-
浅析传统工笔人物画中线的写意性
-
作者:
刘玉
来源:
大众文艺·理论版
年份:
2011
文献类型 :
期刊
关键词:
艺术
范式
精神
-
描述:
中国绘画艺术特别讲究意境,注重表现人的主体精神,所以中国画有“写意”“写心”之说。这种“意”是通过画家对客观物象的描绘,以其体的用墨运笔表达出来的,笔墨线条是塑造形象的手段,又是画家思想情感的流露,这充分体现了中国画的写意精神。传统工笔人物画也遵循这种尚意的审美观,借助于线条这一具体的造型手段,以“形”为媒介来表达主观情感。所以,传统的工笔人物画中的线是写意用线,是反映作者情感、气质的具有一定精神内涵的线条。在传统工笔人物画中,线的写意性表现在这样三个方面: 一、线条自身的情感因素 在生活中,人体本身并不存在纯粹客观的线,我们眼中所看到的线,是人物形象边缘的轮廓,是局部体面交接的连线,是人物形体的起伏变化等,它是人的视觉经验积累形成的抽象形式。可以说,中国工笔人物画中的线是画家对人物形象认识的概括、提炼,它具体而又抽象,可以是运动引起的衣纹,是皮肤松紧变化的皱纹,也可以是具体可触的青丝白发等。为了适应多变的情感的表达,传统工笔人物画中线的形态是多种多样的,不同形式的线蕴含着不同的情感因素,为了看清这一点,先来分析一下线的基本形态: 在几何学中,点的无限延伸就形成线,中国画也有“积点成线”之说,这种可观可感的线是组成画面的基本元素,线有丰富多变的外在形态:根据运笔的方向,定向延伸是直线,变向延伸是曲线;有水平的线也有垂直的线,有斜线有曲线还有折线;根据线条边缘的肌理来看,有光滑圆润的线,也有生涩粗糙的线;根据线条的起笔收笔和行笔过程中上下提按的力度变化,线会有粗细停顿的变化:根据行笔的速度的快慢线条可以表现出沉与浮的变化。