- 站内检索
- 发现检索
全部
图书
期刊
按文献类别分组
关键词
- 铅材在安塞姆·基弗绘画作品中的呈现
- 作者： 张振江 来源： 世界美术 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 媒介材料 洛佩斯 工业产品 绘画作品 伊西斯 感受力 艺术思想 基弗 金属感 艺术语言
- 描述： 安塞姆·基弗(Anselm Kiefer)的绘画作品种类繁多,形式多样,且以深邃的精神性和强烈的物质感著称。其独特的生活经历和生活环境造就了他敏锐的艺术感受力和独特的艺术思想,他的绘画具有宏大的气势、深邃的思想内涵以及强烈的材质感。从使用材料来看,他的绘画可以分为水彩、油画、丙烯等,但是这样分类也不是很准确,因为基弗的绘画作品常常是将多种材料媒介混合使用。既有传统的媒介材料,也有非传统的媒介材料;既有原始的自然材料,也有工业产品。这些种类繁多的材料在
- 新彩棉1号特征特性及其丰产栽培技术
- 作者： 张振南 买梦醒 胡首江 来源： 新疆农业科学 年份： 2002 文献类型 ： 期刊 关键词： 栽培 特征特性 彩棉
- 描述： 皮棉90kg/667m^2,最高可达142kg/667m^2。
- 青花1号花生的主要特性及栽培技术
- 作者： 张振东 王夫玉 傅元珍 乔洪义 来源： 江苏农业科学 年份： 1996 文献类型 ： 期刊 关键词： 栽培 青花1号 特征特性 花生
- 描述： 青花１号花生的主要特性及栽培技术张振东，王夫玉，傅元珍，乔洪义（东海县农业局２２２３００）（横沟乡农技站）青花１号原名ＺＢ－６，系东海县青湖镇农技站农民技术员傅元珍选育的花生新品种。１９９３年４月经江苏省农作物品种审定委员会审定并命名。该品种具有高产...
- 青花菜苗期幼茎色遗传及其与成株叶缘色和低温下花蕾色的相关性
- 作者： 潘跃平 金永庆 戴忠良 毛忠良 吴国平 秦文斌 张振超 来源： 江苏农业学报 年份： 2010 文献类型 ： 期刊 关键词： 隐性 显性 青花菜
- 描述： ,选育出一些各具特色的稳定自交系[1]。在播种出苗到种子成熟的每一个时期,对青花菜每份试验材料都进行系统的性状观察和记载,在逐株跟踪调查中发现,青花菜苗期幼茎(植物学上称下胚轴)色与成株叶缘(叶片边缘)色
- 形态转换与文化自觉——20世纪中国风景油画的演化及变革
- 作者： 张振江 来源： 美术学报 年份： 2016 文献类型 ： 期刊 关键词： 形态转换 文化自觉 风景油画 西学东渐
- 描述： 自15世纪末西方油画传入中国以来,油画开始了与中国本土艺术的融合,风景就成为重要的表现内容之一。20世纪以来中国风景油画在众多先辈艺术家的努力下逐渐融合本民族的艺术精神,形成了具有中国特色的艺术样式。本文试图从形态转换和文化自觉的角度,对20世纪中国风景油画的发展演变作多方面的切面研究。
- 不是最好的，就没有保存的价值
- 作者： 张振旭 来源： 天天爱学习(五年级) 年份： 2011 文献类型 ： 期刊 关键词： 保存 教皇 建筑师 米开朗基罗 教堂 雕塑家 价值 工作经验
- 描述： 西斯廷教堂建成时，米开朗基罗才是一位刚刚崭露头角的雕塑家，并没有在绘画方面表现出特殊的天赋，也缺乏绘画工作经验。建筑师布拉曼特因为嫉妒米开朗基罗在雕塑方面的才华和成就，为了让米开朗基罗出丑，他极力向教皇推荐，要求让米开朗基罗完成教堂的天顶壁画。教皇尤里乌斯二世是位好大粪功的教皇，没有深入考虑，以自己执著的热情，执意要求米开朗基罗接下这个浩大的工程。
- 浅议水性材料实验绘画教学
- 作者： 张振江 来源： 美术教育研究 年份： 2017 文献类型 ： 期刊 关键词： 师生共悟 实验绘画 水性材料
- 描述： 从朴素、稚拙的原始绘画到欧洲古老的坦培拉艺术,再到近现代的经典水彩艺术;从中国春秋战国时期的墓葬帛画到唐宋盛世的工笔绘画,再到近现代的大写意绘画,中西方绘画艺术的发展与水的关系可谓密不可分,说水是绘画艺术的首要媒介并不为过。时至今日,世界日益趋于大同,全球化、地球村、多元共生、交叉融合已是描述当代社会、经济、文化、艺术的常用术语。水性材料实验绘画是在当代艺术语境下,水彩艺术与其他艺术门类打破画种边界,突破媒介限制,多元共生、交叉融合的艺术形态,是传统水彩艺术的当代化转换。水性材料实验绘画具有当代性、绘画性、实验性等特征。当代水性材料实验绘画教学是当下高等美术学院专业教学的新内容。该文探讨如何在教学中实现师生互相转换,共同研究学习水性材料实验绘画,从而获得更好的教学效果。
- 情感是当代肖像雕塑创作的灵魂
- 作者： 张振华 来源： 美术教育研究 年份： 2015 文献类型 ： 期刊 关键词： 肖像雕塑 情感 创作
- 描述： 情感是一切艺术形式最根本的源泉,艺术创作不仅是对客观事物的表现,而且是艺术家最直接、最真诚的情感表达。肖像雕塑作为雕塑艺术的重要组成部分,经历了漫长的以客观再现为主要形式的模制阶段,创作者的个人情感长期被客观对象的真实再现所束缚。直到罗丹开创了肖像雕塑以主观情感为表现核心的先河,才打破了肖像雕塑创作的固有模式,对近现代肖像雕塑创作产生了重要影响。肖像雕塑最终回归艺术创作的本源——情感。