关键词
中国当代油画中的平面化倾向
作者: 许小锋   来源: 艺术品鉴 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 呈现方式   平面化倾向   发展动因   中国当代油画   油画平面化   特点  
描述: 油画创作的平面化倾向具有鲜明的时代特征,它与当代社会网络文化、审美观念、人文精神有着密切的联系,平面倾向化已经成为当代中国油画创作的重要表现方式之一。当代中国油画家从事平面化倾向的艺术创作已经是中国艺术的一种普遍现象,平面化倾向的油画作品也逐渐在在中国艺术领域中占有一席之地。当代中国油画创作中的平面化倾向受到多方面的综合因素的影响,如当代各种文导向作用、艺术家个体对其艺术方式的选择、当代人们审美意识的变化,以及视觉科技对油画艺术的冲击等等。
浅析西斯莱油画中的肌理与应用
作者: 苏小平   来源: 艺术品鉴 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 风景画   西斯莱   肌理  
描述: 油画肌理不仅是油画重要的艺术语言,也是塑造形象的重要手段。以其独特的魅力引起了广大画家的关注。本论文我将对印象派画家西斯莱风景油画中的肌理展开研究。西斯莱的画有百看不厌的特点。西斯莱画中的肌理表现的微妙,画中物体给人感觉很真实很平静,需要用心品读、慢慢品味才能体会他所要表达的含义。西斯莱早期油画肌理纹理较松散,成熟期画面肌理变得丰富时而厚时而薄,晚期肌理突出画面质感清晰。主要从他油画肌理的形成、在哪些方面表现出肌理及对比西斯莱与其他画家油画中肌理的不同等方面展开研究。
水墨写意山水画中的色墨关系研究
作者: 刘云   来源: 艺术品鉴 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 山水画   水墨写意   色墨关系  
描述: 中国山水画具有一套独立的体系,和西方油画等艺术有着很大的差异。最大的特色就是其写意性,画作中蕴含着中国特有的思想认知和人文精神。经过历史的洗涤和沉淀,如何在水墨写意山水画中赋予意境更是每一个画家都在努力去思考的问题。
线条在油画中的运用及影响
作者: 周丹   来源: 艺术品鉴 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 线条的意向性   线条   油画创作  
描述: 线条作为一种具有把美学价值的特殊符号,在油画创作中发挥重要的作用。本文根据油画艺术的发展实际以及自身在油画创作中实践,针对线条在油画创作中的运用展开细致的分析。文章主要通过三个方面进行讨论,首先以美学的视角分析线条所具有的美学价值,然后分析线条在油画创作实践过程中产生的重要作用,最后根据油画艺术的特征和自身的经验阐述线条在油画创作中的具体应用策略。
中国风景油画中的山水精神
作者: 敖琳   来源: 艺术品鉴 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 吴冠中   山水精神   中国油画  
描述: 油画起源于西方是在西方流传至今的一种艺术表现形式,在以油彩为材质运用画笔客观的反应自然现实的艺术手段。随着中国式油画的逐渐兴起在油画中既要表现油画的本质特点还需要结合中国传统的山水特点,山水精神是我在国油画表现形式的基础上的把传统山水画精神融入到现在油画中的一种新的突破。本文以吴冠中为例,他的风景油画作品是结合中西绘画特点,更是在山水中表现出中国传统意境的山水精神感,把丰富的山水精神与写意精神结合西式的油画表现方式,从而形成新式的中国风景油画山水精神的特点。
浅谈阿尔丰斯慕夏的插画艺术及影响
作者: 陈甜   来源: 艺术品鉴 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 慕夏   插画艺术  
描述: 穆夏的创作经历几乎就是“新艺术运动”的一个缩影,他的创作涵盖了招贴画、油画、雕塑、书籍插图、建筑设计、室内装饰、首饰设计、彩色玻璃窗画等许多艺术领域,还包括家具和咖啡壶等日用品的设计以及大量的商品包装画。其中他那些被称为“穆夏风格”的招贴画展现了成熟的追求极端唯美的新艺术曲线装饰风格几乎成为新艺术招贴画的同义词。他的插画设计和海报设计风靡巴黎及整个欧洲,不仅广受欢迎而且能将商业与艺术进行完美的结合,其装饰性的风格对现代插画来说具有很大的研究价值。
谢赫“六法”在油画中的运用模式探析
作者: 刘黎   郭影   廖玉洁   来源: 艺术品鉴 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 六法   油画创作  
描述: 谢赫六法中,气韵生动是第一原则,是中国绘画的精髓之处,也体现了中国传统艺术的精神内涵,”六法”是一个相互统一的整体,相互依存,互相影响,任何一法脱离开都不可能单独存在,不仅适用于中国传统绘画,而且在油画创作中也可以充分运用六法,来创作属于中国本土文化的油画。它对中国油画创作具有一定的指导和推动作用,影响油画的快速发展。我将从”六法”来了解和分析它与油画作品的关系,并从中得出结论。
轮廓线在写实画中的表现力
作者: 杨丹丹   来源: 艺术品鉴 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 意义   抽象油画   写实油画   边缘线   表现力  
描述: 油画具有丰富的表现手法,具象、抽象等。不论使用什么样的语言来表现,其最终目的同样是为了传达了作者的内在精神。要表达作者的精神内涵,一定的表现技法是不可缺少的,造型与轮廓线便是其中的表现技法之一,油画是一种艺术实践活动的产物,它是一种被画家自身的感悟力,将线条、色彩和造型的变化,来传达作者精神世界的一种艺术形式,油画是由外国引进我国的一种西洋画种,它表现力较强,色彩丰富、方法多样。善于处理场面恢弘的重大题材。由于油画的这种优势,在众多的画种中,油画艺术的发展和继承,决定着未来艺术的走向与潮流。同时,也由于油画是一种世界性的大画种,所以受世界各国文化的影响也很大。
综合材料在当代油画中的应用
作者: 周子阳   来源: 艺术品鉴 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 油画艺术   综合材料   应用  
描述: 多元文化的交汇发展和现代科学技术的既不也使得油画艺术呈现出了新的内容、新的思想和新的理念。综合材料表现作为油画艺术的一个全新领域,不仅融合了绘画和设计对视觉化形象的追求,更将油画表现从单一的视觉形式推入到多媒介表现的新方向。有鉴于此,本文在探讨综合材料在当代油画中应用的基础上阐述了综合材料在当代油画中应用的重要意义。
关于都市迷离的视觉表达
作者: 吴瑶   来源: 艺术品鉴 年份: 2016 文献类型 : 期刊 关键词: 精神性   油画创作   视觉表达  
描述: 随着中国经济的腾飞,中国文化与世界文化的交流和碰撞,中国文化的艺术发展更加多元化,中国艺术发展并不盲从欧美艺术的发展潮流,而是在开放的心态下进行自主性的选择与创造。的确,相对于上个世纪中国不同历史阶段呈现出的不同油画风貌和创作心态,新世纪中国油画的步履显得深沉而稳健。当代中国油画不是把还有多少形式可以翻新,还有多少技法可以试验,还有多少先锋性与前卫性可以发现作为前行的课题,而是在扎扎实实地研习欧洲油画源流的基础上进行深度的本土化探索。应该说,一批从上个世纪90年代开始进入人们视线的油画家成为新世纪中国油画的创作骨干。他们对于欧洲传统与现代油画的理解和运用比起此前的数代中国油画前辈更深入也更细微了,他们对于油画语言的认知与掌握已从技术层面上升到文化高度。中国当代油画的发展和表现当代现实社会之间的内在联系为切入通过深刻的反映现在都市的现实生活,生存状态,以此来讨论油画创作所折射出的当代人的精神价值实质。我试图通过油画的张力极其敏锐的表达主要集中80后与90后都市青年形象与内心世界的捕捉从而去挖掘人的欲望,情感,虚伪,贪婪的本能。同时本文将画家的创作与当代青年人应当去倡导的一种新型价值观联系起来,阐述中国当代油画应该关注当下,关注社会,光注更多迷离的心灵。从现实出发,用表现的方式满足现代人的审美情趣。从而给迷失中的人们,心灵上一种启发。
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