糅碎古今 成就自我——彭松花鸟瓷画小析

日期:2006.01.01 点击数:0

【类型】期刊

【作者】曲阳 

【刊名】陶瓷研究

【关键词】 水纹 花鸟瓷画 彭松 艺术形式 松花

【摘要】余对彭松的瓷上花鸟画始终有着一种不可言喻的好感。看他的作品,就象凝视石缝中汩汩流动的泉水,泉水本身并无深意,但我却乐意对着那曲折起伏的水纹发呆;又象观察一位独处的靓女,有何才艺暂且不论,那美丽的容貌和窈窕的身姿却足以让人赏心悦目。此皆源于"爱美之心,人皆有之"。要说起他的一起佳作,特别是那些不刻意表现陶瓷材质、工艺效果和现代构成意味的画面,其意境能不知不觉地勾起人们对超越现实、体现自我的遐想,使人能平静和沉着地面对和反思着。彭松的花鸟瓷画基本上是工笔的,其笔踪乃师承家父彭竞强的画路。但他学而不古,走的是另一条路。从他的题材撷取,技法扬弃及装饰形式来看,显然有着强烈的表现自我的创作思维。他认为,从传统工笔花鸟画的发展考虑,工笔画曾扮演着民族审美文化陶瓷载体的重要角色,形式和画风的衍革也相当稳定。工笔花鸟画由于题材选择了自然界中的花和鸟,而且又由于陶瓷装饰形

【年份】2006

【期号】第4期

【页码】46-47

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