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- 田晓磊:数码中的传统哲学
- 作者： 崔天歌 来源： 东方艺术·大家 年份： 2011 文献类型 ： 期刊 关键词： 邓拓 绘画作品 中国古代绘画 修复 苏轼作品 艺术珍品 文化财富 捐赠 美术馆 中国美术
- 描述： 2010“巨人杯”当代艺术院校大学生年度提名展和2011“关注未来艺术英才”计划让青年艺术家田晓磊被广泛关注。田晓磊的艺术生涯可以说是从徐悲鸿中学开始的，在那里他接受了三年素描和色彩基础教育；后来又经过北京市工艺美术学校类似于大学教育方式的培养，开阔了在艺术领域的眼界；而随后经历漫长的复读时光，他考入了中央美术学院，由此不仅奠定了他扎实的数码创作基础也开启了对于他来说最重要的思维转换时期，形成了日后他通过当代艺术创作手法对社会问题质疑和反思。 田晓磊就读于数码专业，他的作品当然不可能脱离他的专业根基。有趣的是，从他参加“关注未来艺术英才”计划的系列作品《山水小品》来看，他的作品虽然采用了当代技法，也受到了中国传统文化的熏陶。《山水小品》以数字技术将中国传统山水画中的元素以当代的手法拼合起来，有山、有水、有树、有蝶、有花、有舟、有亭、有渔翁、有留白。田晓磊进行数码创作时的即兴发挥与对古画经典的构图和对水墨名家作品元素的借鉴，造就了呈现在观众眼前的《山水小品》。但这个系列的作品又不仅仅局限于传统，在很多作品中，都使用巨大的动物作为画面主体，给观众带来一种强烈的视觉冲击感，又令观众隐隐发出疑问，艺术家为什么要用将动物作为主体融合到中国传统山水画面中呢？ “纵观近代西方艺术史，绘画和雕塑作品的主题大多数是以人为中心展开的，而中国绘画的主题则多为山水和花鸟，这是文化的差异和审美的追求不同。