中国画构图在高浮雕上的应用

日期:2002.01.01 点击数:3

【类型】期刊

【作者】潘泗生 

【刊名】艺术·生活

【关键词】 三个方面 散点透视 构图 艺术效果 石料 创作研究 表现形式 中国画 高浮雕 原理与方法

【摘要】任何艺术的发展,都离不开“民族形式”这个深厚的土壤。中国几千年的绘画传统与具有1500多年的石雕艺术同是古老灿烂的文化瑰宝,同出一源。虽然它们所选用的材料、工具、手段不同:一个是用宣纸、毛笔、颜料、墨在平面上勾勒渲染产生特有的线条美感和笔墨韵味;另一个则是以绚丽多彩的石料,经过立体的凿、刻、磨形成独特的刀法韵味与石质美感。但它们的表现形式、审美情趣、装饰效果,大有同工异曲之处。30年来我在创作研究寿山石雕艺术实践中,不断吸收、借鉴中国画构图原理与方法,为“高浮雕”创作提供了理论基础,增进了技艺,提高了作品的艺术效果。本文从以下三个方面浅谈自己的一些看法。空白处理空白是中国画当中非常重要的一种表现形式。留素白之纸,以无形当有形,主要是留一个空间给主体,让其有自由活动的余地,这是景象的空间,它不是“虚无”,而是“藏境”,类似音乐中的休止符,起着“此地无声胜有声”的艺术效果。著名山水画家黄宾虹对空白有精辟的见解:“作画如下棋,需善于做活眼,活眼多棋即取胜,所谓活眼,即画中之虚也。”“空白”是构图中的“活眼”。清代华琳对构图的“空白”提出:“于通幅之空白处,尤当审慎,有势当宽阔者,窄狭之则气促而拘,宽阔之则所...

【年份】2002

【期号】第4期

【页码】48-50

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