟爱有加,Raffaele Origone则对大海情有独钟,喜欢过平衡的生活。 Tom Mannion 摄影师 已从事摄影近30年的Tom曾说过: “能与《Vogue UK》、《Vogue Amerca》、 《ElleDecoration》、 《World ofInteriors》、《In Style》、《Habitat》、《ArmaniCasa》这样的客户合作我倍感荣幸。也正是这样的机缘让我有幸发现那么多精彩的地方。”曾在伦敦、巴黎、纽约及洛杉矶等城市生活过的TomMannion还是英国家喻户晓的时尚设计师PaulSmith的伯乐。 Paola Miozza 摄影师 作者西安美术学院油画系毕业后漂于京城,经过几年的非专业客串艺术策展人、电影公司企划、摄影师、模特等职业后,专心油画,以码字为生。猫爱好者,安东尼奥尼的拥趸。作品曾在北京、上海、意大利和法国参展。现为《居Case daAbitare》特约撰稿人。 陈淳 作者 江南大学设计学院硕士。曾先后任职于规划、建筑设计研究院,国家级出版社编辑部等,经历了从设计者到评论者的身份转换。现为自由撰稿人,特约专栏作者。主要从事城市、建筑与艺术设计方向的评论。近期的写作集中于都市文化视角下的设计观察与思考。
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作者: 暂无 来源: 艺术与设计·居 年份: 2010 文献类型 : 期刊 关键词: 工作效率   打印机   操作系统   产品设计  
描述: Richard Powers 摄影师 他是一位自学成才的英国摄影师,1988年开始从事摄影工作。他在伦敦开设了个工作窒,拍摄静物和室内设计。之后搬到悉尼,迷恋上了建筑摄影。回到欧洲后,他和妻子Danielle,两个孩子Max和Mia一起住在法国南部。他刚刚出版了他的书《The Iconic House》,由Thames&Hudson出版社编辑发行。这本书拍摄了近百年来具有代表性的建筑。他说:“这次拍摄非常奇妙,很少有人可享有特权采访如此多的标志性现代建筑。” Alessandro Rizzi 摄影师 他和同伴Elena在意人利的Emilia城和中国两边生活,2006年和Damiani-起出版了他的第一本书《来自另一个世界的视角( Visionfrom Another World)》,拍摄了许多大都市当下的生活影像。从2007年开始,Alessandro主要从事以意大利和日本为主的拍摄项目。他为Gettyimages图片社上作,喜爱亚洲,拍摄了许多大幅的街景照片。 阎硕 作者 西安美术学院油画系毕业,经过几年的非专业客串艺术策展人、电影公司企划、摄影师、模特等职业后,专心油画,以码字为生。猫爱好者,安东尼奥尼的拥趸。作品曾在北京、上海、意大利和法困参展。现为《居Caseda Abitare》特约撰稿人。 Eric Gregory Powell 摄影师 来自美国宾夕法尼亚州匹兹堡的Eric已经来中困两年了。他的作品发表于Monocle等国际媒体。他同时还为Gettylmages图片社工作。现为《居Case da Abitare》特约摄影师。 Thomas Brown 摄影师 2004年毕业于英国的伯恩茅斯艺术学院后,Thomas把人部分时间都花在了暗房里和火量的拍摄上。合作过的杂志包括:《Another》、《Arena》、《Dazed&Confused》、《Exit》、《Lntersection》、《Monocle》、《Viewpoint》、《Wallpaper》和《Wired》。目前住在伦敦,为Webber Represents图片社工作。 Seven 作者 文字工作者,自由人。专注家居家品、建筑设计、生活情调、朴索美学以及美食美酒美物美器研究。文字散见国内各大杂志报纸,包括《周末画报》、《ELLE DecoIahon》、《瑞丽家居》、《Feame》、《生活》、《橄榄美酒评论》等,相信生活不在书本也不是理论,所以坚持身体力行用心下厨以心尝酒。将来如果不是开一间幻想图书馆,就该是开一间有酒有食的异物稀品店,问或写字,无忧无虑喂饱两头猫。
Claudio Casarin
作者: Fabrizio   Sarpi   来源: 艺术与设计·居 年份: 2010 文献类型 : 期刊 关键词: 工作效率   打印机   操作系统   产品设计  
描述: 这里的气氛让人想到傍晚时光。主人Casarin说, “天色初沉,夕阳普照,坐在这里很容易让我想象自己身置我最爱的那幅油画之中:爱德华·霍珀(Edward Hopper)的“旭日”(Morning Sun)。”这种想象的乐趣足以促使他买下这套公寓,这当然并不是惟一的动因。他解释道: “你必须把全部身心赦到自己的居所上,因为家是你情感自然流露的地方。我之所以买下这套公寓,是因为它触动了我的情感,而就建筑本身来说它也是非常出色的。这个时代我们很难找到完全原汁原味,未经改变的东西了,但这里所有的装潢都保留了原貌,自成一体,哪怕是最不起眼的细节。黑白相间的水磨石,原木地板,门窗,所有的把手,电梯,门铃,信箱,灯具,甚至所有的螺丝钉都没有丝毫改动!换句话说,这套公寓是现代时期之初的—件大规模设计作品,而它能如此完整地保留至今,证明了它的主人一直都是知识分子——现在依然如是。” 这套公寓位于毗邻布宜诺斯艾利斯大街的一座理性主义风格建筑——也叫意大利“法西斯”风格建筑的六层,面朝米兰中央火车站。建筑的楼梯由光滑的绿色石材构成,具有帕拉第奥的古典主义建筑风格,蜿蜒上升,外部由凸起的弧形墙壁环绕。这座建筑曾几经易主:1930年左右,意大利的驻华领事买下了这幢楼作为晚年投资;五十年代时它被知名服装设计师Dionigi姐妹购得,这套公寓即是她们的故居。大约在1980年,它又一次易主。 Claudio Casarin同这套体现建筑历史精髓的公寓的相遇纯属偶然。专研语言学的他在时尚领域也有涉足,并且对经典的现代设计情有独钟。“从十五岁起我就喜欢在跳蚤市场淘宝,搜寻品味不俗的衣饰和设计作品,”他说。他的个人收藏同这套公寓特色水乳交融,天衣无缝。有些人买下住宅之后再购买与之匹配的家居产品,而Casarin的装饰之道则胜在“无为”——他不过是用自己的故事来填充这个空间。这里的每—件物品都能勾起他对自己生命中的某一刻,或是某一段时光的回忆。“这把Eames摇椅是我从一位朋友的爱人那里购得的。那个朋友现在已经年近七旬。他年轻时,大约是在五十年代,从De Padova买了这样的两把椅子。”在客厅里他还有两把Jacobser的椅子,是从McSelvini家具商手中购得。他的厨框则凝聚着在瑞士旅游的点滴回忆—一“我只花了几法郎就把它们买到了手”-Panton的木制球形吊灯见是经由位于米兰Navigliv./aJ区Mario Bologiesi的店铺进入了他的生活。对于每件物品的位置他并不花赞太多心思,对他而言这并不是什么紧要的决定,因为每个人都在不断地改变自己的生活空间。 这套公寓是如此地平静安详,笼罩在纯净的白色之中:这是一种自然而然散发出来的本真气质,环沾染丝毫精英阶层的哗众取宠。那是Casarin所坚决反对的。的确,这幢小楼毫无势利之气,让你几乎忍不住质疑享有盛名的同一时期其它建筑的价值。走到人生的这个阶段,”Casarin说, “我开始欣赏一盏出自默默无闻的设计师之手,没有什么来头的灼具所流露的诗意之美:它的各种细节,无需任何响亮名头的内在的优雅。我卧室旁的白色衣柜边就有一盏这样的灯:我觉得它很美。在厨房里有一盏可延展能灯亦是如此。这样的设计作品唤醒了一种美学情感:它提醒你那些手工艺人在制作它们的时候投入的心血——而在这个时代这些已经不复存在了。这就是为什么这套公寓中我最钟爱的部分是餐厅,这早丰要的家具只有一张简简单单的木制餐桌。” Casarin对待现代设计的态度可被归纳为:淡泊名利,安静脱俗。他可以坦然地在厨房里摆下一张崭新的白色餐桌,而不会对建筑整体的气质减损分毫。当然,他受够了一直漏水的水龙头,不免要换个新的,但他同时告诉我们“浴室里的所有装修都是原来的。”如果有必要的话,他是否能放弃自己对三十年代的情有独钟呢?“为什么不?”Casarir回答道, “如果我是个富翁的话,倒想住在十八世纪的老宅里。”那么现代住宅呢?他有些犹疑。 http.~atcasa.corriere.rt/Casedaabrtare
Talent Show
作者: 阎硕   许佳怡   来源: 艺术与设计·居 年份: 2010 文献类型 : 期刊 关键词: 工作效率   打印机   操作系统   产品设计  
描述: 每逢年终岁末,就到了各种流行词榜单在坊间散布的时候。流行词的创造一方面说明大众媒体浅尝辄止的短视,另一方面又代表了现代知识高效迅速的传播方式。回首审视去年波澜不惊的泛设计界,除了“环保”、“创新”这样已经成为常识性话题的关键字, “跨界”成为这一年来设计活动和设计事件的常见注脚,似乎在山本耀司庞大的设计帝国都能轰然倒地的险恶市场环境下,本身就已高企的经营风险,让“跨界”的赌筹骤然显得微不足道,或者是标新立异的经营者需要新鲜的设计血液推陈出新,品牌们纷纷找来在其他领域卓有建树的设计师或艺术家急不可耐地抛出自己新的形象。从“朝秦暮楚”的时装界开始跨界的潮流一时间充斥着行业的各个领域,就连国内财大气粗的房地产企业也开始炒作“跨界营销”概念,国际品牌来到中国宣传新品时,也不忘用上这个方兴未艾的流行标签,从历史悠久的Lacoste到不断推新的绝对伏特加都用跨界的设计合作来吸引公众日渐挑剔的目光。 绝对伏特加最新包装酒瓶ABSOLUT ROCK EDITION的发布会上,年轻艺术搭档方二和孟瑾创作的装置算得上是活动中最让人动容的亮点。乐器和音响拼贴而成的黑色瓶身直白地诠释出绝对伏特加新品的摇滚寓意,镶嵌在瓶身中的黑白电视机引出普通人对传统装置的认知,屏幕上闪动的抽象影像在摇滚的青春蓬勃中加入了神秘的概念,围绕瓶身的“滑动滚球”支架用游戏的方式完成与观者的互动对话。两位年轻艺术家在展示空间想象和艺术才情之余,将品牌所推崇的设计精神展现无余。想想08年末迪奥与数位中国艺术家的跨界互动中,那些简单复制品牌造型的作品就显得草率而缺乏诚意。 虽然艺术家与品牌合作已经算不上是新鲜事了,但是翻开方二和孟瑾的创作履历,他们为品牌设计的“前科”可不只玩票儿那么简单。他们的身份非常庞杂,策展人、艺术家、设计师……他们在从事艺术创作的时候也将绘画、摄影、装置、影像各种媒材玩遍,但这两人却不喜欢“跨界”这个被媒体过度宣扬异化,而显得有些泛滥的形容方式用在自己身上,对他们来说艺术与设计之间并不存在那条明显划分的界线,所以在艺术和设计的交叉地带无拘束地游走也就成了两人创作的常态。 方二和孟瑾位于苹果社区22院街的工作室,这就像是两人多重并置的身份一样定位模糊。条理清晰的空间和临街的橱窗,让这个小型工作室偶尔也能承担一下艺术展览的任务,舒适的隔间和淘来的收藏划分生活起居的区域,角落里还零星留存着创作的痕迹,而工作室的名字则是设计味十足的“Fake Desjgn”。出自方二之手的洁白墙壁上装饰的绘画多是友人的涂鸦作品,对涂鸦的共同爱好,也是他们艺术轨迹交汇的源头。 在英围遍布形形色色涂鸦作品的大街小巷,生于台湾的方二遇见了来自重庆的孟瑾,他们一起收集涂鸦作品,走访艺术家,并在2004年策划了一系列关于涂鸦艺术的讲座,出了一本名为“涂鸦”的书,一起组成了“FakeDesign”工作室。结束了学业后他们回到北京,一起策划了几个颇有影响的涂鸦展览,向国内观众介绍西方活跃的街头文化和英国大师级的涂鸦先锋,展览的名单中,还包括了著名摇滚乐团Gorillaz和Radio Head的视觉设计师,单凭这点京城文青们趋之若鹜的心情就可想而知了。虽然这个“言之有物”的展览最终还是像那几年所有的新锐艺术面貌一样,市场反响平平,却将这种以墙壁为画布的城市原生艺术狠狠地推广了一下,为西方艺术与中国观众的对话提供“现在进行时”的语态。可涂鸦毕竟不是中国土生的艺术样式,很快,在北京的街头,甚至“Fake Deslgn”工作室外路边的围墙上涌现出大量有市政背景和地产商组织的粗陋墙画,在这些拙劣的画作中自由与反叛的创作精神无踪可觅,涂鸦成为标榜进步与时尚的标语性景观,方二和孟瑾也转向更为个人化的艺术探索。 对于艺术创作这种个人化的创造活动来说,方二和孟瑾有着彼此独立的感官和方式,在大部分时间里他们的创作是互不干涉,彼此隔绝的,只有在对方需要的时候,才会参与进去做一些事务性的工作,却避免提及建设性的意见。在他们位于环铁艺术城更大一些的工作室中,孟瑾选择比较严谨的工作方式,在进行一个系列的创作前,首先进行课题研究,每天规划和记录创作的构思和进度,用绘画,图片和装置寻找那些被宏大叙事湮没的城市记忆,图片中破败的城市角落是个人化记忆的只言琐语对公共空间的逆向表述,画布上机械制图一般平直光滑的线条则是对绘画笔触的刻意嘲讽,这来自于少年时学习油画的经历。相比孟瑾,方二的创作方式就显得轻松随意,她属于“灵机一动”型的艺术家,作品中敏锐而晦涩的个人叙事都是来自日常生活中点滴的跳跃性升华。 偶尔他们也会共同创作一些作品,但是曾经一起策划展览和编纂书籍的合作经历并没有让他们的创作过程变得顺畅,灵感的酝酿和实施中往往伴随着激烈的争执和辩论,每次争吵获胜的一方才能主导作品最终的样貌。他们在台湾创作的最新作品“爱情酒店”就是这样痛苦过程的结晶,在捉襟见肘的拍摄时间里经常会因为相持不下而耗尽时间,最后只好换一家酒店重新开始。方二总是喜欢说: “他能看到我看不到的东西。”言下之意是“反之亦然”。就在斤斤计较互不退让,彼此较劲相互妥协之下,最终得到的作品将历史和城市的怀旧情愫,现实与想象的暖昧柔情汇于纸上,不偏不倚地横跨两人迥异的风格。 即便是在手边的作品告一段落的时候,方二和孟瑾也闲不下来,除了各自构思新的作品,照顾出生不久的宝宝之外,各种艺术展览,研讨活动,甚至品牌设计的邀约总会不期而至,充实两人工作狂般的生活。最初他们选择将工作室搬到北京就是看上了这里“百废待兴”的发展机会,和无限可能的成长空间。刚到北京的时候他们还曾经困惑如何向别人介绍自己的身份,因为在普通人眼里,他们毫无避讳积极地参加与艺术“无关”的设计活动是不务正业的行为,作为艺术家就应该终日在工作室里与颜料和画布为伍,或者周旋于各种展览和酒会之中。当别人问起他们到底是艺术家还是设计师的时候,他们从不正面回答,只是活跃地奔忙在各种转瞬即逝的机会中。几年下来早已在艺术圈中划定新锐地位的他们,拿出的设计作品也不逊于国内一众“大牌”艺术家们。后者矫情自恋的艺术礼品,常常因无力而显得笨拙。 未来的一年,方二和孟瑾在保证创作这个“份内”工作的前提下,可能会在设计方面投入更多的精力,不再局限于只和国际品牌合作,而会更多地与国内尚不成熟的品牌合作,毕竟在国内制造业普遍寻求转型突破的今天,这些机会才会提供给优秀设计师更大的发挥空间。就像方二、孟瑾工作室的名字“FakeDesign”中的“Fake”那般,其实是意味着大众消费得起的好设计和平民也能消费的艺术。至于他们最终会不会成为专职的设计师?以他们现有的创作激情和工作状态来看已经足以应付纷至沓来的各种挑战了。
鲜看点
作者: 暂无 来源: 艺术与设计·居 年份: 2010 文献类型 : 期刊 关键词: 工作效率   打印机   操作系统   产品设计  
描述: 喜忧参半。 《李天兵:童年幻想》个展 地址:上海市江西中路184号1楼对比窗艺廊 www.contrastsgallery com 把许愿星留住 灵感常
China News
作者: 暂无 来源: 艺术与设计·居 年份: 2010 文献类型 : 期刊 关键词: 工作效率   打印机   操作系统   产品设计  
描述: 一个有近75年历史的老品牌在过去的一年问成为公众焦点,如此品牌推广魔术还是要感谢设计的力量。自2008年底起,北京新锐设计团队奥迈思(AMg)靠溯源传统的创新设计和紧扣潮流的推广,成功地让回力这个在记忆中几乎销声匿迹的老品牌重新成为被年轻人追捧甚至畅销欧洲的潮流品牌。出色设计和策划在品牌崛起过程中起到的“化老朽为神奇怪”的作用,还未被回力品牌自己充分认识到之前,已经在刚刚结束的香港设计营商周期问举行的亚洲最具影响力设计大奖上,得到金奖肯定。 人文雅居未来城 中国城市建筑已经成为国际人都关注的显学。近日天安时间当代艺术中心邀请来“世界生态建筑之父”保罗·索莱里和极富影响力的前卫建筑师群体MVRDV举办“立体城市:未来中国”展览,连同活跃于各领域最前沿的学者和实践者一起为中国的城市未来出谋划策。现场如同山水幻境般的乌托邦建筑模型和理想化的人居环境,为人们展示出最富创意的建筑想象和一个未来生活的理想模板。 展览时间:2009.11.29-2010.02.28 地址:天安时间当代艺术中心,北京市东城区前门东大街23号 wwbeijingcen terforth ear ts.com 资深媒体人陈新先生在充满变数的2008年,带着一个关于“中国心理年龄到底有多大?”的课题,寻访大江南北8个城市,记录了上百位普通人的人生故事和对时事的看法。我们支持这个作品,是因为我们和作者一样,感同身受日新月异的新生活对国民心理素质的重重考验;也相信当今中国社会中的大部分普通人,虽然活得辛苦却依然诚实善良,虽然被动但绝对清醒。他们才是媒体传播设计过程中,值得每天参照的对象。哥本哈根的结局让很多人面对未来不再乐观,但是也许我们可以继续坚持从自己作起,相互尊重、彼此爱惜。《中国33岁》由卓意传媒赞助中信出版社出版。 www.rizzolichina.cn 以珍贵为特色,以收藏之名义 被誉为“世界上最珍贵的威士忌”的TheMACMIAN麦卡伦单一麦芽苏格兰威士忌,日前携品牌珍藏的特别年份“Fne&Rare”系列,亮相北京、上海两地,作为今冬在北京永乐国际拍卖有限公司(永乐一佳士得)正式拍卖的两场预拍会。麦卡伦特别年份“Fne&Rare”系列,是顶级单一麦芽威士忌品牌麦卡伦旗下的收藏级珍品,从橡木桶的甄选,酿制工艺到最后的完全手工封装,都凝聚了历代酿酒师的心里与经验。全套系列从1926年到1916年,共拥有约40个年份的珍贵收藏,堪称目前世界上最昂贵、最具时代代表性的顶级苏格兰威士忌系列。该系列一赢以来也都是全球威士忌拍卖市场的翘楚,占拍卖成交总价值的21%,是全球威士忌收藏家的首选投资品牌。今年12月在永乐一佳士得上的拍卖,是麦卡伦特别年份系列首次在中国大陆的全套拍卖。 www.themacallan.com 纯白私情 尽管从楼外就能看到店内的洁白景致,但是要找到日式料理店ODEN的入口还真不那么容易。这家店从氛围到出品,均由餐厅主人章华晖先生亲自设计。白色蕾丝和架子分割的不大空间中,客人可以慢悠悠地享受纯正的关东煮和连绵不绝的清酒。 地址:北京市朝阳区南三里屯路l6s泰悦豪庭西应2楼204号 电话:+86-10-65066700 陶瓶大概是最适合穿越时空讲述沿忆的器物250年记忆复刻 这款为Wedgwood250周年而专门制作的复刻版“首日花瓶”,唤起了人们对1769年6月13日Wedgwoodl厂在伊特鲁利亚开幕那一天的庆祝活动的记忆。那一天创始人Josiah Wedgwood亲自制作了六个首日花瓶。这件复刻版花瓶与1769年的6件花瓶一样,瓶身背后都铭刻向伊特鲁利亚工厂创作艺术再生的致敬文字,深藏Wedgwood历史大事纪意义。花瓶由撒克逊蓝色浮雕玉石搭配金色手绘希腊神话故事图案,闪耀的金色,演绎极致的艺术美。 wwwwedgwood.com 肥皂遇上科技 简单实用的外形和结构,温润可爱的造型和色彩,这款宜丽客推出的“SOAP(肥皂)”鼠标虽然入不得电脑Geek的法眼,但却会成为时尚桌面的新宠。从设计阶段开始,鼠标的构造和款式就不断的进行讨论,尽可能的把部件最小化,考虑到无涂装设计对环境保护的理念的同时,在价格上出作了最适合、人们容易接受的信价比。宛如肥皂形状一样的简朴的造型和自然的色调,能很好的融入到日常生活的环境中,并与桌面的配设协调。因为是按手形来设计的原因,所以即使长时间使用也不容易感到疲劳,实现了愉快的操作。 www.elecom-china.com 品牌换将,引发不换瓶换药的大变荡 似简非简 由Nicole和Michael Colovos接管的传奇品牌Helmut Lang,这一季又以创新的细节及深入人心的精致剪裁为现代奢侈品划定新的定义。在这一季里我们为各种不同结构元素搭配融入了垂坠风格。在2010春夏的新品中这对时尚夫妇运用垂坠、按压及扭曲等手法, 通过不同寻常的方法来演绎柔软的感觉。 www.helmutlang.com www.lanecrawford.com 与阅读相伴的奢侈 媒体的高效和生活的压力早让翻开书本悉心品味文字成了一件奢侈的事情,书签这个曾经陪伴阅读时光的小宠也就绝少听人提起。最近新锐设计师贾立携手与中国设计师展开众多合作项目的CRYSTIUUZED一施华洛世奇元案,合作推出了一系列水晶书签一“倾听”,想必又能勾起许多人重温书香的欲望。书签的设计以中国传统十二生肖为原型,造型设计简化了十二生肖的耳朵轮廓,意喻倾听书本的声音。材料以镜面金属镶嵌水晶,可爱中渗透着奢侈。在三里屯Village原创界,798伊比利亚艺术中心商店,今日美术馆艺术礼品中心,Emo+,纸日PPT有售。 www.lispace.com.cn 对时尚嗅觉灵敏又过了张扬心理年龄的你,心动了吧? 日美中华驾 自品牌创建以来,英菲尼迪一直秉承“一线绘生未来”的品牌设计理念,充分表现出设计师对于东方情调的迷恋与追求,这种独特的美学理念和时尚嗅觉使英菲尼迪品牌款款产品一经推出便备受业界推崇,其强烈的生命感造型与无所局限的世界美学发展不谋而合,引领车坛潮流,充分展露时尚锋芒。英菲尼迪品牌产品的设计灵感来源于自然、服饰等多重领域,内饰材质的应用更强调视觉和触感。 www.in finiti.com 桌上动物园 现在每个人都可以在自己的桌上搭建一个叫Zuny的动物园,所养的动物就是“Globdesign”创意团队设计的作品,这些可爱的Zuny动物由PU皮、聚酯纤维和铁砂制成,手感舒适,色彩柔和。所有动物都是设计师精心设计,并以手工细心剪裁缝制,全球限量,每款9999只。因为体态敦实(每个重l公斤),你还可以派给它们另外的任务——小点的动物做纸镇,大点的动物做书镇,如同一个个充满爱心的朋友,各自分工陪你学习、伴你工作、助你成长。 @LaneCrawford 深喑旧时浪漫又不舍弃现代舒适的人有了最佳的去处 咫尺可探花的酒店 这里曾经是旧时宫廷乐师的排练场地,如今精品酒点正悄悄地在北京流行起来,除了邀请各种级别的设计师精心装点以外,位于演乐胡同八十一号的Cote Cour酒店找到属于自己得天独厚的优势,那就是胡同里的优雅恬静的生活方式。酒店老板收藏的明式家居、异国佛像、和现代艺术品再加上园中百年历史的老树和设计师在坚守四合院精髓的基础上融入其中的现代化功能,都可以让客人在古朴的气息中体验到最舒适的生活享受。 地址:北京市东城区演乐胡同70号,电话:+86-10-6523998
lcon 在曼图亚的展览前前夕,CAD拜访了身兼建筑师,设计师,雕塑家的大师Angelo Mangiaroti在米兰办公。Lia Ferrari
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描述: lcon 在曼图亚的展览前前夕,CAD拜访了身兼建筑师,设计师,雕塑家的大师Angelo Mangiaroti在米兰办公。Lia Ferrari
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作者: 暂无 来源: 艺术与设计·居 年份: 2010 文献类型 : 期刊 关键词: 工作效率   打印机   操作系统   产品设计  
描述: 中国设计超自然力量 继今年4月中国设计交易市场(CDM)首次以“国家馆”的姿态在米兰家居展上亮相,展出“超自然!”中国原创设计展之后,9月金秋回归本土。从米兰到上海,从国际到本土,从“中国制造”的时代背景中脱颖而出,中国年轻没计师在前所未有的关注和推动下,展现了中国新生代设汁师对世界和当下社会的理解与思考。 陈少雄的绘画作品为让展示空间带有浓重的私人化情调,其中放置了多相工作室的“木梳”椅;李鼐含设计的“仙人掌”灯;林菁的的代表作“关系椅”和来自姜晶的巧克力般甜蜜的“朱丽叶的家”系列 我们早巳习惯“中国制造”,然而我们何时能在大制造的时代背景下看到“中国设计”的成长?对于中国的年轻设计师群体来说,2010年是一个令人鼓舞和值得纪念的年份。因为在这一年,30位中国新生代设计师在中国设计交易市场(CDM)的推广下,第一次以“中国设计”的身份集体亮相于米兰家居展,其丰题展“超自然!中国艺术和设计的秘密花园”成为本次米兰家居展中最受瞩目的中国设计单元。随后,在9月10日举办的中国设计交易市场2011上海推广会上,“超自然!”展再次亮相。 “超自然!巾国艺术和设计的秘密花园”是由《屑住》杂志策划,委托意大利艺术策展人BeatriceLeanza创意执行的中国设计主题展,展览从多角度呈现了30位年轻的中国设计师的作品及其创意,并展开现代生活和国际视角之间的对话。对于BeatriceLeanza来说,“超自然!”展览的意义远远超越了通常意义上的展尔橱窗,这更是一次有交流和实践意义的研讨会。 在中国设计交易市场(CDM)2011上海推广会上的“超自然!”展,与米兰家居展的中国设计主题展一脉相承。和米兰家居展的“超自然!”展览相比,在上海的“超自然!”展中出现的设计品更加强调独特性和对材料、技术和造型的跨界实验性。同时,展览有意识地挑选了非常年轻的甚至还是学生的创意人,以包容鼓励的态度对在职业生涯初始阶段的设计师表示支持,这也和中国设计交易市场(CDM)发起的初衷不谋而合。意识到当下的中国设计非常年轻,正处于发展的初始阶段;2010年4月由北京工业设计促进中心和意大利设计战略杂志ABITARE共同发起的中国设计交易市场是一项设计促进计划,旨在着力打造以提供设计交易和设计外包服务的国际设计交易平台,帮助企业找市场,走向世界,买卖设计,以推人、推奖、推设计的整体思路把中国设计带给世界。中国设计的成长是—个需要设计者、生产企业、市场和政府等多方而参与支持的长期过程。 在中国设计交易市场2011上海推广会的“超自然!”中,13个艺术和设计团队的作品将上海洛克·外滩源空间以设计和艺术结合的方式转化成了一间袖珍博物馆,作品展现在富有私人特征的空间里,每一个私人空间的背景都由一幅由艺术家陈少雄创作的带有怀旧气息的绘画作品映衬。参观者在凝视这些展品时,会不知不觉在迂回的路径中融入电影般的场景,体会到历史背后的文化和设计师创作的源头——中国城市。展览强调了创意实践隐含着对固有生活的一系列微妙的破坏、借鉴和组合,形态、材料和日常用品在这样的实践中变得异想天开又模棱两可。时装设计师张丹丹的“男人的玩具”,在带有怀旧的蓝色墙面衬托下,和其他一些设计品搭配,渲染了一种看平淡的日常生活在时代背景下发生变化的状态。李永玲的“金属管”系列把人们习以为常的水管进行分解和重构,巧妙变成烛台托和衣架;艺术家兼设计师林菁的“关系”椅用诙谐的手法,把两个人的关系通过一把椅子连在一起;石川的“森林”储物架体现了把自然精神融入家具中的概念;派设计的“海绵假山石”用海绵模仿假山石的形态和纹理,表达了颠覆固有材料的趣味}生;李鼐含的“仙人掌”灯巧妙地借鉴了仙人掌的形态,让人们看到大自然的美好细节。多相工作室的“木梳”系列,通过借鉴木梳的特征,创造出具有丰富质感的木质家具。 在中国制造转型中国设计的初始阶段,年轻的中国设计师渴望了解整个行业和群体,渴望合作,然而,缺乏公共交流的环境令他们的聚会和想法交流想当有限,同时,他们还要在个人追求和市场之间做出妥协,并承受压力。总的来说,中国当下的绝大多数富有趣味的设计产品全部是通过设计师个人化的时间、精力和金钱投入完成的,并且他们还要在本土生产技术的局限下,最大限度地发掘实际操作的各种可行性,这种状态是中国的新生代设计师正在经历的,也是中国设计交易市场(CDM)之所以产生,并为中国制造向中国创造转型而不懈努力的根源。 CDM.atcasa.cn 李涤菲 Beatrice Leanza 中文名毕月,独立策展人,研究者以及艺术家,BAO工作室创办人,目前生活和工作在北京。 石川 先锋设计师、策展人,毕业于广州美术学院和英国中央圣马丁艺术学院硕士学位,从事工业设计十余年,获得过国际国内的多项权威大奖。2006年创办石川设计研究事务所,以研究性产品开发设计为核心,强调试验性和创新性,同时满足小批量商业生产的需求。 www.tomshi.com 姜晶 姜晶是一位经验丰富的独立设计师,其平面设计作品“出租汽车招手站牌”延用至今。1998年创立个人服装品牌“那壹类”.2004年与合作伙伴成立室内设计工作室。目前担任元洲集团产品研发总监,巧克力家庭系列是她近期推出的家具产品。 刘峰 Pep Design湃设计创始人、设计总监.PEP湃设计提倡simple design的理念,致力于家具和景观艺术设计及研究工作。湃设计工社启动了“泛城市现象调查”项目和系列的跨界设计策展计划,包括中国原创家具设计精英展、暖城北京、法兰克福展之中国设计走廊等。www.designpep.com 肖天宇 中央美院设计学院学生.2008年进入D9工作室家居设计专业.2009年作品“Coffee Chair"获第四届“为坐而设计”优秀设计奖。2010年毕业作品“融合”获中央美术学院优秀毕业设计一等奖。 李鼐含 建筑师兼设计师,伦敦大学巴特莱特建筑学院毕业,已完成的作品包括:可若空间、北京草场地艺术区内的创意空间、紫禁城内的故宫御膳房餐厅及商店。曾在北京四合苑画廊举行的由纽约当代美术馆策划的OMA的CCTV/TVCC展览中担任项目经理。http://naihanli.com 林菁 独立设计师,毕业于中央美术学院壁画系和比利时布鲁塞尔皇家美术学院雕塑系。后从事家具、家居用品和艺术设计。2001年至今,作品受邀参加了包括迈阿密艺术博览会、法国设计双年展、以及英国国立维多利亚阿尔伯特博物馆“创意中国”等重要展览。 李永玲 中央美术学院设计学院教授,独立设计师。自2000年起,活跃在中国原创设计领域,举办了多场展览。作品“脚手架”系列体现了她对于日常生活设施瞬间转变为家屠用品的着迷。 OHO-OHO OHO-OHO团队创立于2007年.包括三名设计师张斌、张超、张慧敏,OHO-OHO的意思是惊奇、惊喜、得意。以远古和未来的未知世界为创作灵感,结合现代科技把更多奇幻的设计带到现实生活中。www.oho-oho.com 张丹丹 前卫思想的年轻时装设计师,来自上海。2009年毕业于伦敦时装学院男装设计,求学期间曾在Alexander McQueen,Jasmine Di Milo, KatarzynaSzczotarska实习。丹丹对时装设计充满了激情,她认为时尚元素无处不在。www.dandanzhang.com 多相工作室 多相工作室由4位年轻的建筑师陈龙、胡宪、贾莲娜、陆翔组成。他们喜欢在生活中切实观察和思考,日常生活就是他们所有设计的源泉。多相工作室倾向于基于理性的理解力和洞察力之上的发现,以及基于逐步研究之后的解答。2010年上海世博会的万科企业馆由多相工作室设计。
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作者: 暂无 来源: 艺术与设计·居 年份: 2010 文献类型 : 期刊 关键词: 工作效率   打印机   操作系统   产品设计  
描述: 比例夸张的雕塑摆在室内,会不会给人一种突然渺小的感觉,这恰恰是设计师精心追求的乖张效果 如何让可口的美食与独特设计的完美融合,这是全世界设计餐厅老板面临的普遍困扰。精明而且眼光独特的巴黎饭店经营者Thierry Costes找来伊朗室内设计师India Mahdavi(www.indiamahdavi.com)对Germain饭店进行了全面重整。当设计师将法国艺术家Xavier Veilhan那尊巨大的明黄色苏菲雕塑摆在饭店里的时候,这个温暖的小饭店一下就变成了爱丽丝历险的仙境,周围平凡的家具也变得虚幻起来。 地址:巴黎Buci大街25127号,Germain饭店,电话:+33-143260293 低廉的价格获得充满创造陛的居住享受,这大概是年轻人最爱的选项经济适用房也时尚 普遍不景气的市场,再加上欧洲年轻人独立自主的个性,让价格低廉,又拥有高品质设计的住宅成了青年人的首选。既满足实用性,又具有创新性的结果是:Pol:iform及Varenna品牌的身影遍布客厅、卧室及厨房的每一个角落。用3万欧元的预算装点出_.AI 80平方米又能展现品位的家,换算作国内市场的均价也算得上相当超值了。 室内设计版权可在以T网址获取:wwWpoliform.it 装点圣诞夜 作为一个有丰富经验的品牌展示和包装公司,LIMNOVA-向坚持将理解品牌作为自己为客户服务的最大优势。最近他们为来自荷兰珂姆斯特丹的年轻时装品牌WEFashion设计了圣诞橱窗,在古旧建筑底层的专卖店橱窗上UGA咖iVA用金属质感的大小圆片贴出不规则的图案,很好地展现了这个新锐品牌的朝气和活力。 www.liganova.com www.wefashion.com 两种百年的声音在迈入百年的时刻,奥迪选择与一百八十多岁的世界第一钢琴名厂Bosendorfer联手打造了一架取名“Audi Design Grand Piano”大型平台钢琴,在德国Ingolstadt举行的百年纪念论坛上亮相。奥迪一贯的简洁设计风格,和Bosendorfer对音质的终极追求,将车的韵律和琴的气息,一同糅合在黑白键盘中,合唱百年品牌的旋律。 wwW.bosendorfer.com 电动才是未来 作为与Italwin合作的第一家意大利同行,City Pearl这款电动自行车是Ducati专为Italwini7u生产的。看来哥本哈根大会惨淡落幕后,欧洲的公司们会更加注重来自环境可持续发展方面的呼声。 www.ducatt. www.italwin.jt 悬空的激浪艺术 设计师Karim Rashid和艺术家Michela Vianello为意大利照明品牌Andromeda设计了一款一次性的Murano玻璃灯。Rashid设计了手工制作的联锁玻璃模具,叫做Knit.然后Vianello将他们组装成这样的流线型。这件面积为60平方米,包括了80000件黑白的玻璃元素的作品,现在已经被装置在罗马的一家WhiteGallery潮流店中。 www.andromedamurano.it 简便的功能和出众的外形,让这款新式报亭成为街头—景 报亭 伦敦的一条著名街区卜,出现了一个造型独特而且极富艺术气息的报亭,这便是在伦敦RoyalBorough ofKensington&Chelsea的杰作。这里的人们厌倦了老式的报亭,伦敦的Heatherwick建筑工作室选择了这种方式来告别守旧。从整休造型来看他像是一个蜂巢,整体结构选择了全钢质的材质,并由铜片包裹遮盖,正面的开口处选用了双向推拉门的结构。 罗马的纽约时刻 60位纽约艺术家齐聚罗马当代艺术博物馆参加由Kathy Grayson策划的“纽约时刻”展。他们的作品涵盖了纽约多样创造活力的戏剧性、惊险、速度以及活动力,反映了当今纽约新艺术制作中的顶级技术和技巧,包括街头庞克、野生图案装饰以及新抽象等。展览的特点是大尺寸装置作品、特别场所壁画,特别是精心设计的雕塑部分以及完整的录像作品。 wwwmacro.roma,museum 迷你经典椅 德国家居生产商Vitra在现代设计领域中几乎就是“Design Chair”的代名词,无数设计大师都曾经为这个家具品牌操刀。如今在拥有世界上第一座现代家居博物馆后,Vrtra还把合作过的设计大师,比如Mawten Van Severen和Frank Uoyd Wright的经典作品制成微缩版,供普通家庭收藏。 www.vitra.com 当刀叉露憨态 著名建筑师David Chipperheld在与Alessi合作了Tonale系列陶瓷餐具以后,再次与这个被称为“设计梦幻工厂”的意大利品牌合作,这次他们选择尝试为不锈钢材料赋予简约的美感,用浑圆可爱的造型抵消以往人们对不锈钢冰冷生硬的印象,让简单的餐具充满前现代主义的美感。 www_nIP.qqimrTi 随身避难所 由四个年轻的创意人才(Gloria、Anna、Ilaria、Adele)组成的团队GAIA设计的Ruff,可以精神紧张的时候成为保护你的耳朵免受外界噪音之扰的头巾。这种用纸及织物材质制成的褶皱状头巾原本设计之意就在于可以随时变成一个隐藏的避难处。 wwwveasyble.com 让皇家艺术学院破例提供全部展厅,享此殊荣的在世艺术家也就AnishKapoor一人 印度游吟诗 对偏好“巨制”的英籍印度裔雕塑家Anish Kapoor来说,在皇家艺术学院的个展可以算上是半生创作的总结。这次亮相的作品约有50件,被置于安南伯格庭院的《大树与眼》(TallIYee and theEye)堪称其巾翘楚。这件FLI76个抛光钢制球体叠成的装置作品,灵感来自里尔克的《致奥尔弗斯的十四行诗》(Sonnets to Orpheus).它秉承了Kapoor-贯的创作风格,造型简洁却难 以言尽,近在咫尺又“生活在别处”。 图片,Tall Yee and the Eye,2009。伦敦皮卡迪利大街,皇家艺术学院,伯灵顿之屋。 电话:+44-2073008000,wwwroyalacademyorg:uk 善于营造沙漠中超现实主义幺J景的迪拜又添新梦 为美食设计塑料绿洲 虽然近期迪拜的金融状况遇到小小的危机,但这也不影响他们找来美国“塑料诗人”Karim Rashid来完成SMtch餐厅的室内部分。餐厅的主要特色是波状的墙,还可以不断的变色。顶面的装饰是发光的阿拉伯字句。这个设计为光与影用了十分有趣的材料,让你有一种沙漠中滚滚沙丘的感觉。来此就餐的客人像是被包围在视觉、嗅觉,味觉和听觉组成的对成环境中,体验沙漠中令人惊喜的虚幻之夜。 www.mesvwtch.com 超现实游行 与众不同的荷兰兄弟设计师Victor&Rolf,为游行展示带来了一幅达利式的超现实主义框架。异曲同工的还有歌手RoisinMurph-2010年巡演及荷兰Job工作室引人注目的作品。 wwwviktor-roLt:com 时尚的家庭之眼 意大利VIMARk迈是当今欧洲地区开关生产行业中最高品质的象征,如今伟迈已经
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