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古典主义油画色彩特点及其表现技法解析
作者: 赵凌宇   来源: 美术教育研究 年份: 2013 文献类型 : 期刊 关键词: 色彩   古典主义   表现技法  
描述: 古典主义起源于意大利文艺复兴时期,深受古希腊、古罗马的艺术形式影响,吸收了古希腊、古罗马的相关历史传统或者美学观念。古典主义主要的特点是理想性、和谐性、严谨性、明晰性以及普遍性。古典主义油画是以古典主义精神为基础的,它致力于获得和谐、理想、平衡等艺术效果。其作品明晰、严谨、和谐,再加上多种科学方法的使用,如色彩规律、解剖学以及透视法等,古典主义油画呈现出别样的质感。特别是在色彩规律的运用上,色彩是油画的特殊语言,往往是画家丰富内心情感的表达。文章以世界名画《戴珍珠耳环的少女》为例,从饱和度与透明度的协调变化、"光影"的形体对色彩的支配以及色彩与造型三方面,解析古典主义油画色彩特点及其表现技法。
解读阿恩海姆的运动理论
作者: 赵凌宇   来源: 赤峰学院学报(哲学社会科学版) 年份: 2012 文献类型 : 期刊 关键词: 美术实践   运动   阿恩海姆   艺术心理学  
描述: 鲁道夫.阿恩海姆在《艺术与视知觉》一书中,基于格式塔心理学理论原则,论证了运动这一最容易引起强烈注意的现象的视觉体验方式和认知手段,阐述了“运动”作为视觉元素在艺术作品的形式构建和内容(主要是情感)传达过程中的重要作用。书中多以戏剧、舞蹈之类较为简单直接,容易理解的实例来说明运动与艺术作品之间的关系。不同于在戏剧、舞蹈中,运动在艺术中的直接作用,运动作为视觉元素在绘画、雕塑中的应用,显得更加微妙,更耐人寻味。画家和雕塑家基于创作需要,在长期的实践中摸索出驾驭作品中运动的技巧和理论。由于理论基础和研究方式的差异、表达方式的不同,许多画家的论调从表面上看与阿恩海姆的理论大相径庭,但是,经过细致的梳理,却发现两者的理论在核心观念上不谋而合,殊途同归。作为一名美术技巧与理论的研究者,以美术家艺术实践中获得的经验和方法为基础,以前辈大师的作品和经验为参照,解读阿恩海姆的运动理论,或能取得更具实践意义的新成果。
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