浅谈伦勃朗油画的光影魅力

【类型】期刊

【作者】刘继炜 

【刊名】美术向导

【关键词】 三维空间 文艺复兴 光影 14世纪 摄影艺术 伦勃朗 绘画艺术 《最后的晚餐》 油画

【摘要】“光影”本是现代摄影艺术的语汇。然而在绘画艺术领域,自14世纪文艺复兴以来,西方艺术家就开始了对光影,色彩、体积的孜孜追求。意大利画家达·芬奇在油画中首先对光做了系统的研究,在油画中他最先使用“明暗对照法”。这种明暗对照不是对自然光色的被动模拟,而是对光的规律做主动的探寻,光线被用来创造立体感。这时人们就认识到了立体世界是光照的结果,而阴影则是体现物体三维空间的重要因素。达·芬奇在他的作品《最后的晚餐》里,对光进行了考究的安排。他把光作为一种主体的力量引入房间,把房间里所有的人物,墙壁和桌面都照亮了,使画面产生了一种纵深的空间效果。卡拉瓦乔对光影的研究和运用就更加精妙,富于艺术感染力。在他的作品里,画里的人物、场景,就像是被聚光灯笼罩而呈现在我们的眼前。他的用光,使画面形象高度集中、统一,戏剧效果强烈,把西方油画的明暗造型引向了新的高度。但是随着绘画艺术的发展,把光影作为一生追求并把它发扬光大的,应当首推17世纪荷兰艺术家伦勃朗。伦勃朗的油画创作在光影处理的技术方面继承了卡拉瓦乔的“明暗

【年份】2005

【期号】第5期

【页码】73-74

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